名著如何“拋光”與“做舊”

“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇（下）主演的舞臺劇《弗蘭肯斯坦》改編自英國作家雪萊同名長篇小説

陶短房

幾百年來，世界名著的再演繹無非兩種模式：“拋光”和“做舊”。

所謂“拋光”，即儘量忠實原著，只是借用新的手段和體裁來表現。如許多由英國古典名著改編的BBC劇集，以及不同國家、不同時代拍攝的《紅與黑》《戰爭與和平》《安娜·卡列尼娜》等，都基本延續原著脈絡。也就是説，“拋光”只是將原本的珍珠打磨，使之在新時代和新受眾面前繼續熠熠生輝，其光輝實際上是原本就有的。

所謂“做舊”，實際上是再創作，只是套用經典的“殼”。如紅極一時的舞臺劇《悲慘世界》儘管備受好評，但“起義橋段”和“慷慨悲歌”等新閃光點很難在原著中找到影子，甚至會被原著發燒友質疑“偏離作者原意”。

“拋光”與“做舊”對於豐富當代文化生活，為深閱讀愛好者搭建通往大師和名著原址的便橋，都是有意義的。還有一種介於“拋光”“做舊”之間的再演繹，即基本忠實原著脈絡，但加入更多再創作者的新思路和新想法。這種再演繹法因首先被動漫作者廣泛採用，被戲稱為“動漫套路”，如迪士尼米老鼠系列就用這種“動漫套路”植入許多世界各地童話。這種做法如果流於俗套，可能如批評家所言“降低名著檔次”；但如果操作得當，便能拉近更多人尤其是青少年與名著之間的距離。

能流傳千古的名作，作者本人只完成前一半，後一半則留給讀者和觀眾解讀。因此不論“拋光”“做舊”或“動漫套路”，都是一邊站在原著旁，另一邊站在受眾一側，引導並帶動後者去完成原作者未能完成的那一半。至於讀者是否賞臉、市場是否買賬、時間是否寬容，就要看新演繹者的手筆、態度，以及一點點運氣了。▲