編前語：電影《長安·長安》是一部圍繞“一帶一路”倡議提出十週年拍攝的主旋律影片，以中歐班列長安號為載體，講述了2031年發生在“長安號國際旅遊專列”上的跨國故事，旨在著力反映中國與“一帶一路”沿線國家在“五通”方面取得的成就。目前電影《長安·長安》的前期拍攝工作已經結束，國際在線陜西頻道將陸續編發中國國家一級導演、電影《長安·長安》導演張忠的拍攝手記。

　　對於一部有所表達的電影來説，鏡頭運動從來不意味著華麗的炫技，也不是見縫插針地強化動感，而是在畫面中俯身傾聽人物靈魂的呼吸，是在涓涓的情感之河中舀出一勺清洌的甘泉，再灑向水中。攝影機在何時運動，如何運動......回答這些問題的關鍵就在於從劇情和人物的交織點中尋找一種隨情緒流動的節奏。電影《長安·長安》通過長鏡頭運動設計，在連續的時間空間中塑造人的生活處境與心境變化，讓觀眾在跟隨鏡頭的流轉過程中建立起與角色的共情，引發思考。

電影《長安·長安》劇照  攝影   王智

　　長鏡頭調度的心理作用。電影《長安·長安》拍攝中用了不少長鏡頭，其中影片結束時一個長鏡頭拍攝大概用了一天的時間完成。這種鏡頭讓大家得以沉浸式地體驗人物與故事的曲折變化。首先是機位相對靜態地凝視著人物在畫面中的走動。影片開始，我們看到阿雅娜緩緩朝鏡頭走來，將她憂傷的臉印在腦海中，又目送著她走向自己的應歸之地，與環境融為一體。當阿雅娜在幼兒園想要親近孩子時，鏡頭又靜靜地注視著被外人拉開、在無愛的沙漠中陷落的她，讓人在適度共情中審視著人物的處境，思考著人物命運與外界的關係。其次是機位在空間的遊走中不斷地同步著人物運動。在連續的跟隨體驗中，觀眾能感受到一種無法逃離的窒息感。阿雅娜在公寓裏面對室友領域侵犯時兩人的激烈爭吵，無論在哪個空間，主角始終在鏡頭的追逐之中，觀眾也從而被主角及其強烈的情感所吸附。我們的感受就在鏡頭有意識的指引下，産生對人物既主觀融合、又客觀抽離的複雜情緒，在一種延綿狀態中，我們獲得一種逼近真實自由的時空感。

電影《長安·長安》劇照  攝影   王智

　　鏡頭運動背後的情感涌流。沿著悠長的鏡頭運動，所有累積起來的情感也順勢流淌入觀眾的心裏。什麼是運動賦予的情感？是回家那條永遠也走不到盡頭的林蔭大道下阿雅娜對桑加爾的心動？是跟隨阿雅娜的目光墜落在波斯紋案上的憂傷？是在兵馬俑裏隨著阿雅娜穿越時光的思緒翩飛的記憶之蝶......在情緒的角力中，我們不知不覺與鏡頭融為一體。影片結尾處，觀眾化身為運動的鏡頭，穿梭在黑暗的公寓中，尋找著阿雅娜的身影，在經歷了一趟滌蕩心靈的旅程後，拉雅娜將何去何從？最終，在敞開窗戶的陽臺上，我們窺見她抽煙的背影。在此刻，一切似乎都不重要了，或者不急於尋求一個答案，我們停下來，隨她一起靜靜地品味、消化這一切。那一刻，我們既是阿雅娜，也通過阿雅娜的反射看到自身的我們。（文 中國國家一級導演、電影《長安·長安》導演 張忠 導演助理 陳逸然）