20多年前偶遇納雍“滾山珠”。記得是在寒冷的臘月裏，織金洞附近的烏家山花坡，正舉辦苗族跳花節，一群來自納雍的苗族青少年，一齣場便引來人群陣陣騷動、喝彩。他們清一色雙手吹奏蘆笙，跳躍，蹲旋，翻滾，攀疊，曲聲明亮，高昂歡快，舞步雄渾，樸實有力。印象最深的是：在幾摞土碗圍成直徑約二米的圓圈內，一個男青年以頭頂地，雙手持蘆笙吹奏，身體呈弓形，懸空在土碗上空，雙腳落在圓圈外，旋轉扭動，連續翻滾，碗中水不瀉出。表演結束一躍而起，再圍繞圓圈跳躍吹笙。這就是“滾地龍”，又叫“地龍滾荊”，“滾山珠”是後來的美稱。之後去過納雍幾次，竟無緣再睹“滾山珠”。

畢節九洞天景區苗族“滾山珠”表演  （畢節九洞天景區 供圖）

　　近年來又在表演舞臺上觀賞過幾次納雍滾山珠，便越發感受到納雍滾山珠的奇絕。

　　苗族蘆笙舞多為熱情歡快之狀，與之不同，納雍滾山珠仿佛是要千方百計地，在高難度中，在高強度中，展現一種力量，體現一種自信。高強度與高難度是同步交織的，一個滾山珠節目，七分鐘之內，自吹蘆笙自表演，跳躍，旋轉，倒立，翻滾，攀高，跌宕起伏，一氣呵成，笙不離口，曲舞相隨。高難度動作一分鐘兩三個，需要體力、耐力、功力、平衡力，瞬間迸發完成，越接近高潮難度越大。將蘆笙吹奏的豪邁，舞蹈表演的古拙，雜技展示的驚險，融為一體，是拙撲與精緻、力量與智慧、激昂與悲壯的美。

納雍縣苗族蘆笙舞滾山珠

　　隨著滾山珠走出大山，榮譽、讚賞紛遝而至。上世紀50年代，滾山珠進京演出；80年代，滾山珠赴廣州參加中華博覽會演出，表演90場，觀眾過百萬；90年代，滾山珠參加北京亞運會藝術節，連演28場，成為貴州代表團的壓軸戲；90年代，滾山珠在波蘭摘下世界民族民間藝術桂冠——金山杖獎。

　　每次觀賞滾山珠，我都會感到內心的震撼，還心存疑惑：這個蘆笙表演何以要置表演者于千難萬險之中展示出藝術之美？一位苗族文化學者試圖為我揭開謎底，他研究認為滾山珠是苗族5000年苦難遷徙的歷史記憶。遠古苗族先民遷徙來到黔西北黑羊大箐，山高峽深，荊棘遍野，勇敢的青年人，以矯健之軀，披荊斬棘，為父老開道。後人為紀念他們的功績，模倣編成地龍滾荊蘆笙舞世代傳承。

　　難怪每次耳聞目睹滾山珠都不輕鬆，總覺得它像一部歷經磨難的英雄史詩，令人盪氣迴腸。或許這個沒有文字的民族，正是用這個形象的舞蹈，教育後人記住祖先，記住歷史。

　　納雍的朋友告訴我，高速路使納雍像貴州省一樣，成為現代交通托起的平原，成為撕掉千年貧困標簽的基礎。納雍的苗族同胞在參與攻克千年貧困的同時，組建滾山珠藝術團，傳承張揚自信。滾山珠的傳人王景全他們，還在蘆笙舞蹈傳承中創新內容和技巧。而我思考更多的是，作為一個民族千年記憶的滾山珠，在我們今天的時代，它或許應該與時俱進，賦予新的時代內涵。（文 袁華）