《首屆中國相聲小品大賽》姜昆寄予選手大期望

　　《首屆中國相聲小品大賽》決賽落幕，第八場選手的最終得分和最終比賽結果將在10月12日的頒獎晚會上揭曉。

　　八天的比賽中出現了不少優秀的新人新作，許多作品聚焦社會熱點問題，或直抒胸臆，或見微知著，或辛辣諷刺，深刻反映了人民群眾生活中的真實故事，傳遞了正能量。第八場比賽當晚，小品組評委鞏漢林勉勵每一位選手：“有生活的作品才有溫度、有道理、有邏輯、有自信。如果你愛小品，就要善待它，如果你愛相聲，請不要傷害它。”並寄語每一位選手：“堅守底線，寧缺毋濫。”看完所有的比賽後，小品組評委蔡明感觸道：“作為喜劇人是幸福的，因為我們心裏守著對喜劇的熱愛，也守著觀眾們的期待。”她同時勉勵選手們：“請保持一顆童心，心裏有愛，作品就是溫暖的、陽光的、美好的、充滿希望。”

　　相聲組評委姜昆則較為犀利地指出：“八天的比賽裏，有五部作品是描寫相聲演員自己生活的故事。雖然離自己的生活近了，但離百姓的生活遠了。”他提醒各位相聲演員，不是自娛自樂的文藝愛好者，應該是有著文化傳承、擔負社會責任的文藝工作者，並勉勵演員們“關注百姓生活，從小圈子走到群眾的大社會中去。”賽場外姜昆接受記者採訪，對新時代相聲的發展，提出了“三新”、“三敬”。

　　相聲不是耍貧嘴逗樂兒

　　身為中國曲藝家協會主席，姜昆對參賽選手和新時代相聲演員們提出希望，氣質新、語言新、表演方式新。他解釋説：“氣質要新，侯寶林先生就最早提出了雅俗共賞，隨著社會的發展，市井氣息的東西已經有了很大的變化，新的時代，需要新的風氣、新的精神面貌；語言要新，諸如‘你別挨罵了、沒聽説過、呸’很多這種語言在過去的相聲語言當中是存在的，但現在一定要在自己的語境上有反映新時代的表達方式；表演方式新，過去我們表演老太太時，吧唧嘴裏面牙都沒有了，現在的老人家們都很注意保護牙齒，尤其是在城市裏面，老人家假牙也好、種植牙也好，過去那种老態龍鐘的樣子已經很少見了，所以這種舊的表演程式，也應該逐漸消失，不應該在我們的表演之列。”此外，姜昆認為相聲還要有“三敬”：對觀眾有敬愛之情；對舞臺有敬畏之感；對藝術要有敬業之恭。他説：“別當玩兒似的，倆人耍貧嘴只要把人逗樂了就行，這就降低了標準。相聲既然是語言的藝術，那就是要千錘百煉。過去我跟馬季老師一起去深入生活，一去就是一個月、兩個月，創作過程中非常考驗我們能不能耐得住靜心，能不能耐得住內心的孤獨。今天這事兒、明天那事兒，參加這個活動、那個聚餐，能不能把這些應酬都去掉；能不能經得住在藝術實踐當中反反復復、千錘百煉、一遍遍拆解辨析的折騰，去打造精品，這個我覺得才是應該做的。”

　　只求針砭時弊是誤區

　　眾所週知，姜昆的成名作《虎口遐想》是一段針砭時弊的相聲佳作，2018年春晚上，他又創作了《新虎口遐想》，延續針砭時弊的風格。在本次比賽中，也有一些相聲作品，對社會的一些不正之風進行了辛辣的諷刺。比如，陳印泉和侯振鵬表演的作品，還有《如此師徒》等等。但接受採訪時姜昆提出，時代不同了，相聲針砭時弊不是看老百姓對哪些東西不滿意、發牢騷，就用相聲語言來替群眾撒氣。在本次比賽中，也有一些相聲作品，對社會的一些不正之風進行了辛辣的諷刺。姜昆認為相聲要做到針砭時弊不是一件高不可攀的事情，這裡存在一個創作誤區。他説：“過去寫的相聲，那是在剛剛衝破思想束縛和禁錮的時候，大傢夥兒説‘你們相聲好，講了咱老百姓想講而不敢講的話’，可是我們老百姓現在是暢所欲言。所以，我們的創作不能夠進入一個誤區，一創作就一窩蜂地去找熱點、找不足，看看老百姓對哪些東西不滿意、發牢騷。相聲作品不應該是情緒上的出氣筒，而應該是精神層面的歡樂劑。否則，就只是滿足一時的痛快，缺乏對生活深刻的挖掘和思考以及引導和引領。”

