法醫題材劇不應只有獵奇案件展示

　　《骨語》中正在工作的女法醫。

　　《清道夫》中正在工作的女法醫。

　　網劇《法醫秦明2：清道夫》（以下簡稱《清道夫》）已經上線一段時間。客觀而言，畫面質感和專業上的嚴謹程度，相比第一部已經有所提升。但是，出於對現代法醫工作的好奇，觀眾對第一部還有點新鮮感，如果在這兩部國産網劇播出間隔中，又看了日劇《unnatural》（《非自然死亡》）的觀眾，對《清道夫》可能就不會像對第一部那麼寬容了。

　　法醫劇應傳達出創作者意圖

　　不得不説，觀眾的審美的確是能迅速提高的。比如看過了《妙手仁心》、《白色巨塔》、《實習醫生格蕾》的觀眾，國産醫療劇《外科風雲》就只能當情感劇消遣。而相對遠離大眾視野的法醫題材作為職業劇，其實同理。

　　職業劇之所以吸引人，就在於它能滿足觀眾對某個陌生領域的好奇，也就是它的職業性——有區別於其他職業的行業規則、職業門檻和專業技術。因為法醫職業的特殊性，該題材劇情往往會更多加入懸疑、解密的元素，主線是案情，而不會是職場菜鳥一路逆襲的老套路。日劇《unnatural》其實並沒有很出人意外的神編劇，老老實實走的是懸疑職業劇的路線，每集都是一個單獨的案情，主角就是普通的法醫從業者，通過一個個懸疑案件的偵破，講述日本社會的溫情和殘酷面。

　　從立意上，《清道夫》就輸了。這一部出現的“清道夫”角色，類似于電影《心理罪之城市之光》裏，阮經天主演的變態殺人犯這樣的角色，也類似于剛剛大結局的另一部國産網劇《骨語》中的終極boss韓啟明。不管是“清道夫”、“城市之光”還是韓啟明，玩的都是“以暴制暴”的遊戲，臆想在法律之外成為一個城市的審判者、正義的最終化身。並且前兩部影視作品中，同樣有著胡攪蠻纏的臉譜化媒體形象。

　　是不是很老套？或許編劇都沒有意識到，用這樣的反派，被弱化的不是“法醫”的職業特性，而是本應該通過一個個人物和社會案件傳達出的創作者意圖。

　　聚焦社會問題要警惕臉譜化

　　看看《unnatural》是怎麼塑造人物的吧！石原裏美飾演的美琴堅持著法醫的職業操守，無論多麼窮兇極惡的兇手都要依託法律手段將其繩之以法，而看似冷漠的中堂醫生，才是更容易被感性驅動的人。他主張私刑，因為他不相信國家刑罰的作用。記錄員久部的角色也頗有意思，他在一定程度上代表著觀眾的視點，從一開始不理解法醫機構UDI存在的意義，到一點點承認並從心底裏尊重法醫這個職業。

　　而看了《清道夫》已經播出的前八集，觀眾會不由自主地去猜測，“清道夫”是誰？其實不難猜，我甚至在那個角色出現的第一個鏡頭就能判斷出來。然後呢？一個個血腥但並不複雜的案子，能看到的只有醜惡人性，慾望、報復、宣泄，沒了。

　　相比之下，《unnatural》裏基本上每個案件水落石出後都有著深刻的社會反思，比如中學生幫助同學自殺後，策劃出的“直播殺人”，用意在於反思校園霸淩；被消防員父親視為“無用”卻在火場中救人犧牲的兒子，不僅用法醫學“洗刷”了“冤情”，更反思了人在社會評判標準下的多向度。

　　編劇聚焦社會問題，但對社會問題的呈現應該警惕臉譜化，哪怕在反轉中反思和解構公眾的刻板印象。尤其關乎司法案件的題材，私刑和法律，情感與倫理，才是不能動搖的核心。説實話，甚至不去評判演員的稚嫩演技，單是立意這一項就能給《清道夫》不及格。

　　職業劇需有更高的價值導向

　　儘管職業劇不是科普專題片，一味講專業知識會非常枯燥。但是，很多觀眾兩部劇看下來，對法醫究竟屬於哪個系統管轄、通過什麼途徑入職都不清楚。比如《骨語》、《清道夫》裏的女法醫都是説指派就指派，《清道夫》還暗示著女法醫陳詩羽是個關係戶。而《unnatural》一開始就強調UDI是一個獨立的組織，也適當地在劇中體現了和司法部門的關係以及資金來源等。UDI的同事們往往也分工明確，主刀的、化驗的、拍照的各司其職。並且無論是在案發現場還是在解剖室，都有一套嚴謹的操作程式。

　　儘管秦明的原型在接受採訪時説過法醫工作中對戴口罩、穿什麼衣服等並沒有太嚴格的規定，但看過《unnatural》的程式化操作，難免會讓觀眾覺得國産劇中有失嚴謹。與其讓觀眾越看越迷糊，不如大方通過角色來説説我國的法醫學科和職業面臨的問題。就像《unnatural》裏，無數次提到日本法醫學的發展困境在於，日本是發達國家裏遺體解剖率墊底的國家之一。