“俺是老戲迷了，聽説縣豫劇團來這裡演出，一大早就來了。演員的身段和唱腔非常專業，還是咱的豫劇好聽！”11月7日，在鄲城縣巴集鄉棗崗行政村，豫劇《三娘教子》演出現場，戲臺前坐滿了前來聽戲的群眾。

　　唱戲是第一等大事

　　劉喜英既是鄲城縣豫劇團的負責人，也是一名豫劇演員，1985年進入劇團，一唱就是38年。她説：“我打心眼裏喜歡唱戲，不唱渾身難受。”

　　“唱戲才是咱劇團的第一等大事，不唱戲還叫啥劇團。”這是劉喜英經常挂在嘴邊的一句話。2023年五月份，鄲城縣豫劇團在縣世紀廣場進行了多場文化惠民演出，場場都是人山人海，不少戲迷一邊聽著戲，一邊對臺上演員的一腔一調點評誇讚。

　　“劇團以前也紅火過，當地人家裏有什麼喜事，最常見的就是請戲班子唱豫劇。”劉喜英介紹，鄲城戲曲文化底蘊深厚，劇團自1954年成立以來，一代代豫劇演員在傳承和恢復傳統劇目的同時，憑藉對戲曲的理解，不斷推出群眾喜聞樂見的精品力作，可以説，豫劇已融入鄲城人的血液之中。

　　豫劇總是要有接班人的。當問及劇團在發展過程中遇到的困難時，劉喜英思索了片刻説：“目前最大的問題就是留不住人才。”2012年，鄲城縣豫劇團改制為鄲城縣豫劇藝術中心，屬於事業差供單位。部分青年演員在劇團已工作十餘年，一直未能解決編制和社保問題，一個月兩千多塊錢的工資很難留得住人。

　　“現在的情況好多了，縣文化廣電和旅遊局積極幫我們解決社保問題。只要你能吃苦，肯演下去，工資待遇基本上是有保證的。”青年演員鄭玉敏對劇團未來的發展充滿信心。

　　好戲都是苦出來的

　　“臺上一分鐘，台下十年功。別看在舞臺上‘王侯將相’似的很風光，實際很辛苦，壓腿、翻跟頭、練唱功，三天兩頭往鄉下跑，風雨無阻。”老演員王金倉説，“經過這幾年的基層演出磨練，劇團青年演員的身體素質和唱功都有了很大進步。”

　　沒有條件就創造條件，沒有資金就想辦法爭取，人手不夠就一人身兼數職。2019年，鄲城縣豫劇團籌劃編排大型廉政豫劇《臥治清風》，該劇以漢代歷史人物汲黯急救災民等故事為主線展開敘述，具有很強的現實意義和教育意義。

　　“這部劇由我們自編、自導、自演，首場巡演就取得了圓滿成功，在全縣黨員幹部中引發強烈反響。”談到這部劇，劉喜英掩不住內心的喜悅，憑藉出色的演出，《臥治清風》獲得了河南省第十五屆戲劇大賽文華大獎，這對一個縣級豫劇團來説實屬不易。

　　近幾年，鄲城縣豫劇團招錄了一些年輕演員，他們肯吃苦，願意堅守在戲曲舞臺。為了讓年輕演員儘快熟悉掌握豫劇的經典劇目，劇團根據每位演員的特點，口傳心授、帶著練功、輔導唱腔，多給他們上臺演出的機會。目的是要讓人知道豫劇後繼有人，會很好地傳承下去。

　　把戲唱到田間地頭

　　豫劇是活著的歷史，一招一式，一唱一念，都是歷代梨園子弟努力的結果，是根植于百姓日常的藝術。

　　戲比天大，觀眾最重要。“形式上要改變，不能只滿足在舞臺上，在館裏唱，田間地頭才是咱更大的舞臺。”劉喜英説，劇團下鄉演出時，可以和群眾互動起來，如果有群眾願意唱，咱劇團就給他伴奏，把戲唱活，從群眾身上獲取藝術創作的靈感和力量。

　　劉喜英看來，如何改變受眾老齡化的現狀讓年輕人接受並喜愛戲曲也是一門學問。如果劇團還固守過去的老唱法，吸引不來年輕觀眾，路子只會越走越窄。現在，鄲城縣豫劇團除了演出傳統劇目外，還創作了一些現代小品、快板、三句半等多種藝術形式的作品，觀眾的接受度很高。

　　演員一茬換一茬，鄲城縣豫劇團依然挺立；觀眾一代接一代，豫劇仍舊紮根在群眾心中。談到劇團今後的發展，劉喜英和她的同事有著明確的方向，劇團會開拓大家的思路，繼續編演具有地方特色的原創作品，敢於挑戰新的難題，在困境中突圍、在磨練中成長。（記者 吳繼峰 劉猛）