2021年10月17日，在鄭州大劇院，由聚橙院線主辦的鋼琴家胡雪莎獨奏音樂會深圳站圓滿成功!這場具有超高鋼琴藝術水準的音樂會， 讓在場的觀眾走進古典音樂的世界，探索音樂的真諦。

　　鋼琴家胡雪莎——貝森朵夫國際鋼琴比賽冠軍和柯本音樂學院鋼琴博士的唯一中國人。胡雪莎已在國內外成功舉辦多次獨奏音樂會，演出過的音樂廳包括紐約莫肯音樂廳、匈牙利李斯特音樂學院、菲尼克斯音樂廳、國家大劇院等知名音樂殿堂。足跡遍佈中國、英國、匈牙利、意大利、巴西、德國、美國、奧地利等十余個國家的幾十座城市。

　　先後與美國鳳凰城交響樂團、沃斯堡交響樂團、科羅拉多傑佛森交響樂團、達拉斯瑞傑森交響樂團、美國西北大學交響樂團、得克薩斯州艾倫交響樂團等國際知名交響樂團合作演出，其嫺熟的演奏技巧和獨特的演奏風格得到了與之合作的眾多國內外交響樂團、指揮家和演奏家的廣泛讚譽。

　　音樂會在貝多芬《熱情》奏鳴曲中猶如狂風暴雨旋律中開場，這是一首舉世聞名的作品，規模龐大，融入了高度的思想，極具張力，是貝多芬最難的作品之一，聽眾沉浸在音樂中，感受貝多芬音樂的激情、狂暴。緊接著，胡雪莎又帶來了印象主義作品德彪西《月光》，聽眾仿佛能直接地感受到月光從湖面緩緩升起，曲風精緻、月光如水、傾瀉而下，就像身處大海、天空、光線、雲霧中的直接感受一樣。中國作品《瀏陽河》，是一首具有鮮明的民族性與時代特徵的中國作品，觀眾仿佛在現場就感受到了瀏陽河的一望無際和壯闊的水面，時而波光粼粼，時而江濤海浪的畫面映入眼簾回蕩，讓聽眾仿佛身臨其境。接著，演奏了門德爾松的作品《升f小調幻想曲 Op.28》，門德爾松不僅是一位熱情歌頌自然的詩人，還是一位善於使用虛無縹緲畫筆的風景畫家。胡雪莎不僅演繹了這首幻想曲中超高的技巧，還賦予了作品以一種詩意的典雅，美妙的旋律又不失古典音樂的特性，古典主義與浪漫主義結合，讓聽眾沉浸在門德爾松作品的魅力之中，音樂會上半場結束。

　　胡雪莎在獲得第九屆李斯特國際鋼琴比賽冠軍之後，開始在歐洲多國開展了巡演，在包括英國倫敦、匈牙利藝術中心、匈牙利布達佩斯李斯特音樂學院等舉辦李斯特作品專場獨奏音樂會。下半場音樂會開始，胡雪莎演繹了三首李斯特的作品，第一首《西班牙狂想曲》S.254，這首作品演繹的難度對彈奏的技巧是一個極大的挑戰,尤其在諸多的細節中,對於演奏者的實力,甚至是體力都有著重重考驗。宏偉與悲壯、樂觀與明快的旋律，為下半場的音樂會奠定了基調。接著胡雪莎演奏了李斯特《匈牙利狂想曲》S.244 No.11，一首熱情奔放、詼諧幽默的狂想曲，讓聽眾對音樂深深的産生了共鳴，嚮往李斯特“匈牙利狂想曲”中無拘無束的世界，沒有條條框框的束縛，充滿無限熱情的生活。音樂會的最後一首演奏《但丁奏鳴曲》，收錄于李斯特鋼琴套曲《旅行歲月》第二集中最後一首，也是篇幅最長的一首。但丁的《神曲》中第一部《煉獄》有這樣的描繪“怪異的語言、恐怖的哭泣、痛哭和憤怒的聲音”。每一個從她指尖流淌出來的音符時而不安、時而哭泣、時而平靜，充滿了感染力，讓音樂會在經久不息的掌聲中畫上了圓滿的句號。

　　2021年對於胡雪莎來説無異於一場“充滿挑戰的音樂之旅”，這也許就是她不斷尋求突破、不斷超越自我的過程。在她經歷的鋼琴生涯中，狂攬了七項國際冠軍，是第一個貝森朵夫國際鋼琴大賽獲得冠軍的中國人。無論是密集的音樂會還是全國各地的大師課，每一場她都要求完美，這種嚴謹的態度和高要求，才能使音樂更加的純粹!

　　最後，感謝主辦方聚橙劇院院線，國內專業運營劇院的主流院線，覆蓋親子娛樂文化、網絡綜藝、旅遊演藝、音樂劇、戲曲、戲劇、舞蹈、古典音樂、小流行音樂、流行演唱會等全品類覆蓋精品內容，滿足不同人群藝術文化需求。旗下多個品牌：嬉習喜戲 、風景天橙 、聚橙票務 、聚橙劇院院線等，深耕演出行業細分領域，同時做實全産業鏈的戰略佈局，在全國近90個城市擁有演出主辦能力，旗下聚橙劇院院線是國內專業運營劇院的主流院線，使人們得到更便捷的精神娛樂的享受。