當千年秦韻遇上詩魔白居易，會擦出什麼火花？

　　8月3日至4日晚，原創秦歌音樂劇《白居易在渭南》在渭南大劇院精彩上演，整場演出融合關中方言、唐詩意境與秦風古韻，帶來“古典詩化，現代表達”的沉浸式體驗，贏得觀眾陣陣掌聲與熱烈喝彩。

演出現場

　　本劇由中共渭南市委宣傳部、渭南市文化和旅遊局聯合出品，渭南市演藝有限責任公司精心創編，渭南職業技術學院聯合演出，分為“臨風少年”“嵯峨歲月”“躬耕渭上”三幕，講述白居易初入長安、母喪歸鄉、躬耕田野的真實歷史，展現了詩人紮根民間、心繫百姓的精神世界。

　　全劇以“詩化形式作現實主義的表達”為藝術追求。創作者在劇中大膽嘗試將“詩”作為整部作品的靈魂，通過對唐詩意境的深入解讀和戲劇化的敘事重構，在故事和人物中找尋古典的“詩意之美”。劇中大量對白借鑒秦腔道白，以關中方言演繹古韻，使語言的質感與詩意自然融合、獨具風貌。舞臺上的“秦音秦語”，既保留了古典的文化氣息，又讓觀眾産生極強的方言認同與地域情感共鳴。

演出現場

　　音樂風格上，本劇創新性地採用“秦歌”作為主要表達形式，融合了“秦腔戲歌”的通俗化唱法、民族音樂的交響化結構與唐代樂舞的文化元素，營造出一種既浪漫幻想又深切現實的音樂語境。這種獨特的音樂體系，恰如其分地映射出白居易在內心掙扎與精神昇華之間的轉變。

　　表演風格方面，劇組在話劇基礎上融合古典戲曲程式，在規範中創新，在詩意中抒情，使整場演出既有審美高度，又不失大眾親和力。舞臺視覺呈現上，詩、樂、美酒等唐文化意象貫穿全劇，胡姬酒肆、田園風光、唐詩唐舞交錯鋪展，構建出一個理想與現實交匯、浪漫與質樸並存的夢幻世界。

演出現場

　　著名詩句“野火燒不盡，春風吹又生”的吟唱貫穿全劇，情感遞進層層展開，觀眾沉浸其中，掌聲此起彼伏。

　　“這部音樂劇非常震撼，作為三賢故里，渭南用音樂劇的形式傳唱白居易，是非常有意義的文化傳承。我看到很多青少年在觀看，這正是我們渭南文化不斷發光、發熱的希望所在。”市民祝紅利動情地説。

　　“這是我第一次看這部劇，真的很感動，特別能感受到下邽人民的樸實和對白居易的深情。”觀眾秦女士如是評價。

演出現場

　　作為該劇創作顧問的渭南市文藝評論家協會柏峰認為：“整部劇情節合理，情感真摯，通過與白居易跨越千年的‘對話’，很好地弘揚了渭南深厚的歷史文化，特別是潼關、黃河一帶的關河文化。”

　　飾演白居易的演員郝亮亮深有感觸地説：“白居易是我們國家最偉大的現實主義詩人之一，他在渭南創作了大量歌頌人民、讚美勞動者的詩篇。這種精神與我們當下倡導‘為人民而歌’的時代主題高度契合。”

　　渭南市秦腔劇團藝術總監張佐群介紹：“在舞臺設計上，我們融合了現代燈光美學與古典舞美風格，力求打造出觀感豐富、內涵深厚的演出體驗，為渭南人民呈上一道沉浸式文化大餐。”

精彩的演出現場

　　據了解，《白居易在渭南》入選2024年度陜西省重大文化精品扶持項目、2025年度藝術創作資助項目，代表著本地藝術力量對中華優秀傳統文化的深情致敬，也標誌著渭南文化創新實踐的新高度。

　　渭水之濱，秦嶺之側，白居易曾在這片土地躬耕讀書，吟咏民情。如今，他以音樂劇的形式“歸來”，喚醒了被歲月溫柔塵封的記憶，也點亮了三賢故里日益鮮明的文化自覺與精神自信。

　　這場演出，不只是一次藝術再現，更是一封跨越千年的詩意家書，寫給這片土地，也寫給今天依然耕耘在生活中的你我。白居易“文章合為時而著，歌詩合為事而作”的精神，在新時代語境下被重新喚醒，與渭南今日的奮進脈搏同頻共振。（文/吳明玲 圖/黨驍）