驚艷,數字藝術裏的新國風
作者:師濤(四川美術學院影視動畫學院互動媒體專業副教授、教研室主任)
CG,Computer Graphics的英文縮寫,是通過計算機軟體繪製的一切圖形的總稱。數字繪畫是CG眾多藝術形式中的一種,主要指用計算機通過繪畫軟體,以手繪板等為工具創作的繪畫作品,被廣泛應用於電影、遊戲、插畫、廣告等領域。數字繪畫在短短幾十年間經歷了從無到有,從單一到多元,從服務商業到藝術表現。與傳統架上繪畫相比,其在載體上充分利用了新時代的新興工具,並在一定程度上打破了傳統美術的工具局限和不可複製性,逐漸被人們接受並喜愛,成為當下繪畫創作的新方向。
遇見飛天(數字繪畫) 離城
江洄(數字繪畫·局部) 遊美玲
近年來,隨著軟硬體技術不斷提升,數字繪畫越來越多地應用到生活中的方方面面。中國傳統繪畫形式與技法在數字繪畫創作中的運用與轉化也成為當下數字藝術發展的方向。各種根植于傳統繪畫並進行了數字化演化的優秀作品不斷出現在大眾的視野中,這些作品在網絡中的呈現,使得當下的年輕人以全新的方式感受到中國傳統繪畫的魅力所在,對於中國優秀傳統文化的弘揚起到了積極的推動作用。
從以中國傳統神話故事為藍本改編的動畫電影,到以中國歷朝歷代為背景創作的經典遊戲,再到屢屢刷屏微博、微信的各類古風插畫……數字藝術家筆下那些華美璀璨的中國傳統服飾、錯落有致的亭臺樓閣以及富有中國特色的宏大場景,早已征服了萬千觀眾的心。新興繪畫工具與傳統繪畫語言的成功結合,除了依賴於對傳統紋樣、造型、配色等視覺符號的使用,其優質畫面的營造更離不開畫師對中國傳統繪畫技法的借鑒。
線,是中國傳統繪畫的基本表現語言。工筆白描作為中國傳統繪畫的典型表達方式,具有其獨特的藝術魅力。中國畫的線是通過藝術家主觀提煉,用於概括物象形態、表現形體結構、表達藝術家審美情趣的重要手段。而線條的塑造和運用,在當今數字繪畫創作中同樣重要。用數字繪畫模擬和表現中國傳統的白描作品,其藝術效果是極佳的,但難度也是巨大的。傳統工筆白描的筆法多樣,從用筆的輕、重、提、按,到運筆的快、慢、頓、挫皆需一氣呵成。在面對電腦螢幕,以手繪板創作白描作品時,只有建立在對線條節奏和造型理念的理解基礎上,才能使作品具有工筆白描的藝術質感。
以數字繪畫作品《山海經——窮奇》為例,作者梁茵桐憑藉豐富的想像力,將“窮奇”這一記載于《山海經》中的神話形象轉化為一人一獸的組合形態,並以工筆白描的手法進行表現。畫師在表現人物的臉和手等部位時,以較重的線條處理結構的轉折處,這有利於人物結構的清晰表達,而在相對平緩的結構處則使用輕線,突顯虛實的對比效果,最終使畫面的空間感和工筆白描線條的韻律得到有機的結合。
在此作品中,人物身上的飾品及紋樣皆採用線的虛實變化表現前後層次。細觀每一根線條,都有節奏的變化,而非輕重、粗細相同的“死線”。畫面整體疏密節奏得當,背景造型相對前景較為簡單,構成了前景與背景的主次對比關係,最終使得作品既有立體造型的透視感,又不乏線條的律動之美。
