首頁 > 書畫頻道 > 展訊導航> 正文

安大略藝術畫廊:草間彌生展藝術展加拿大站

2018-03-13 08:52:20  |   來源:中國網   |   編輯:張西沐   |   責編:陳晨   |  

  (3月13日 展訊導航圖 多簽到列表)安大略藝術畫廊:草間彌生展藝術展加拿大站

  草間彌生,《我對南瓜永琲熒R》(2016),赫什霍恩博物館和雕塑園。木頭,鏡子,塑膠,黑色玻璃,LED。

  在多倫多舉辦的“草間彌生:無限境屋展”為遊客提供了一次體驗草間彌生最具標誌性的萬花筒裝置的機會。展覽在美國和加拿大四大博物館進行巡迴展出,包括西雅圖藝術博物館,洛杉磯博物館,安大略省美術館和克利夫蘭藝術博物館。同時,展覽還包括草間彌生從20世紀50年代初至今的大型的、千奇百態的藝術裝置和具有重要影響的繪畫以及雕塑作品。本次展覽是這位87歲的藝術家在北美地區的首次亮相也是日本藝術家20年來首次訪問北美。時至今日她仍在東京工作室進行積極的創作。展覽的作品中包括充滿活力的彩色畫和最近完成的大型無限鏡屋:我對南瓜永琲熒R(2016)。這一裝置由幾十個具有草間彌生標誌性特點的亮黃色點綴著的南瓜組成。

  草間彌生1929年出生於日本長野松本,她長期在東京的工作室工作。她在京都學習了傳統的日本膠彩畫,並於1958年搬到紐約。在行為藝術和極簡主義的形成時期,她活躍活躍在最前衛的圈子堙A這一��期她與安迪•沃霍爾(Andy Warhol)、克拉斯•奧爾登伯格(Claes Oldenburg)和艾倫•卡沃斯(Allan kaprows)等藝術家進行了合作,這些藝術家也不同程度的受到草間彌生對組合、環境藝術和行為藝術觀念的影響。草間彌生的作品于20世紀60年代中期在義大利、德國和荷蘭廣泛展出,並參與了許多與歐洲新趨勢相關的藝術家的展覽,在那埵o培養起了對鏡子、電燈、聲音、動力學和光學元素交互的興趣。在20世紀60年代末,草間彌生的名聲在她激進的反戰運動中成長起來。由於她的健康狀況持續下降,草間彌生於1973年回到日本,此後一直居住在那堙C近年來,草間彌生獲得了較高的藝術地位和極大的尊重。

  “這是一個難得的機會來舉辦一位在世藝術家的展覽,在她幾十年的藝術創作中,她激進而又有趣的設計理念對藝術設計和當代文化產生了驚人的影響。” AGO的首席執行官斯蒂芬·喬斯特(Stephan Jost)說,“我們很高興能與如此知名的博物館合作,將草間彌生的創意帶給多倫多。”

  “草間彌生在她的職業生涯中引發了一種世界潮流,她有能力用她的藝術來激勵所有年齡的觀眾,”米麗莎•邱(Melissa Chiu)說,“我們與四家機構進行合作,為北美各地的觀眾提供體驗跨越50多年的藝術作品的機會,這是一種榮幸,也是一種榮譽。”

  “草間彌生:無限境屋展”按照時間順序進行排列,以藝術家里程碑式的裝置“填充物草原”(Phalli’s Field)(1965-2016)作為第一件作品。這是一個密集而令人眼花繚亂的區域,在一間內飾有鏡子的房間堙A有數百個佈滿紅色斑點的陰莖模型。展覽還包括無限鏡屋:永琲熒R(1966-1995),在一個六角形的房間,觀眾可以從外面觀看到彩色的閃爍燈光,從天花板到地板一直不停地進行著反射,這幅作品是草間彌生1966年的“魔鏡室”(Kusama's Peep Show)的再現。

  草間彌生簽名粗體的圓點花紋出現在“沉迷圓點:化作圓點的愛”(2009)(Dots Obsession—Love Transformed into Dots)這一裝置上。這是一個被懸挂在天花板上的充氣物體所包圍的圓頂的鏡子房間。以“毀滅之後的永”(Aftermath of Obliteration of Eternity)(2009)和“數百萬光年的靈魂”(Souls of Millions of Light Years Away)(2013)為代表的裝置在壯觀的LED環境中填充了燈籠和水晶球,在鏡子的反射下它們似乎延伸到無限的空間中。

  該展覽的組織者,博物館副館長、聯合策展人吉竹美���說:“草間彌生的作品在不同的空間中不斷實現,每個場館都將通過草間彌生的世界給參觀者一種獨特的感官體驗。當參觀者探索展覽時,他們將不可避免地成為作品的一部分,整個展覽不斷挑戰觀者對自主性、時間和空間先入為主的觀念。”

  展覽包含60多幅油畫和雕塑和作品,以及許多草間彌生鮮為人知的拼貼畫,這些作品是她1973年回到日本後創作的。這些她早期的超現實主義作品描繪出了藝術家的創作軌跡,從無限的網格繪畫和組合收藏到最近的繪畫和軟雕塑,這些作品突出強調了自然與幻想,烏托邦和反烏托邦,統一與隔離,癡迷與超然,以及生與死的重復主題。

  展覽的最後是草間彌生的標誌性參與裝置“閉塞的房間“(Obliteration Room)(2002),這是一件全白色的傳統家庭場景的複製品。進入房間後,參觀者將被邀請到裝飾有彩色圓點圖案的陳列室的每一表,體會整個空間逐漸被脈動的色彩所吞噬。(文字來源:Artdaily,編譯/姜婉婷)

  (3月13日 展訊導航圖 多簽到列表)安大略藝術畫廊:草間彌生展藝術展加拿大站

  《閉塞的房間》(Obliteration Room)(2002),東京/新加坡大田畫廊草間彌生工作室

國際線上版權與資訊產品內容銷售的聲明:

1、“國際線上”由中國國際廣播電臺主辦。經中國國際廣播電臺授權,國廣國際線上網路(北京)有限公司獨家負責“國際線上”網站的市場經營。

2、凡本網註明“來源:國際線上”的所有資訊內容,未經書面授權,任何單位及個人不得轉載、摘編、複製或利用其他方式使用。

3、“國際線上”自有版權資訊(包括但不限于“國際線上專稿”、“國際線上消息”、“國際線上XX消息”“國際線上報道”“國際線上XX報道”等資訊內容,但明確標注為第三方版權的內容除外)均由國廣國際線上網路(北京)有限公司統一管理和銷售。

已取得國廣國際線上網路(北京)有限公司使用授權的被授權人,應嚴格在授權範圍內使用,不得超範圍使用,使用時應註明“來源:國際線上”。違反上述聲明者,本網將追究其相關法律責任。

任何未與國廣國際線上網路(北京)有限公司簽訂相關協議或未取得授權書的公司、媒體、網站和個每人平均無權銷售、使用“國際線上”網站的自有版權資訊產品。否則,國廣國際線上網路(北京)有限公司將採取法律手段維護合法權益,因此產生的損失及為此所花費的全部費用(包括但不限于律師費、訴訟費、差旅費、公證費等)全部由侵權方承擔。

4、凡本網註明“來源:XXX(非國際線上)”的作品,均轉載自其他媒體,轉載目的在於傳遞更多資訊,豐富網路文化,此類稿件並不代表本網贊同其觀點和對其真實性負責。

5、如因作品內容、版權和其他問題需要與本網聯繫的,請在該事由發生之日起30日內進行。