翟永明文學藝術人生的“時間劇場”啟幕

 

近日，明珠美術館與“光的空間”新華書店貫通的核心空間，安藤忠雄設計的“通向天空的被書籍包圍的”獨特場域，迎來了一場特別的展覽“時間劇場：翟永明文學與攝影展”。

詩人翟永明的文學與攝影作品陳列展示於此，構建起一座獨特的關於文學、藝術、人生與社會的“時間劇場”，延續文學與圖像的跨界交融理念。這種跨界融合不僅體現在展覽本身，更將在為期3個月的展期內，圍繞詩歌、攝影、文學與電影、跨媒介創作等主題發聲，通過講座、對談、創作工作坊、影像放映與研討等形式多元的公共教育活動令展覽不斷生長。

 

 

 

展覽構築的“時間劇場”，為詩人40年創作提供了一種新的觀看方式

翟永明此番辦起的這個展覽，與其説是跨界，不如説是她以“時間劇場”逾越了劇場的空間概念，將縱向的時間變成空間，把個人的點變成時間的線，最終為其長達40年的創作——無論文學創作還是藝術創作，貫穿、編織、呈現出了一個新的觀看方式。

 

 

不妨讓我們將視線先投向翟永明的文學世界。對於翟永明這個名字，這也是人們最熟悉的一個世界。

“我寫詩，或者寫散文，都是為了通過自己的眼睛發現自己，文字于我仿佛是來自天賜的一件恩物，就像畫家手上的顏料，建築師手上的質材……在我的寫作中，最重要的是對創造性的熱愛，而精神性自由則是我們選擇寫作的前提。”翟永明40年來的寫作歷程此次在“時間劇場”展覽中通過手稿、首次發表詩文的報刊、重要評論文章、一些從未發表過的早期文本、國際詩歌節邀請函等尤為難得的第一手文獻資料以及歷年出版書籍梳理呈現。其中包括1986年首發《女人》組詩的《詩刊》，1988年首發《靜安莊》的《人民文學》，以及翟永明久覓未得、最終在“白夜”墻上發現的《黑夜的意識》，它在1986年首發于《詩歌報》。“這些資料于我無比珍貴，把它們放在一起，也可以大致勾勒出一個詩人40年的創作實踐。”翟永明在專門為展覽創作的文字中寫道。

 

 

翟永明《女人》組詩，1986年首發于《詩刊》

 

“她（翟永明）的生活，跟寫詩是等邊關係，是收縮性地建造最大可能的心靈協調的形式，而不是美學，也不是生活的惡意轉換，只是傳統的生活本身，一種豐富的反應……她沒有任務理論的框架，也無需對形象保密。”詩人鐘鳴如此評價。另一位詩人周瓚對翟永明近作的讀後感是：“以一種深沉、敏感而又銳利的聲調，翟永明的詩句總能激發讀者內心的應和。閱讀這些靈敏撩人的詩行，仿佛置身一場節奏鮮明的現代舞蹈劇場。”

 

 

翟永明《黑夜的意識》1986年首發于《詩歌報》

 

翟永明的“隨手拍”攝影，與寫作互為參照，何嘗不是她的另一種文學表達

對於大眾而言，不太熟悉的，或許是此次展出的一系列翟永明的攝影作品，其間呈現出一種“隨手拍”式的私人敘事，別有一番滋味。這是詩人生活的另一面。

文學之外的翟永明，對攝影、電影、戲劇、舞蹈、建築等藝術領域都十分關注且喜愛。她對這些“非專業”的探索由來已久，尤其在攝影實踐中，那些圖像並非是對詩歌創作的簡單圖解，而是跳脫出文本，形成了感性的、私密的、充滿驚喜的藝術書寫。

 

 

翟永明自拍，攝影作品《獨白》系列之“但我所記得的，絕不僅僅是一生”

 

對於自己的攝影實踐，翟永明如是説：“我的攝影，與我的寫作有關，但並非我詩歌的圖解；它們互為參照。我的拍攝對象，大多與我關心的話題有關。多年的旅遊途中，我拍攝過不少照片，對象以女性和兒童為主。我對純粹的風光攝影不感興趣，我關注的仍然是人，人的行為、表情、性格，以及留給我的瞬間印象。當我拍下他們，便與他們産生了奇妙的緣份，這就是我對攝影的神奇定義。”

 

 

翟永明《弗裏達》系列攝影作品

 

此次展覽共展出了翟永明的4個攝影作品系列，當然，她的攝影主題遠不止這些。

心廳蛋形外墻上的《獨白》系列，定格她在旅途中偶遇的人物風光，並且與她的詩作《獨白》中的詩句相映照。

 

 

翟永明《弗裏達》系列攝影作品之《四屏》

 

心廳前場一側呈現的《弗裏達》系列，是翟永明向她特別熱愛的墨西哥女藝術家弗裏達·卡洛的致敬之作，用角色扮演的方式來述説新故事，正如與之相配的詩篇《致藍藍：神奇的夢引起反響》中所強調的：“記住 我們都是弗裏達”。

 

 

翟永明《肖像》系列攝影作品

 

心廳前場的另一組攝影作品是《肖像》系列，翟永明將鏡頭對準身邊的作家、藝術家朋友們，捕捉他們在日常生活中不易被察覺的本真瞬間，這些肖像裏包括了北島、西川、肖全、瑪麗娜·阿布拉莫維奇、喻紅等眾多大家耳熟能詳的名字。

 

 

翟永明攝影長卷《親密的人中間》

 

心廳後場裏的7米攝影長卷《親密的人中間》，得名自韓東的詩歌，翟永明用手機記錄了2018年11月“韓東毛焰”雙個展上見到的朋友們，參照《韓熙載夜宴圖》將他們的照片拼貼起來，印在帶宣紙效果的相紙上。她的“隨手抓拍”有意無意間凝固了中國最重要的作家、詩人、藝術家們的“私人群像”。

翟永明坦言：“這是‘隨手拍’式的遊戲之作，也是關於當下時代的真實記憶和私人敘事。事實上，我認為這是另一種文學表達，也許可以視作‘文人攝影’。”

 

 

展覽現場還特別以影像《白夜往事》濃縮翟永明創立的“白夜”文學沙龍20年來的記憶剪影，是對她的生活、時光、朋友的充滿文人情懷的詩意回望，也是對近二十年來影響中國至深的詩人、作家、藝術家的生活和創作狀態的軌跡見證。白夜之於翟永明的意義，不妨看看她在《我和白夜》中的自述：“因為白夜，我有了更多更豐富的人生經歷，想要和不想要的；因為白夜，我開拓和延伸了

我的寫作，熟悉和陌生的；因為白夜，我活成了另一個人。”

 

 

作者：范昕