西安鼓樂，主要流行于陜西西安城鄉地區及沿終南山麓一帶，民間原以“樂器”“細樂”稱之，是以吹打樂器為主並有歌有舞多段體結構的大型綜合性樂種。它源於唐，起于宋，興于元明，盛于清，綿延至今，從未中斷。西安鼓樂被稱為中國古代音樂的“活化石”。

　　在西安市周至縣有一個南集賢東村鼓樂社，歷史悠久，據説是唐“安史之亂”時，宮廷樂人散落于終南山下周至縣南集賢村，開始傳授樂曲，經過千餘年的口傳心授，如今依然活躍於民間。明清以來，西安鼓樂在保留中國古代傳統音樂基本形態特徵的基礎上，逐漸形成了完整的大型套曲的音樂形式。中國傳統音樂中的許多因素如譜、器、律、調、曲、詞以及演奏形式、曲體結構、旋律旋法等，都在這個古老樂種中留下了印跡，代表性樂器有笙、管、笛、雙雲鑼、戰鼓、座鼓、樂鼓、獨鼓、單面鼓、高把鼓、鑼、鈸、鐃、鉸子、木梆子等十余種。

　　西安鼓樂保留著中國古老的記譜方式。我曾發現、記譯、整理了一首西安鼓樂篳篥（即管子）獨奏曲《雨霖鈴》，經由西安音樂學院“西安鼓樂藝術團”演奏，後赴德國、法國、瑞士、荷蘭、比利時、西班牙、波蘭、烏茲別克斯坦、馬來西亞等多國傳播演出，引起較大轟動。

　　段安節《樂府雜錄》有載：“‘雨霖鈴’者，因唐明皇駕回至駱谷，聞雨淋鑾鈴，因令張野狐撰為曲名。”也就是説《雨霖鈴》這個曲調，原是唐明皇為悼念楊玉環，採霖雨中鈴聲，最初由梨園子弟張野狐吹奏的曲子，傳於世。

　　胡震亨在《唐音癸簽》的唐曲一文中寫道：“雨霖鈴，帝幸蜀，南入斜谷，霖雨彌旬，聞鈴聲與山相應，悼念貴妃，因採其聲如雨霖鈴曲以寄恨。”另在《樂通·三》裏的篳篥獨奏曲中就有《雨霖鈴》這首樂曲。

　　《雨霖鈴》原係一首教坊曲，崔令欽《教坊記》中的唐代燕樂樂曲名中，大曲凡四十六種，亦有《雨霖鈴》一曲（又稱《還京樂》）。但從中國古代音樂史料中所窺，之前只有文字記述，而從未見到樂譜。20世紀80年代中期，我們從西安佛教鼓樂社余鑄先生處發現《西安白道峪教衍和尚藏抄譜本》中有一首名為《雨霖鈴》的古曲，始知西安鼓樂中有此曲遺存且流傳至今。樂曲速度徐緩，音調深沉，從樂曲所表達的意境分析，其旋律、旋法皆適合一件近似於人聲的樂器——管子（即篳篥）演奏。這引起我們極大的興趣與關注，由此查閱了大量有關資料，經過反復分析研究，不但這首《雨霖鈴》曲名與史載《雨霖鈴》曲名一致，而且樂曲表現的情思也很吻合，所用演奏樂器也是相同的。

　　《樂府雜錄》記載：“篳篥者本龜（音：丘）茲國樂也，亦曰悲篥，有類于笳”。管子初源於西域龜茲國，後傳入中原，在隋唐宮廷燕樂的諸部伎樂中使用甚廣。它的音色明亮高亢，善於演奏平緩、深沉的曲調。《雨霖鈴》全曲速度徐緩平穩，音樂淒涼悲切，用管子特有的音色和演奏技巧，把樂曲悽切、哀傷的情感表現得淋漓盡致，催人淚下。

　　此樂曲篇幅不長，可分《引子》《慢板》《快板》三部分。《引子》的旋律悠然不定，以空曠的音響，同音型連續下行的節奏把人帶入了悲痛的回憶之中。《慢板》的音樂以緩慢的節奏，平穩而深沉的旋律，給人以淒風苦雨、陰雨連綿、無限惆悵之感。隱約間，似有鈴聲叮噹。《快板》音樂又以新的素材，與“慢板”形成鮮明對比，大跳的旋法使音樂顯得非常激蕩有力。

　　《雨霖鈴》音樂頗似失意的人面對殘酷的現實，痛苦的遭遇。此時此刻更加激起對親人的思念之情，然而現實卻明晃展現出一幅境異人非的悲涼情景。音樂充分表現了在寒風淒厲、苦雨連綿的夜晚，面對茫嶺蒼山、鈴聲棧道，只有唉聲嘆氣、無可奈何的心情。

　　《雨霖鈴》從被發現、記譯直至流傳至今已有30多年曆史，2010年在北京參加第二十九屆世界音樂教育大會展演活動。2013年參加由文化部舉辦的“中國民族器樂民間樂種組合展演評獎”活動榮獲“優秀演奏”一等獎。2017年《雨霖鈴》收編集于《西安鼓樂概論》一書中。這曲遺存在西安鼓樂的唐音鼓韻，被我們發現、整理，經過記譜、譯譜、演奏並傳播、流傳的過程，也是中國傳統音樂文化遺産獲得新生的一個生動案例。在陜西民間，還有許多百年老社傳承著西安鼓樂，有許多著名藝師在整理著西安鼓樂的歌章、念詞與藏譜。早在2004年4月，文化部批准“西安鼓樂”為中國民族民間文化保護工程第二批專業試點項目。2006年5月，它又被列入“第一批國家級非物質文化遺産名錄”。2009年10月入選聯合國教科文組織“人類口頭與非物質文化遺産代表作”名錄。在如此完備的保護體系下，這來自千年之前古都長安的唐音鼓韻會傳承永久。