56件俄羅斯特列恰科夫國家畫廊油畫將在杭州展出

如果你去俄羅斯遊玩，想感受一下最有份量的俄羅斯藝術，必須去這個地方——位於莫斯科市中心的俄羅斯特列恰科夫國家畫廊。

 

雖然中文名譯為“畫廊”，但這裡其實是一座大型美術館。畫廊集中珍藏了西元10至20世紀的俄羅斯藝術家珍品，總數達8萬餘件。它和聖彼得堡的艾爾米塔什博物館、巴黎的盧浮宮、倫敦的大英博物館、紐約的大都會博物館齊名。

 

昨天（3日），56件來自特列恰科夫國家畫廊的珍貴油畫，抵達杭州全山石藝術中心，畫展將於3月6日開幕，持續到5月8日。

 

這是目前國內最高規格的俄羅斯油畫展。跟隨它們來的，還有6位特列恰科夫國家畫廊的專業修復師，他們將全權跟蹤保護這批油畫。

 

了解俄羅斯藝術，先去特列恰科夫畫廊逛逛。

 

關於這場豪華的展覽，有很多故事。我們先來説説特列恰科夫。

 

19世紀，企業家帕·特列恰科夫在紡織業上賺了不少錢，開始收藏藝術品。和很多俄羅斯企業家喜好收藏西方繪畫不同，他專注于收藏不同時代俄羅斯畫家的作品，並建立起一個美術館。1898年去世的特列恰科夫，臨終時將美術館捐獻給了莫斯科。

 

十月革命後，列寧親自簽署命令，將特列恰科夫捐獻的美術館以及其他私人收藏家收藏的俄羅斯畫家作品，放到了一起，成立了國家畫廊——世界上收藏俄羅斯畫家作品最豐富、最具權威性的美術館。

 

歷史上，特列恰科夫國家畫廊的藏品也曾到過中國，比如，2006年，北京國家博物館特展，主要展出19世紀以前的作品。

 

而這次的展覽，作品必須滿足兩個標準：第一，站在俄羅斯油畫史，必須是代表性藝術家的代表作；第二，站在中國的油畫史，必須能促進中國當下油畫發展，因為中國的油畫發展與俄羅斯有直接的關係。

 

所以，最後的展品集中在1894年到1980年的俄羅斯社會大變革時期。這段變革時期，也是俄羅斯油畫發展最繁榮多變的時期，對於當下處於迅猛發展中的中國油畫創作，最有參照意義。

 

56件作品，分為19世紀最後三十年的藝術作品、藝術世界、俄羅斯美術家聯盟、俄羅斯先鋒派1910~1930、革命俄羅斯美術家協會、1925~1960年間的俄羅斯藝術作品、1960~1980年間的俄羅斯藝術作品等幾個部分。有些作品是從特列恰科夫畫廊的展廳裏直接拿過來的。

 

這其中，有不少是我們熟知卻從未謀面的名作，比如莫伊謝延科的《通訊兵》、梅爾尼剋夫的《西班牙三聯畫——馬德里的一場鬥牛》、康恰洛夫斯基的《小提琴手》、維克托·波普科夫《父親的軍大衣》等等。

 

有一幅作品一定不要錯過：馬克西莫夫的《小拖拉機手薩沙》。20世紀50年代，馬克西莫夫在中國美術研究院院墻裏的工作，對中國現代現實主義繪畫産生了重要影響。

 

56件油畫作品背後

 

全山石欲突破誤解和局限

 

這樣一場展覽背後站著的是一位中國老人。

 

2013年，著名油畫家全山石，帶著一張親擬的展品清單，遠赴特列恰科夫國家畫廊，希望它們能夠來到中國。先生早年在那裏留學，他看重的不僅是這批作品本身的份量，更重要的是這些作品就像一面鏡子，能讓時下的中國油畫家們比照自己。

 

在全山石看來，我們過去對俄羅斯油畫的印象非常深刻，卻充滿誤解，這份誤解不僅來自觀眾，還有藝術家。通過這次的展覽，他希望能讓大家看到俄羅斯現實主義油畫真實豐富的面貌，藉以反思我們當下的審美與創作。“俄羅斯的美術對我們來説是一面鏡子，它比我們早走了一步，歷史是有規律的。”全山石説，那些直接表現個人崇拜、粉飾社會的作品，沒有入選。

 

也許展覽留下的一點遺憾，也能夠説明這種誤解的雙面性。原先在清單上的俄羅斯著名先鋒派畫家康定斯基、馬列維奇的作品，特列恰科夫國家畫廊最後沒有提供，但這恰恰是當下西方尤其看中的兩位藝術家。在全山石看來，這或許説明，俄羅斯對於中國藝術鑒賞水準的認識也充滿著局限，“他們可能認為我們特別喜歡那些寫實的作品，並不喜歡先鋒派。”

 

因為展品的珍貴，俄羅斯方面派出了6位專業修復師，每人照看一個時期的作品，全權負責56件作品的安全保護工作。他們對展廳環境提出了嚴苛要求——恒溫恒濕，溫度19~21攝氏度，濕度50~55度。展品抵達杭州後，還需要經過24小時的環境適應，才可以開箱布展。

 

杭州站後，這場展覽還將前往上海中華藝術宮等展出。