兩部科幻影片相遇賀歲檔 中國科幻銀幕新作備受期待

　　2019年春節，銀幕上將有兩部根據劉慈欣的科幻小説改編的影片相遇。一部是寧浩執導，黃渤、沈騰主演的喜劇片《瘋狂的外星人》，另一部是由吳京、李光潔出演的風格冷峻的硬核科幻片《流浪地球》。

　　中國最新科幻影片什麼樣，符合觀眾的期待嗎？看來很快就能有答案。

　　觀眾對一流國産科幻電影已期待多年，尤其是近年來中國科幻小説創作躍居世界前列，中國電影工業水準大幅提升，在這樣的背景下，為何優秀的科幻類型片始終空缺、為何被寄予厚望的電影《三體》久未出爐，類似的問題也在等待回答。

　　一種類型電影的成功，並非有了文本和技術就一定能水到渠成。學者認為，中國科幻電影的崛起，需要借鑒成熟的製片經驗，保持對新科學、新技術的靈敏嗅覺，但在故事和審美上要有自己的立場和判斷，將中國視角、中國文化和中國智慧融入電影敘事，用自信的文化産品為全球發展提供思考和方案。

　　困局

　　國産科幻為何總是“邊緣類型”

　　作為商業電影的重要類型之一，科幻電影憑藉酷炫的場景和超前的想像力，正在佔據越來越大的市場。尤其是《阿凡達》之後，敘事和技術相互促進，讓科幻電影發展更加迅速。2012年起，中國內地引進片中科幻電影佔三分之一，《超體》《星際穿越》《地心引力》等不僅卷走了大量票房，還每每引發話題。

　　相比之下，同時期的國産科幻題材卻寥寥無幾。《長江七號》《未來警察》《機器俠》等可勉強劃入科幻片範疇，但其中的科幻成分既無法輔佐劇情，又無法體現敘事意義。“因為電影工業體系並不成熟，科幻作品的類型化並不明顯，被拍成‘科普’或‘兒童片’的不在少數。”有電影人告訴記者，國産科幻一直處境尷尬。1980年國産科幻電影《珊瑚島上的死光》可算是中國科幻“啟蒙”之作。受技術條件所限，影片的製作手法相當簡陋，比如蘑菇雲是將沙子倒入水中，讓沙子自然下沉，再將鏡頭上下顛倒拍攝出來的。上世紀80年代的《大氣層消失》《霹靂貝貝》等科幻電影，對環保、外星科技都有所涉及，但為了照顧以小朋友為主的消費人群，故事主線中出現了類似動物會説話等情節，甚至在某種程度上干擾了科幻敘事的展開。

　　隨著本土商業大片的繁榮，特效技術和製片能力也有了明顯進步。同時，那些對中國第一批科幻電影有著銀幕記憶、又看著海外科幻成長起來的觀眾，已成為電影消費市場的主力軍。學者認為，打造本土科幻電影消費市場的“氣候”和“土壤”已經成型。

　　補課

　　學習敘事和對科學的敏銳嗅覺

　　“科幻電影不是一般意義上的故事片，而是要有‘技術社會學’的想像力。”重慶大學人文社會科學研究院副教授李廣益認為，優秀的科幻影視作品能夠把握技術進步在日常生活中的“第一落點”，並迅速作出“回應”，體現出對新科學、新技術的靈敏嗅覺。

　　比如，虛擬世界和人工智能的誕生改變了所有人的生活，不少科幻作品不僅勾勒出其發展藍圖，也描寫了技術快速發展帶來的社會問題。科幻文學史上首度觸及虛擬現實題材的長篇小説《三重模擬》于1964年問世，此時距離計算機的誕生不過十餘年，積體電路通用計算機剛剛誕生。小説中，科學家在電腦裏建造了一座“虛擬城市”，而裏面的電子人對此渾然不覺。不到30年間，計算機深入千家萬戶。正當人們享受著高效和便捷時，《異次元駭客》《駭客帝國》兩部科幻大片，對虛擬世界展開了超越性的聯想和深切的思考。

　　今天，大銀幕對“虛擬世界”的想像依然與現實世界的科技焦點息息相關。如《創·戰紀》中展示的“人機交互”——人類被鐳射數字化後，像程式一樣被下載到虛擬網絡空間，進入類似VR設備帶來的沉浸式體驗中。又如斯皮爾伯格的《頭號玩家》——超級網遊所鑄造的虛擬世界，如同一個巨大的海洋，吞噬了人類的正常生活。

　　劉慈欣曾在一次採訪中表示，科學本身的故事性很強，電影作為一種表現力極強的大眾媒介，在大眾和科學之間架起了一座橋梁。上海交通大學講席教授江曉原認為，科幻電影能夠在它構造的語境中，對科學提出新的問題、展現新的思想。而其他類型中絕大部分沒有這個功能。

　　創新

　　用中國視角和智慧看待未來

　　學者認為，中國科幻電影的崛起，應該掙脫好萊塢的程式，找到適合自己的道路。一方面，即便作品的“敘事殼”是觀眾熟悉的，也需要注入有中國文化基因的內容。眼下，國內一批優秀的作家已為銀幕儲備了大量全新素材和藍本。比如寫“時間旅行”，夏笳的《2044年春節舊事》就非常接地氣，她描繪了2044年技術發展影響下的社會、家庭是如何與傳統文化發生碰撞的。

　　另一方面，更為重要的是，中國科幻需要尋找有中國氣派的新故事。復旦大學中文系教授嚴鋒認為，劉慈欣的小説從一個前所未有的角度，為讀者提供了對崇高和敬畏的理解。例如劉慈欣的中篇小説《鄉村教師》，講述了平凡鄉村教師李寶庫到了肝癌晚期、拼盡最後一絲力量讓四個孩子記住了牛頓三定律。他並不知道，原本打算毀滅地球的外星文明，因此對地球文明另眼相看，四位學生最終拯救了地球。

　　同時，中國傳統文化在科幻影片中的滲透，在價值和審美上也將為中國科幻塑形。《流浪地球》的主創曾拿著劇本和國外特效團隊對接，卻被問道，“世界末日”背景下，直接造飛船逃離不是更科學，何必把地球變成飛船？但在中國傳統價值裏，“回歸”是重要的價值取向。《流浪地球》給了中國科幻一個啟示：在特效技術已與國際一流對接的背景下，具有本土文化意義的講述更為重要。

　　改變好萊塢式的科幻既有審美，用中國的思維方式和價值觀念衝擊世界科幻，將為中國科幻電影贏得更大空間。科幻作家韓松認為，中國科幻需要用中國的視角和中國的智慧去看待世界和未來。（本報記者 童薇菁）