跨越海峽的光影共鳴：兩岸青年電影人座談交流會在廈門舉行

新華社廈門11月9日電（記者 周義）由福建省電影局主辦的兩岸青年電影人座談交流會8日晚在廈門大學舉行。來自海峽兩岸的青年主創、行業導師齊聚一堂，在光影敘事裏尋找情感共鳴。

“我是揣著強烈的情感來到廈大的。”電影《明日見》主創代表李姿瑩來自台灣，十年前，她曾在廈大修習電影相關課程，這座校園、這座濱海城市，早早在她心裏埋下了影視創作的種子。“十年後，一個學電影的學生能帶著自己的電影回到這裡，我覺得非常感動。”李姿瑩説。

在她看來，每個創作者都可以找到屬於自己的創作方向。而用閩南語作為影片的敘事語言，是她選擇的表達路徑。

“閩南文化向海而生，自帶遷徙、交融的底色，這條文化脈絡跨越海峽，也延伸向更遠的地方。”在和大陸夥伴聯合創作劇本的過程中，她真切感受到，兩岸青年成長環境、生活經驗雖有差異，但根植于同源文化的感知力相通，很多情緒不用過多解釋，一個鏡頭、一句對白，彼此就能讀懂。

像李姿瑩一樣，不少參會的台灣青年電影人，都把閩臺共同記憶當作創作的內核。台灣製片人趙一虎剛剛結束重慶的拍攝工作，便趕來廈門參會，和大家分享起電影《灘塗足球》。

這部影片意圖以足球為載體，打撈兩岸民眾共有的鄉土記憶。潮起潮落的灘塗，一脈相承的民俗，這些藏在日常裏的文化印記，成為連接兩岸情感柔軟的紐帶。趙一虎期待，這部作品作為一次小小的嘗試，能讓更多島內青年透過光影看見故土，願意跨過海峽，走近真實的大陸。

在現場分享的項目裏，“鄉愁與尋根”是不少主創繞不開的母題，但大家嘗試用更多元的視角去詮釋。電影《鷺江道3號和平碼頭》主創代表孟心蓮是遷臺後代，祖輩離別故土的往事，從小就在她心裏留下印記。

“時代遷徙留下的鄉愁，沒有在年輕一代身上消散，只是慢慢沉澱下來。”孟心蓮説，她和團隊希望踏上尋根之旅，把這段故事用年輕化的敘事呈現出來，同時融入閩南非遺、現代拍攝技術，讓厚重的歷史母題適配當下觀眾的審美。

題材表達之外，創作環境、技術變革，也是青年創作者熱議的話題。青年導演張恩陽留意到當下短視頻、微短劇佔據大眾大量碎片時間，用戶單日觀看時長甚至接近一部長片電影。“但這並不意味著院線電影會失去吸引力，獨特的集體觀影體驗，依舊是電影不可替代的價值。”張恩陽説，AI新技術不是創作的對立面，它反而降低了獨立創作的門檻，給青年創作者更多試錯空間，技術只是工具，動人的內核永遠是故事本身。

青年創作者鮮活的創意，得到現場行業導師的肯定。大家也立足行業長遠發展，提出理性的思考。北京電影學院教授周新霞認為，如今不少兩岸影視項目敘事方式偏傳統，在節奏把控、留白設計上仍有打磨空間，適當留白，留給觀眾共情與解讀的空間，故事才更有張力。

廈門大學電影學院常務副院長謝曉晶説，近年來兩岸不乏出彩的短片與獨立作品，但大多是單點出彩，缺少持續、系統的創作佈局，兩岸影視交流要走深走實，離不開長遠規劃和穩定的協作機制。

座談現場，兩岸新生代電影人在交流中彼此看見、走親走近。“我們隔著一道海峽，卻懷揣同一份文化情懷，用鏡頭書寫我們共同的故事。”與會青年創作者們説。