音樂劇《紫石街》月底登陸保利劇院

　　國際在線報道（記者 王悅）中國原創經典音樂劇《紫石街》于去年10月首演時得到了業界及觀眾的一致好評，本月底，經過半年潛心醞釀和創作的《紫石街》又將以新的面貌登陸保利劇院，近日，我們的記者王悅獨家專訪了該劇的創作團隊，下面我們就跟隨她一同了解一下這部充滿古典浪漫主義情懷的原創音樂劇：

　　3月31日——4月2日，以《水滸傳》中武松殺嫂的故事作為藍本的原創音樂劇《紫石街》將在北京保利劇院連演三天。雖然音樂劇在歐美已經風行百年了，諸如《歌劇魅影》、《貓》、《媽媽咪呀》等經典劇目無數，就連日本韓國這樣的後起之秀現在也都把音樂劇做得風生水起，相比看來，中國的音樂劇還遠遠沒有發展起來。究竟一部好的音樂劇應該讓觀眾得到哪些體驗呢？對此，萬軍導演也深有自己的體會： 

　　“好的戲劇都有共性，首先是感官刺激：音樂要好、舞蹈要好、舞臺要炫，就是這些最基本的我們好多劇也做不到；其次是情感認同，你會同情劇中的人物；最後是最高的層次，那就是哲學思考，你會開始思考人生，我覺得這三點 缺一不可。”
去年10月，身兼《紫石街》導演、編劇、作詞作曲于一身的音樂人萬軍在首演接受採訪的時候提到：自己想做一個帶著孩子也能一起看的特別乾淨的音樂劇，那麼以潘金蓮這個千百年來頗具爭議的人物作為人物主線，在主題展現方面會有什麼樣的側重和取捨呢？萬軍説：

　　“在我們的觀念裏，一想到潘金蓮這個人物就會和色情掛鉤，我們給它省略掉，或者用寫意的手法給它輕輕帶過，從小了講——它是一個家庭倫理觀念的故事，往大了講——我們想探討，愛與傷害的距離究竟有多遠。”
《紫石街》的音樂融合了古典、民樂、搖滾、電子樂，通過一系列精彩的原創唱段講述發生在武松、西門慶、潘金蓮之間的故事，那麼對於這樣一部具有中國特色的原創音樂劇，在這其中除了突出民族元素外，還有什麼是要重點下功夫的呢？萬軍説：

　　“音樂裏有民族元素，我選了琵琶、笛兒、簫，還有舞蹈也有我們民族的東西，那怎麼用我們現代的思維來去解構這樣的故事，讓大家看出新穎，這是我們應該要做的工作。”
談及《紫石街》的創作，作為該劇的演員之一、“武大郎”的扮演者李尚潤談了演員們在劇中的表現：

　　“今年招上來的演員都是海選出來專門從事音樂劇的，他們都非常有熱情，每天從早上9點排練到晚上11點，一上臺唱、跳、演，秉承了做這個音樂劇的宗旨，簡約、現代感、中國元素，不管你看舞臺上最中間的，還是最後排的演員，每個人都是帶著戲的，每個角色從內心剖析出來，讓人直觀地感受到他心裏面在想什麼，而且讓人看完 之後也會揣測如果自己是劇中人，會怎麼辦。”
《紫石街》投資人之一的唐女士説，找到了紫石街，就像是遇到了音樂劇界的珍稀“大熊貓”，去年10月份的首演不僅得到了業內人士的好評，更是得到了觀眾的認可，唐女士説：

　　“這個劇愛恨情仇太豐富了、無縫連接，到演出的時候，開場前十分鐘觀眾可能還在交頭接耳，但慢慢地就代入進去了，甚至有五歲的小孩子看了也沒有哭鬧的，都看得很投入，現在還來了很多外國朋友，不知道他們能不能看得懂，但是有一個意大利人我印象很深，他來的時候也比較勉強，説中國也有音樂劇嗎？等到出來的時 候，他説我一定要帶我的朋友來看，而且一定要花錢買票來看，真的是又好聽又好看。”
距離去年10月份的首演已經過去了將近半年的時間，經過這段時間的再磨合，《紫石街》的主創們也會給大家帶來新的驚喜，屆時也請您走進保利劇院一睹它的風采。