在許多城市中，地標性的景觀裝置不僅承載著歷史記憶，還展現了獨特的城市個性。這些裝置形式多樣，從富有歷史意義的雕塑到極具創意的現代藝術品，無不彰顯出城市獨有的魅力。尤其是那些充滿趣味與互動感的裝置，更是吸引了大量遊客駐足觀賞，成為城市一道亮麗的風景。
今天，跟隨創意中心的腳步，共同探索各城市中獨具特色的地標性裝置藝術！
一 Kraken裝置 巨大的陸上海怪
UV LAB團隊創作的“Kraken”是一座由木材構成的藝術裝置，其龐大的觸角延伸至Les SUBS與里昂藝術大學之間，仿佛是一隻從另一個時代、另一段歷史中甦醒而來的“海怪”。這件作品以強烈的視覺衝擊力和歷史感，為觀者營造出神秘而富有想像力的藝術體驗。
“海怪”藝術裝置 來源：匠工營國公眾號
然而，當人們走近並親手觸摸它時，那種最初的不適感和對未知事物的敬畏感便逐漸消散。此時，人們會發現，這只“海怪”並非如此可怕，反而具有開放性與互動性，還可以作為活動和演出的場地。它高高聳立，默默接受著來自遠處的目光，成為城市中引人注目的焦點。
“海怪”藝術裝置 來源：匠工營國公眾號
Kraken裝置的設計理念深刻表達了對“生命”的關注。設計師巧妙地將“生命力”融入結構之中，使得整個裝置仿佛擁有有機的生命體徵。這一設計理念旨在打破傳統建築設計中功能與形式的割裂，將建築從靜態的構築物轉變為一個有機、動態、不斷演變的過程。通過這種方式，Kraken不僅展現出獨特的視覺形象，更賦予觀者一種生動且富有生命力的空間體驗。
“海怪”藝術裝置 來源：匠工營國公眾號
二 挪威“三文魚之眼”
在挪威羅森達爾市郊，哈當厄爾峽灣的水面上矗立著一座獨具特色的建築——Kvorning設計公司的“三文魚眼”。這座建築以其獨特的外觀吸引眼球，同時融合了沉浸式體驗裝置，旨在啟發人們關注並推動全球海産品養殖的可持續發展。通過創新的設計與科技，這個建築不僅展示了現代水産養殖的前沿理念，也為可持續發展的未來提供了新的思考方式。
“三文魚眼”裝置 來源：匠工營國公眾號
“三文魚眼”是由挪威本地三文魚養殖企業Eide Fjordbruk的第三代首席執行官桑德雷·艾德（Sondre Eide）構思並出資打造的項目。其設計初衷是建立一個世界級的遊客和學習中心，向公眾展示水産養殖的影響以及相關生産技術。建築的外觀設計靈感源自三文魚閃亮的銀色鱗片，同時其圓形結構酷似魚眼，因此得名“三文魚眼”。這一中心不僅在視覺上別具一格，還承載著推動可持續水産養殖的教育使命。
“三文魚眼”裝置 來源：匠工營國公眾號
克沃寧表示：“‘三文魚眼’將成為Eide Fjordbruk公司的國際標誌，並在未來推動可持續水産養殖的重大變革。我相信，這個水産養殖信息中心和藝術裝置將在設計、互動、研究、技術以及沉浸式體驗等方面樹立可持續水産養殖的新標準。”
三 高樓間的嫩芽裝置
城市的發展離不開人們的參與，而綠化則是城市更新與發展的關鍵因素之一。在第八屆國際公共空間設計節Concéntrico上，BUDCUD設計團隊打造了名為“Urban Seedlings”的裝置，旨在探索城市綠化的潛力。這個項目不僅是對城市綠化可能性的空間探索，還以批判性的視角審視了公共空間與城市綠化的關係，提出了如何更有效地利用城市綠地資源的思考與實踐。
“Urban Seedlings”裝置 來源：匠工營國公眾號
在這個裝置中，藝術家通過手繪各種綠色植物的形態，並將其轉化為三維物體，構建出象徵性的城市圖騰。這些圖騰不僅為人們提供了遮蔭、休憩和聚會的空間，還以獨特的視覺語言提醒公眾重新思考城市綠化在日常生活中的重要性。裝置通過藝術與自然的結合，引發人們對城市生態與可持續發展的深入關注。
“Urban Seedlings”裝置三維物體 來源：匠工營國公眾號
通過這一裝置藝術項目，BUDCUD為城市規劃者和設計師提供了新的視角，促使他們重新審視公共空間的設計。借助這種創新方式，他們可以探索如何更有效地將自然元素融入城市環境，進而打造更宜居、舒適且充滿活力的公共空間。這不僅能夠提升城市的居住品質，還可以為城市帶來更多的經濟和文化價值。這種設計理念推動了城市綠化與公共空間的深度融合，為未來的城市發展提供了可持續的解決方案。
“Urban Seedlings”裝置 來源：匠工營國公眾號
總結而言，BUDCUD的裝置藝術項目是一個富有思考和啟發性的作品。它通過獨特的表達方式深入探討了城市綠化的重要議題，併為公共空間設計帶來了全新的視角和思路。這個項目不僅僅是對城市環境的美化嘗試，更是在設計層面上為未來城市發展提出了創新的理念與可能性。
四 吉隆坡觸手可及的彩虹