水墨畫同樣是中國傳統繪畫中極具代表性的藝術形式。因其追求“以形寫神”的境界,再加上其繪製過程的隨機性、偶然性等特點,使得數字繪畫中能夠淋漓表達中國水墨氣韻的作品少之又少。
天咫(數字繪畫) 劉遠
山海有靈(數字繪畫) 吳俊達
遊美玲的數字交互作品《江洄》的背景動畫部分,運用的便是水墨畫的表現語言。畫師描繪了魚兒在水墨荷塘中游動的場景,力求表現出水墨交融的生動氣韻。作品以長卷展開,荷花從左至右錯落排布,幾尾魚兒在其間游動,為安靜的畫面增添了動感的同時,營造出均衡又富有變化的畫面效果。畫師充分利用數字筆刷的深淺、軟硬變化,以變幻的墨色表現出畫面中物象的遠近、主次及虛實。其中,荷葉濃淡相間,葉脈以焦墨勾勒,生動展現出水墨暈染的審美趣味。此作品利用數字繪畫技術較為真實地還原了水墨畫的筆墨意蘊,將傳統繪畫與數字繪畫兩者的技法進行了有機結合,是以數字藝術表現傳統水墨的一次大膽嘗試。
敦煌莫高窟是世界公認的藝術寶庫。敦煌壁畫作為我國繪畫藝術的瑰寶,其創作風格歷經多個朝代更迭,在藝術傳承中不斷融合創新,最終形成造型誇張、用色大膽、題材豐富、獨具個性等特點。在數字繪畫飛速發展的今天,數字藝術家中依然有著大量敦煌壁畫的熱愛者,他們從敦煌壁畫中借鑒其表現手法和藝術精華,最終創作出符合當下年輕人審美的“數字敦煌世界”,讓人耳目一新。
數字藝術家離城在創作《遇見飛天》系列作品時,便充分吸收了敦煌壁畫的色彩構成和畫面佈局方式。為了使作品體現出壁畫歷經風雨洗禮的滄桑之感,畫師在描繪畫面細節時,直接以圖層疊加、特殊筆刷肌理等方式模擬出色彩風化脫落的藝術效果,復原出壁畫斑駁的質感,完美“復刻”了敦煌壁畫的藝術特徵。
山海經——窮奇(數字繪畫·局部) 梁茵桐
神之桂(數字繪畫) 釋開達
在人物的造型設計上,離城借鑒了敦煌壁畫中誇張的人物體態特徵來表現舞者的舞姿,不禁讓人想起“反彈琵琶”這一敦煌壁畫經典造型。衣飾飄帶的走向依附於人物動態趨勢,使人物形象産生飄逸的動感。值得一提的是,主體人物背後的火焰圓盤圖案形似中國傳統藻井圖案與火焰紋的結合。其邊飾圖案為緊密排列的蓮瓣紋,與中心繪製的一朵蓮花相互呼應,藝術家的精心營造可見一斑。
此外,充分吸收與借鑒傳統年畫的造型、色彩,對中國傳統繪畫題材進行再創作的優秀數字繪畫作品也不勝枚舉。如倪傳婧的《吉星高照》,作品中的公雞形象在線條處理上採用了長線勾勒,並將頭部、軀幹、尾部處理為誇張的曲線轉折,形成連貫的“S”形,營造出流暢的畫面效果。在配色上,畫面多選取紅、黑、黃等中國古典色彩,使作品在富有裝飾感和視覺衝擊力的同時,還保留了中國傳統年畫的審美情趣。
數字繪畫是一種年輕的藝術形式。中國傳統藝術可以為數字藝術注入豐沛的文化養料,而數字藝術的嶄新表現形式則可以為傳統藝術帶來前所未有的呈現方式。如何讓更多的數字繪畫作品不僅僅停留在簡單的“中國風”的形式模倣中,使其與中國傳統繪畫形式真正實現“一加一大於二”的效果,還需要年輕的數字藝術家們進一步發掘中國傳統藝術之美,在創作實踐中尋找二者的內在聯繫,研習經典、大膽創新,探索數字藝術裏的國風新貌。