近來，一些舞臺藝術演出採用“盲卡”售票方式，即售票時不公佈各場次演員名單，觀眾如同“開盲盒”一般，直到演出開始才能知道由誰出演。“盲卡”現象在舞劇、音樂劇中較為常見，為觀眾所詬病。

　　一般來説，大藝術家、知名演員的市場號召力更大、更受觀眾青睞，由他們出演的場次，票往往更好賣。“盲卡”售票正是利用了觀眾的這種心理，選場次如同撞大運，使得票房在不同場次的分配趨於平均化，而未能一睹心儀演員風采的失落則被轉嫁給觀眾。有的觀眾為了避免期待落空，會同時購買好幾場的演出票甚至“all in”。對演出方、運營方來説，更多真金白銀進賬，當然高興。但是，靠信息不對稱來刺激購票的做法，侵害了觀眾的知情權等合法權益，打擊了觀眾的觀演熱情，長期來看，隱患重重。這也是為什麼當多部舞臺劇在開票前公佈全卡司排期時，觀眾、市場紛紛點讚。

　　錯誤的運營方式就要及時改正，這很好，但對於“盲卡”現象的思考不應就此停止。

　　首先，舞臺藝術是綜合性的，不能把寶全部押在某個單一環節。儘管“戲”最為直觀、集中地體現在演員身上，但一部作品的故事、人物、舞美、音樂等創作、製作要素，都應該成為觀眾的看點，不能把舞臺藝術搞成演員的個人秀。這需要主創團隊系統提升創作水準，打造出經得起全面考量的精品。試圖通過知名演員的加盟實現“一紅遮百醜”的市場效果，是一種需要糾正的錯誤觀念，不利於舞臺藝術長期良性發展。

　　其次，要加強演員梯隊建設，培養一批實力相對均衡、每一位都能獨當一面的演員隊伍。觀眾對卡司的挑選，除了受到演員知名度、個人審美偏好的影響，不同演員演出水準的差異較大，也是一個重要原因。藝術院團除了“掐尖兒”，更要注重打牢基本盤，地基不牢，塔尖必然不穩。如果飾演同一個角色的不同演員都能高品質完成演出，且擁有不同的個人風格，或許能用更加積極、坦蕩的方式吸引觀眾購買不同場次的票、欣賞不同的表演風格，實現演出方和觀眾“雙贏”。

　　再次，要警惕飯圈文化、粉絲經濟對舞臺藝術領域的過度滲入。就拿某些音樂劇來説，由明星演員出演的場次一票難求，而由另一組演員挑梁的場次則門可羅雀。當有意無意地將目光過多聚焦于前者，可能會誤以為音樂劇市場已經極為繁榮，實際上，那只不過是粉絲效應的勝利，而未必是作品、藝術門類本身的吸引力，過度樂觀可能産生某種錯覺。幾位明星和他們的粉絲很難長期支撐起巨大的演出市場，倘若反而給舞臺藝術帶來一些“飯圈”的不良習氣，那實在要防微杜漸才好。（夕  君/文）

　　黃 卓/繪