近期，在馬來西亞吉隆坡唐人街的鬼仔巷，一項名為“Endless Frames”的藝術裝置項目巧妙地將文化遺産保護與藝術裝置設計結合在一起。如今，文化遺産保護的重要性日益受到人們的重視，這些遺産不僅是歷史的見證，更是一個國家和民族文化身份的重要象徵。“Endless Frames”通過現代藝術的手法，重新詮釋了傳統文化空間，既保留了歷史的獨特韻味，又賦予了其全新的生命力和藝術價值，為文化遺産保護提供了創新的實踐路徑。
“Endless Frames”藝術裝置 來源：匠工營國公眾號
鬼仔巷是吉隆坡唐人街中最具特色的巷弄之一，蘊含著豐富的歷史與文化底蘊。然而，隨著城市化的推進，這片區域面臨著被遺忘甚至被破壞的危機。為應對這一挑戰，“Endless Frames”藝術裝置項目應運而生，旨在通過創新手法保護與傳承文化遺産。裝置以洞穴狀的時間隧道為設計理念，打造出一個引人入勝的通道，帶領參觀者穿越時光，深入了解鬼仔巷背後的歷史與文化，使這片獨特的街區得以煥發新生，重新連接過去與未來。
“Endless Frames”藝術裝置 來源：谷德設計網
這個藝術裝置的設計靈感源自中國傳統木門和窗框的裝飾元素，將古老的文化符號與現代藝術形式相融合，既展現了傳統文化的深厚魅力，又契合當代審美需求。外觀上，裝置通過流動的裝飾線條和柔和的色彩組合，營造出一種朦朧夢幻的氛圍，仿佛能讓人感受到觸手可及的彩虹。這樣的設計不僅讓人們在視覺上得到愉悅，還巧妙地傳達出歷史與現代相互交融的獨特體驗，使這個文化遺産煥發出新的活力。
五 樹的平方，藏樹于樹
2022年6月2日星期四晚，英國首都倫敦的白金漢宮前廣場舉行了一場盛大的慶祝活動，正式拉開了英國女王伊麗莎白二世登基70週年慶典的序幕。在慶典的高潮時刻，“樹中之樹”（Tree of Trees）在白金漢宮的特別儀式上被點亮，為這一歷史性的時刻增添了輝煌的象徵意義。
“樹中之樹”裝置 來源：匠工營國公眾號
這座由Heatherwick Studio設計的雕塑高達21米，採用回收鋼材製作，展現出獨特的結構美感。雕塑的350棵英國本土樹苗被栽種在沿著80根枝幹旋轉排列的鋁制花盆中。作為一座宏偉的藝術作品，它不僅象徵了英國女王的綠色樹冠（Queen's Green Canopy）植樹計劃，還承載著對可持續發展與生態保護的深刻寓意。這一設計將自然與藝術巧妙融合，成為慶典活動中別具意義的象徵。
“樹中之樹”裝置 來源：匠工營國公眾號
根據設計師 Thomas Heatherwick 的説法，“Tree of Trees”充分展示了社區力量的集體凝聚力。通過這一項目，已經有超過一百萬棵樹苗在英國的城鎮和鄉村種植，為這些地區注入了新的生機和活力。這不僅是環境保護的象徵，更成為慶祝民族團結的重要時刻，彰顯了全國各地社區共同努力實現可持續發展的精神。
六 浮游的幽靈光環
Vincent Leroy的裝置作品“幽靈光環”（Ghost Halo）在倫敦肖迪奇藝術區掀起了一股藝術熱潮。這個由120根懸浮在旋轉結構上的亞克力管構成的動感圓環，呈現出一種扭曲、流動的形態，營造出一個充滿超現實感的場景。觀眾仿佛置身於一個漂浮與旋轉交織的奇幻世界，獲得了前所未有的視覺體驗。該裝置通過光影和動感設計，模糊了現實與幻象的界限，成為藝術區中一大亮點。
“幽靈光環”藝術裝置 來源：匠工營國公眾號
裝置呈現出的形態不斷變化，時而清晰可見，時而又仿佛在空氣中消失無蹤。透明的桿管在空中漂浮，彼此交錯並與背景融為一體，宛如在空氣中繪製出一幅無形的詩意畫卷。
在路人的注視下，“幽靈光環”緩慢波動併發生戲劇性的變形，時而化作輕盈的空中螺旋，時而演繹成千變萬化的抽象圖案。這種超現實的場景不僅將街道轉變為充滿想像力的藝術空間，還帶領觀眾進入一個如夢似幻的詩意維度，模糊了現實與幻想的界限，賦予城市生活一抹神秘與靈動。
“幽靈光環”藝術裝置 來源：匠工營國公眾號
這件新作充分展現了Leroy在超現實主義與詩意表達方面的卓越天賦，體現出他對材料、形態和空間的獨特理解與創新探索。通過這件作品，Leroy再次展現了他將藝術與環境巧妙融合的能力，為觀眾創造出引人入勝的視覺體驗。這一裝置不僅吸引了藝術愛好者和評論家的廣泛關注，更有望成為倫敦肖迪奇藝術區的標誌性作品，賦予該區域獨特的藝術氛圍和文化象徵。
地標性景觀裝置不僅成為了城市的象徵，還吸引了大量遊客前來參觀，同時也大幅提升了周邊地區的商業價值和知名度。從上述案例來看，一個成功的地標性景觀裝置應當緊密結合城市的歷史、文化和社會背景。
唯有如此，裝置才能充分展現城市的獨特性與內在價值，進而成為人們心中的象徵。這種緊密關聯使得裝置不僅具備視覺吸引力，更能在情感和文化層面引發共鳴，成為城市精神的象徵與傳承。
文章參考來源：匠工營國
