近日，因加了厚厚的濾鏡，多部正在播出的電視劇成為議論焦點。熱播劇《一見傾心》《嘉南傳》因艷麗的配色加高飽和度、高亮光濾鏡，被觀眾吐槽演員的鼻子都消失了。《當家主母》為了增加質感，加了灰濛濛的濾鏡，不少觀眾難以接受。不少待播劇五花八門的濾鏡也遭到觀眾批評，國産劇過度依賴濾鏡的創作方式再次成為關注焦點。

　　濾鏡五花八門

　　觀眾忍無可忍

　　最近在濾鏡上爭議最大的當數偶像劇《一見傾心》。陳星旭、張婧儀、林彥君主演的《一見傾心》是民國偶像言情劇，但這部劇走的不是民國風，而是“土豪風”，主角們的身份是少帥、少爺、上海第一財閥千金，穿得精緻，住得豪華，從超級大遊輪到大上海的街景、酒店、住宅等，透著濃濃的暴發戶氣質。這部劇的服化道、場景本來就很假，後期又配上高飽和度的濾鏡，再加上“過家家”水準的故事，讓觀眾對劇的吐槽火力全開。在厚厚的濾鏡和高飽和調色下，不少鏡頭中男主角的臥蠶、鼻梁、人中等都快磨沒了。劇中演員們的五官都失去了立體感，變成全員“白皮臉”，臉上罩著一層白霧一樣，沒有紋路、光影，表情很難靈動起來，更看不到象徵表演水準的微表情，整個就很假。被觀眾吐槽後，這部劇據説進行了重新調色，調整濾鏡，增加場景層次感、復古感等，調整上線後的作品磨皮程度略有下降，但高飽和色的色調依然在。

　　同樣，鞠婧祎主演的古裝劇《嘉南傳》，也因誇張的“網紅濾鏡”而遭到吐槽，這部劇濃濃的“美顏”風，勸退不少觀眾。

　　《一見傾心》是高亮、高色彩對比度，全片偏紅粉，而蔣勤勤、楊蓉主演的《當家主母》全片灰濛濛，用網友的形容是“主色調陰沉，給人一種陰森森的感覺，不知道的以為是恐怖片”。《當家主母》精緻的服化道延續了《延禧攻略》的風格。《延禧攻略》在古畫原色中吸取靈感，色調偏清冷，帶火了莫蘭迪色系，這種嚴肅、低奢的視覺效果也贏得了“有質感”的讚譽。《當家主母》更進一步調灰色彩、調低色號，本想讓質感加成，沒想到觀眾看劇感覺到的是有點壓抑。同樣被吐槽的還有電視劇《雪中悍刀行》《風起隴西》等劇的預告片。《雪中悍刀行》色調太綠，被吐槽演員的每一個髮絲都在泛綠光。而《風起隴西》為了營造質感，色調太黑，被觀眾吐槽。

　　當下不少國産劇尤其是偶像劇對濾鏡的依賴過於嚴重，這也讓觀眾吐槽，若是國産劇都關掉美顏濾鏡，可能就沒有幾部能看了。此前《甜蜜暴擊》《完美關係》等偶像劇的厚濾鏡就被批評，而新版《新白娘子傳奇》等劇重調色彩後上線。不少劇濫用濾鏡，早就被觀眾吐槽和反對，為何濾鏡引起的爭議一直存在？

　　過度依賴技術

　　難遮爛劇不足

　　濾鏡本身沒有錯，而且對於國産劇來説，歷史劇、諜戰劇、正劇、家庭劇、偶像劇等不同類型劇，都有自身的色調特色。《北平無戰事》《瑯琊榜》《偽裝者》等口碑作品，也在播出時以偏素樸、偏昏暗的色調為劇的質感添彩，但這些劇的色調不完全是後期一鍵調色完成的，而是通過對自然光源、燭火光源、打光等的運用而最終生成的質感色調。這些劇主打灰濛濛的質感色調，但並沒有犧牲掉畫面的層次感、遠景和近景的縱深感等，觀眾可以看出，不是涂了一層濾鏡那麼簡單，而是創作者的一種品質追求。

　　但濾鏡興起之後，在不少偶像劇中，高強度濾鏡成為作品的“遮羞布”。濾鏡技術憑藉一己之力，“拯救”了偶像劇整個産業鏈。厚厚的濾鏡可以提高演員顏值；後期調色和濾鏡也可以虛化背景，讓摳圖和實景不好辨別；厚濾鏡可以拯救服化道、化粧術以及不專業的打光；前期加班加點粗製濫造，後期加濾鏡一切問題似乎都能解決……最能感受國産偶像劇厚濾鏡之氾濫的是平臺的會員們，他們花了錢充值，本想看高清、藍光，但經過厚濾鏡調製的視頻，即便開了藍光看到的仍是演員們被嚴重磨皮的臉。

　　據説《妖貓傳》為了一個楊貴妃回眸一笑的鏡頭，試過了很多光，燈籠的光、蠟燭的光、LED燈帶等各種組合，再加上後期多層光效調色，才有了那一瞬間的美。國産偶像劇做不到大銀幕的精緻，但也不能“一鍵濾鏡”遮百醜。如果一部劇追求的是鏡頭的調度、光影的運用、精挑細選的場景、極致的化粧、科學的打光、精彩的剪輯，創作者會舍得給劇加上厚厚的高飽和濾鏡嗎？不少劇用濾鏡是為了追求獨特的質感，但更多的劇濫用濾鏡是為了彌補前期工作的不足。（ 記者 師文靜）