春節檔的銀幕，不僅上演著動人的故事，也成為了前沿科技的秀場。從AI“畫”出整部電影，到虛擬預演成為“數字化綵排”，一股由技術驅動的變革浪潮，正從創作邏輯到産業根基，深刻重塑著中國電影的未來圖景。

　　AI如何"畫"出一部電影？中國首部AIGC動畫電影《團圓令》上映

　　中國首部全流程AIGC動畫電影《團圓令》于2月28日正式登陸全國院線。影片以大熊貓“團團”“圓圓”為原型，講述熊貓兄妹“團仔”“圓妞”跨越險阻、尋親團圓的溫情故事，融合東方美學與奇幻冒險，是國産動畫在技術與主題表達上的全新探索。

《團圓令》海報

　　片中，“團仔”和“圓妞”的兄妹之情描摹真摯動人，生動詮釋了“團圓”二字的內涵與重量，引發觀眾對家庭與親情的溫暖共鳴。此外，熊貓“團仔”從初出茅廬到獨當一面，最終蛻變為頂天立地的小英雄，迎來團圓的曙光。影片傳遞愛的溫暖，守護家的團圓，其闔家歡的情感內核獲得觀眾的廣泛認可。此外，武術、五行等傳統文化元素在劇情中的巧妙融入，也讓大小觀眾在影院共度歡樂時光的同時，感受到傳統文化的魅力。

3月1日，電影《團圓令》總導演馬騰在觀影活動上介紹創作情況 圖片來源：新華社

　　在影片創作中，主創團隊自主研發的生産平臺打破傳統線性製作方式，使角色設計、場景佈局等多個環節並行推進。這項創新技術解決了動畫內容製作中的多項痛點，同時將動畫電影的製作週期大幅壓縮，做到了高效與高品質兼顧，展現了AI技術作為創作工具為國産動畫電影帶來的變革。

　　影片監製兼創意指導李斌此前曾表示，團隊始終以“工業電影”為標準，構建了細化到節點的全流程製作體系。“開始並未想過真能做成一部電影，但我們找到了運用AI特性的靈活方式，一步步把不可能變為可能。”

　　從一部電影的“全流程AIGC”實驗，到春節檔多部大片的普遍應用，中國電影對科技的擁抱，正從單點工具升級，邁向系統性的方法革新。這不僅僅是製作效率的提升，更是創作可能性的空前拓展。

　　從國産機械臂到虛擬預演 解鎖春節檔影片背後的硬科技

　　2026年電影春節檔匯聚了《飛馳人生3》《驚蟄無聲》《鏢人：風起大漠》等多部題材多元的國産新片，為觀眾呈現豐富多彩的銀幕盛宴，震撼的視覺效果背後是中國硬科技的支撐。從國産機械臂、鏡頭到虛擬預演和人工智能技術在各個環節的應用，科技發展不斷豐富電影的表達方式，為觀眾帶來更加細膩、沉浸的觀影體驗。

　　影片《飛馳人生3》中，大量賽車疾馳的畫面為觀眾留下深刻印象，速度感衝破畫面，令觀眾仿佛置身賽道。其中一些高難度鏡頭是如何拍攝的？

《飛馳人生3》影片中的汽車疾馳畫面 圖片來源：央視新聞

　　《飛馳人生3》影片中的許多車拍鏡頭需要在狹小的空間中完成，這需要探針鏡頭深入常規鏡頭無法到達的位置。近年來，中國自主研發的特種鏡頭在畫質等方面不斷提升，為電影敘事帶來豐富的可能性。

　　北京電影學院智慧影像工程學院副教授李勃表示，“現在這些鏡頭可以深入各種細微的地方，我們可以明顯地找到不同生物的視角，比如螞蟻的視角、蜜蜂的視角，而這些視角不斷豐富我們的電影創作、電影藝術。我們的電影鏡頭已經有特別多的品牌在全球各地使用。”在專家看來，中國的産業發展與完整的供應鏈為電影工業帶來積極影響，國産的光學工業和機器人工業的發展為拍攝設備、鏡頭等在電影中的研發和應用奠定堅實的基礎。

