近日，江蘇大劇院原創話劇《金蟬》迎來首演，完成由文字至舞臺藝術的蛻變。作為江蘇大劇院的最新原創劇作，該作延續了劇院戲劇作品的人文追尋，受到廣泛關注。

　　演出謝幕後，江蘇大劇院副總經理、監製李斯思以及編劇李宜橙，導演羅茜等主創來到臺前，與首演場觀眾進行了一場“面對面”對談，探討《金蟬》破繭而出，振翅飛翔”的創作故事。

現場對談

　　全劇瀰漫著一種怪誕又詩意的美，90分鐘7場戲，臺上5位演員高強度輸出文本。《金蟬》以作家葉書林的創作態度轉變為線索，歷經排斥、接受、完稿、撕稿再修稿，展開對生命價值的審視，串聯起書房、戰場、教堂地下室、小説情境等敘事空間，勾連出執著寫書的士兵、大團圓愛好者楊媽等角色，同時貫穿著陳家小姐久久不予回信的懸念。

劇照

　　條條線索相互交錯，用一種平行蒙太奇手法構築多重空間充盈敘事。劇中角色時而扮演，時而敘述，皆融于詩意洗練的臺詞。

　　“唯有文字能堪此任，宣告生命曾經在場。”面對委託寫書的士兵，葉書林從糊弄推脫，慢慢轉變為尋找自我，最後完成了要寫“立言之書”的心靈蛻變。話劇尾聲，對生命曾在場的珍重以及對個人價值的追尋，都清晰地展現在觀眾眼前。

劇照

　　內涵深刻而不沉重，敘事輕盈而不拖遝，是話劇《金蟬》年輕主創們想要帶來的舞臺。這份輕盈首先源於劇本，編劇李宜橙2018年開始創作劇本，希望借由《金蟬》改變對戰爭題材的刻板印象，“以一種抽象化、藝術化的方式重新解構戰場鮮為人知的另一面，並最終衍生出我們對那些為了民族、為了家園而犧牲的戰士們的真誠迴響。”

　　《金蟬》並非直面戰場風雲的恢宏敘事，也未陷於對小人物悲情的一味抒發，而是著眼于戰後，讓軍人與文人在超乎自然的狀態下奇妙相遇。以一種全新視角展示戰爭的殘酷，以及對逝去生命的真誠念想。

首演合影

　　除去劇情帶來的新穎，《金蟬》在視覺、聽覺上讓人耳目一新，也更加貼近當代年輕人的審美視角。導演羅茜表示：“整體的舞颱風格呈現，會有一點點魔幻，從某種意義上來説也會帶有浪漫氣息。”

　　南京站首演結束後，《金蟬》將開啟合肥、蘇州、上海等城市巡演。（文/圖 宋灝 屠景清 孟椿）