在家門口欣賞最新最頂級當代藝術

2021成都雙年展 迎來首個“滿載週末”

　　展廳內外

展廳一隅

《十進位時鐘（鮭魚紅和諾維亞金）》

參展作品《直立》

　　11月7日，坐落于天府藝術公園的成都市美術館新館正式向公眾開放，兩座新館（天府美術館和當代藝術館）及其開幕首展——2021成都雙年展也就此拉開序幕。

　　本屆雙年展通過在成都市美術館微信公號上預約、現場出示健康碼即可參觀。上週末——11月27、28兩日，每天5000人的預約名額被迅速約滿，一批又一批熱情滿滿的觀眾涌向雙年展展場，親身感受這場國際化、高水準展覽為這座城市帶來的藝術享受。

　　這場展覽讓成都觀眾有機會在家門口欣賞了解目前最新、最頂級的當代藝術，對整個城市審美水準的提升具有重要意義。

　　◆“時間之燈”

　　攝人心魄

　　“超融體”——2021成都雙年展，是今年成都乃至全國規模最大、藝術水準最高的雙年展。這場規模和規格都極為可觀的大展，邀請到了來自全球35個國家和地區的272位優秀藝術家，包括安尼施·卡普爾、托尼·克拉格、奧拉維爾·埃利亞松、卡斯滕·霍勒；張曉剛、周春芽、曾梵志和徐冰等。他們帶來了506件精彩紛呈的藝術品：從傳統的架上油畫到前衛的新媒體影像，從高達數米的巨型雕塑到想像力超凡的裝置，幾乎涵蓋了當代藝術的所有類型。

　　在當代藝術館的主展廳內，卡斯滕·霍勒的燈光裝置作品《十進位時鐘（鮭魚紅和諾維亞金）》牢牢吸引了所有觀眾的鏡頭和目光。在光線略暗的大廳內，這件碗狀造型、散發著金色和紅色柔光的“時間之燈”，有著攝人心魄的魅力。

　　今年60歲的霍勒，最特別的背景就是他從科學領域跨界到了藝術圈——1993年，他離開科學領域，轉向藝術創作。或許是因為科學家出身，霍勒的藝術作品既富有科技感，也充滿實驗性。

　　這盞“時間之燈”幾乎正對著英國著名雕塑家托尼·克拉格的作品《直立》。作為英國最負盛名的後現代主義藝術家，今年73歲的克拉格一直被藝術界認為有取代雕塑大師亨利·摩爾的勢頭。

　　◆鏡面與光影的

　　“魔法時刻”

　　在展廳另一側，安尼施·卡普爾的兩件鏡面裝置作品《淺綠間紅蘋果》和《隨機三角鏡》最為吸睛。兩件作品都運用了高科技光學原理，前者看起來是一個綠色光滑的凹陷鏡面，站在“鏡面”前，人影會倒過來出現在鏡面上方；而後者則擁有許多切割面，仿佛一枚巨大的鑽石，其折射出的光影又別有一番意味。

　　只要是對當代藝術略加了解的人，對卡普爾的名字便不會陌生。這位出生於20世紀50年代的印裔英國藝術家，在國際當代藝術界成名已久，經典作品也遍佈世界各地，陳列在芝加哥千禧公園的那件銀色雕塑《雲門》，已經成為那座城市的藝術名片。這次,他沒有選擇他慣用的顏料和石頭，而是選擇用鏡面來製作這件作品，他希望觀眾們在這兩件作品前駐足的同時，也能反思其周圍的環境和自身。

　　另一位著名藝術家奧拉維爾·埃利亞松，此次參展作品的名字很別致：《你正發生的、已經發生、即將發生》。這位出生在冰島的藝術家，可謂現今當代藝術界最炙手可熱的人物之一，他以大型裝置作品而聞名遐邇，曾在倫敦泰特美術館創造過一輪巨大的“太陽”，在紐約架起過四條緞帶般的“瀑布”……這次他帶來的作品更加空靈——沒有實物，只有光影：七盞彩色聚光燈對準一面墻，組成了這件圍繞著光線、陰影、顏色以及觀眾互動而形成的裝置。

　　記者在現場看到，圍在這件作品前的觀眾以年輕人居多，他們興奮又好奇地排著隊，挨個兒走到燈光和墻壁之間，“激活”作品——觀眾的影子在墻上以7個剪影的排列形式出現，並且剪影輪廓會隨著人的移動，産生顏色強度和比例的變化，從而點染出時間的流動。

　　◆潑墨山水畫

　　“背後的秘密”

　　張曉剛為本次成都雙年展帶來的兩幅油畫是《2020年三月的某一天》和《對話》。暗黃色調的畫面，依然透著藝術家特有的那股沉靜、深思的氣質，也依然貫穿了“時間”這一核心主題。

　　可以想像，大多數人在看到《2020年三月的某一天》這件作品的名字時，都很容易第一時間想到如今仍在對我們生活造成影響的這場疫情。這也是藝術家想要表達的感觸之一。2020年獨有的“集體時間感”體現為驟然減速的，甚至是近乎凝固的時間。在隔離期間，張曉剛第一次嘗試用極慢的速度去完成一幅畫作。那手電筒射出的柔和光錐，朝著天空的方向，也指著未來的希望。

　　中央美院教授、著名當代藝術家徐冰的作品《背後的故事：潑彩夏山》的表現形式極有創意——從正面看，這是一幅巨大的山水畫，意境與張大千的潑墨潑彩山水畫頗有幾分神似。而當你轉過去來到這幅並非挂在墻上、而是“站”在展廳中間的大畫背面時，絕對會有耳目一新的感受：仿佛畫框被挖開了，塞進去撕碎的報紙、散亂的塑膠布和幾把枯枝，而這些被設計得像垃圾一樣的東西，其實就是那潑墨山水的“墨色”和陰影來源，而“畫布”本身其實是一塊毛玻璃。

　　本次雙年展的多媒體和影像藝術作品也是一大亮點，精彩紛呈。陳粉丸的《轉運花園》頗有幾分草間彌生“無限鏡屋”的意味；田曉磊的《後人類博物館》系列影像可謂腦洞大開，奇趣橫生……

　　在金黃銀杏葉的映襯下，中國當代藝術在成都迎來了2021年的一個“高光時刻”，可以預見的是，這道光芒還將一直照耀這座城市直至明年，而它留下的更深遠影響，則將伴隨我們更久。成都商報-紅星新聞記者 喬雪陽 攝影記者 陶軻