　　科技賦能電影創作 虛擬預演成行業新標配

　　在電影正式開拍之前，導演和投資方就能“看到”成片的效果——這不是魔法，而是虛擬預演技術。

　　虛擬預演技術是指在電影正式拍攝之前形成可視化的畫面，讓製作團隊與投資方等各方可以提前看到可能的效果，達成創作共識。一些影視創作者稱之為電影製作的“數字化綵排”，這項技術在2026年春節檔的多部影片中應用，為影片的拍攝製作降本增效，把更好的效果呈現給觀眾。

電影《鏢人：風起大漠》場景

　　在一家電影虛擬預演技術公司，工作人員展示了春節檔熱映的《飛馳人生3》《鏢人：風起大漠》等影片在拍攝之前的虛擬預演過程。在三維畫面中可以看到設定好的場景、人物、攝像機、道具等，通過多次調整不同的位置與拍攝方法，實現最理想的效果。

　　從投資方、創作團隊到特拍機器人與視效部門等等，虛擬預演幫助各個環節精確實現創意、達成創作共識。而近年來，快速發展的人工智能技術可以在很短時間內提供多種不同風格的場景方案，為虛擬預演提升效率。對於一家由90後組成的年輕公司，AI的發展也為他們提出新要求，熟悉藝術和技術兩個方向的複合型人才備受青睞。

虛擬預演技術 圖片來源：央視新聞

　　某電影虛擬預演技術公司創始人林釗表示，“AI時代來之後，會讓這兩個工種之間有所交叉，就是掌握技術的人可能需要懂一點藝術，對於創意上的藝術人才，我們可能會要求他又懂一點AI技術。在中國電影蓬勃發展的情況下，其實也是因為有多樣化、多類型、不同的電影，才讓我們這些熱衷於創作的人有機會在這些大片面前施展一下拳腳。”

　　在北京電影學院智慧影像工程學院副教授趙建軍看來，現在整個行業對於前沿技術應用的人才需求缺口是比較大，而且是需求比較迫切的。像有非常多的電影的製作公司、製作團隊希望現在的學生就能夠有這樣的能力，利用前沿的信息技術，尤其是人工智能技術，或者是虛擬現實技術，能夠直接地很快地介入到行業的應用當中。

　　當虛擬預演、AI輔助設計在攝影棚內成為得力助手，一個更具雄心的命題隨之産生：能否將整個製作環境都進行數字化、智慧化升級，打造一個面向未來的電影生産基地？答案，正在中國西南的一座城市變為現實。

　　1小時就能換個場景！來重慶解鎖影視拍攝的“賽博密碼”

　　提到重慶，大家稱其為“8D魔幻之都”。不光受到眾多遊客的青睞，影視劇組也喜歡來這裡取景。現在來到重慶永川，不光能拍實景戲，還能利用科技進行“虛擬拍攝”，不用跑遍全城，不用等季節變換，省錢又省力。這是如何做到的？

虛擬拍攝 圖片來源：央視新聞

　　在不久前上映的戛納獲獎電影《狂野時代》中出現的夢幻花海奇幻場景，就是依託虛擬拍攝和實景結合技術，在冬天的重慶完成的。

　　目前永川科技片場建有7個標準攝影棚，其中2個配備LED虛擬拍攝系統。3000平方米的虛擬拍攝棚，規模居西部之首；實時渲染技術，可以實現拍攝“所見即所得”。此外，片場還擁有全球首創的工業化換景專利技術，1小時即可完成場景更換。

　　眼下，虛擬拍攝讓永川科技片場實現效率與成本的雙重優化，平均提升拍攝效率50%以上、降低成本30%，特殊大場景甚至可以降低成本90%以上。

虛擬拍攝 圖片來源：央視新聞

　　永川的科技影視企業依託積累的海量高品質數據資産，已經訓練出了專屬的大模型，還上線了專業級影視內容創作AI平臺，用影視專業邏輯引導大模型精準輸出。

　　從春節檔的銀幕回溯至幕後，一條清晰的路徑已然顯現：AI與虛擬技術正從“黑科技”變為“新工具”，再從“新工具”沉澱為“新方法”，最終孕育出“新基建”。這場由2026年春節檔集中展示的變革，標誌著中國電影工業化進入了一個以智慧科技為核心驅動力的新階段。未來，當觀眾為銀幕奇觀驚嘆時，背後將是整個産業在數字世界的精密協作與創新狂奔。

　　綜編自新華網、央視新聞、廣州日報等