著名指揮家余隆：藝術是人與人內心的交流

昨晚，在天津大劇院平臺劇場，一場交響音樂會吸引了天津觀眾的目光。中國愛樂樂團藝術總監、享譽世界的著名指揮家余隆執棒樂團，帶來了《紅旗頌》《命運之力》序曲、《海霞》組曲等經典曲目。這是余隆時隔11年再次率團來津演出，演出前夕，余隆接受了本報記者採訪。

近年來，作為國內指揮界和樂團中的佼佼者，余隆與中國愛樂樂團此前從未在天津大劇院亮相。他與樂團上一次來到天津，還是2009年8月在天津音樂廳的演出。余隆對記者説，作為天津茱莉亞學院顧問委員會主席，他近期到過天津兩次，天津在歷史上就是一座很有文化的城市，現在海河邊的文化氛圍更濃了。此次演出他與樂團帶來了一套慶典式的曲目，與戶外演出的形式比較吻合。

疫情給演出市場按下“暫停鍵”後，各藝術團體的線上演出得到了迅速發展。在復工復演後，余隆在6月就率上海交響樂團重啟了線下演出。他説：“我覺得音樂還是應該面對面地演出，這樣才能給人直抵內心的感受，藝術最重要的就是人與人內心的交流。在表演中，每一個細膩的轉化改變，情緒的煽動和平復，都需要這種人和人之間的交流，這不是與一個冰冷的機器交流可以達到的。”同時，余隆也認為，線上演出可以作為一種廣告宣傳的手段，但目的是要讓觀眾走進現場感受藝術的感染力，因為感染力是目前線上手段解決不了的問題。“當然，也許以後科技發展，我們利用VR設備就能進入到一個現實般的場景裏，我不否認科技革命可能給我們帶來新的感受，但目前我們必須承認科技還沒達到這個程度”。

受國外疫情影響，中外藝術家之間的線下交流合作不得不停止，余隆認為這對國內樂團的發展影響不大，得益於我國有效的防控措施，中國樂團在復工復演上走在了世界前列。他説：“中國樂團這20年來的發展令全世界矚目，我們幾個重要的樂團可以達到一線水準，當然與頂級樂團相比還有一定距離。更好地為音樂愛好者服務是我們的宗旨，不是説境外的音樂家進不來，我們就沒法演，我們也有很多世界級的音樂家，像王健、郎朗、王羽佳、張昊辰。今年是貝多芬誕辰250週年，我們就演貝多芬，這就是在與世界交流。我認為中國音樂沒有停滯，我感謝國家讓我們這麼早地走出疫情影響，觀眾可以走進劇場，我們樂團還可以來天津演出。”

余隆非常關注青年音樂人的發展，他經常給他們提供演出和展示機會。本屆北京國際音樂節的閉幕音樂會上，余隆與樂團將和5位“00後”青年藝術家合作演出，其中就包括擅長大提琴的演員歐陽娜娜，對此網上存在一些爭論。記者就此詢問余隆的看法，他沒有回避問題：“我相信年輕人，也相信歐陽娜娜一定是個非常好的音樂家。我認為對待年輕人，要善待、鼓勵，也要相信。我們都是從年輕人走過來的， 一個健康的社會，要給予年輕人最大的平臺，因為他們才是社會的未來。”余隆還表示：“我們這行就是個薪火相傳的過程，老一輩音樂家給我們做了很好的表率，我們也希望能把技藝傳下去。”

今年2月8日，身在國外的余隆毅然選擇回國，與國內的音樂家堅守在一起。3月，余隆在社交網站上傳了幾張他騎著摩托車行駛在北京街頭的照片。記者問他與摩托車之間有什麼故事，余隆説：“開摩托車是我小時候想幹卻沒幹的事，後來忙起來也沒時間去做，之前我幾乎每個星期都坐在飛機上。一個人最怕的就是沒愛好，古典音樂家也一樣，沒有愛好的人會缺點情趣，人活在世界上還是得有點情趣，對吧？”