　　在姜昆看來，相聲的功能是多方面的，他不提倡簡單將相聲分為諷刺、歌頌兩個類別。相聲擅長諷刺，但歌頌也不能偏廢，相聲藝術的功能應該是多方面的，既有娛樂的功能，也有教化的功能；既有普及知識的功能，也有展示技巧、才藝的功能；既能引發人聯想和共鳴，也有簡單的娛樂讓人感到歡愉。光強調諷刺就會走偏，就會影響相聲藝術功能的豐富性。

　　博士相聲還需加強技巧

　　《首屆中國相聲小品大賽》入圍決賽的選手不乏久已成名的相聲演員，而更為搶眼的是一對業餘選手，來自上海交大的博士夫婦，然而在比賽中，他們的得分並不高。言及於此，姜昆點評道：“上海交大這對相聲博士夫婦，從他們一開始説喜歡相聲我就表示過支持，但正如大家在舞臺上看到的，他們從熱愛相聲藝術到熟練地掌握相聲，再到嫺熟地表現出來，還有很長一段路要走。他們的作品我幾乎都看過，相較于一般的作品，他們的相聲在取材、構思上都有過人之處，但離真正優秀的相聲作品，還有距離。同時，兩人屬於很特別的現象，需要業內人士的支持，鼓勵他們將文化底蘊轉化到實用的演出技巧之中。”

　　在姜昆看來，如今是一個多元的社會，誰是專業誰是業餘，沒有一個準確的界限。大學生走進文藝隊伍本不該成為搶眼的新聞事件，但對於相聲這種起源於街巷的市民藝術，高等院校的高材生走進來就成為一個新鮮事了。在20多年前，中國相聲隊伍只有一個大學生，那就是夏雨田（代表作《女隊長》），在當時是家喻戶曉的新聞。新中國成立初期，為了挽救市民相聲不被低俗表演拖累，侯寶林、孫玉奎等結識並接受了老舍等文人學者的指導，凈化、加工、整理傳統作品，編寫反映新生活的新作，使相聲獲得新的生命力。延續到後來，馬季先生曾在此前的大賽中看到清華大學研究生參賽，喜悅的心情溢於言表，希望大學生能走進相聲隊伍，將其發揚光大。

　　相聲創新不能不講規矩

　　最後，在老生常談的相聲創新問題上，姜昆強調即便是網絡時代，也不支持把相聲分為主流和非主流。他説：“大家關注相聲，但是我不能用這種提法來降低藝術標準，藝術好壞的標準就有一個，這種標準是不能降低的，所以不能夠説主流的標準就高，非主流的就可以不高，不可以這樣。相聲是很講規矩的，尤其是老前輩，他們在去偽存真、取其精華去其糟粕上，把我們相聲藝術打造得能夠讓大家喜歡，他們在這方面做出了很多貢獻，我們不能走回頭路。”

　　決賽中，有選手的相聲大褂上印了斗大的漢字，被評委點評為太過喧賓奪主。對於年青一代相聲演員打破一些傳統相聲表演傳統的行為，姜昆同樣不支持。他解釋其理由：“比如‘大褂’這個問題，它是有規矩的。相聲是‘相面之相，聲音之聲’，你穿那個大褂就又露了一張臉。花裏胡哨的東西會喧賓奪主，語言藝術你不聽語言，沒有前因後果，你怎麼去欣賞它的藝術？再有，説得不好聽就是功夫不夠行頭來湊，這也是不行的，就是大褂卷袖來講也是有規矩的。其實，相聲演員的服裝經歷過時代的變遷，包括：軍便服、中山裝、西服……在咱們相聲的舞臺上，真的要老傳統回歸大褂，你就一定要講究。就像有人寫毛筆字，你説自創字體？那就是無知，王羲之、趙孟頫、顏真卿的書法人家已經都研究透了，您的出新不是出新，是出醜。”（本報記者 金力維）