傳統文化視頻為何受青睞

“極新”愛上“極舊”

2020年12月31日晚，B站的跨年晚會上，青年演員裘繼戎表演的《驚·鴻》，以舞蹈將6種優秀傳統戲曲片段進行了創意混搭和融合，在青年群體中收穫了極佳反響。他們紛紛通過彈幕、微博、網頁等留言：“太美了”“看哭”“當晚最佳”“再刷億遍”。

無獨有偶，最近播出的《我在故宮六百年》《國家寶藏3》《衣尚中國》等包含傳統文化元素的視頻節目也受到青年觀眾的追捧、熱議，成為諸多長短視頻網絡平臺的“流量擔當”。

這就是近年來網絡文藝傳播和接受方面出現的“極新對極舊”現象：即在“新新人類”聚集的視頻平臺被火爆觀看的作品，如《我在故宮修文物》《國家寶藏》《大秦帝國》《如果國寶會説話》《上新了故宮》等紀錄片、綜藝節目、影視劇，常常帶有濃厚的傳統文化色彩，青年人不僅熱衷觀看，還被其中的人物、事件、情節、時間節點等引發好奇心，推動他們去瀏覽傳統藝術作品，了解傳統文化知識。

這讓我們認識到，追逐新潮並非青年人的唯一“天性”，他們對傳統也不會敬而遠之。深層來看，這展示了新一代青年人的文化選擇和獨特而強大的理性，文化也有著維持其自身連續性發展的密碼。

傳統文化的當代轉換

青年人對傳統文化視頻的喜愛，説明傳統文化不是“陳芝麻”“爛穀子”，可以進行當代化、新媒體化的改造，通過賦予其青春氣息、網感、當代性等，進行轉換和適度配比，從而爆發出強大的觀看號召力和傳播效力。其實，這裡解決的就是文藝工作者曾苦苦尋找答案的“傳統文化如何進行當代轉換”的難題。

就傳統文化視頻而言，筆者認為，轉換的方法中最為重要的，是在內容選擇上善於萃取“亮眼”的元素，而不是照搬原作，進行緩慢、冗長、封閉的鋪陳。也就是將傳統文化藝術中精華部分的“點”提煉出來，如將詩詞、情懷、意境等元素進行抽取，巧妙分插進當下傳媒藝術、網絡文藝的適當環節，如主題設定、人物性格、故事陳述等，與當代青年人的價值觀念、行為習慣等融合對接。《驚·鴻》等舞臺表演、《國家寶藏》等綜藝節目、《大秦帝國》等影視劇均採取了這樣的方式。

在這一過程中，創作者往往創新性地改變傳統藝術“鋪墊在前，高潮在後”“起承轉合”的傳統敘事方式，而是先呈現高潮，後補充鋪墊，將傳統文化中有強烈吸引力的精彩部分前置，播放時力求先聲奪人，吸引並留住刷視頻時注意力很容易轉移的青年觀眾。

此外，在敘事方式上，傳統文化短視頻的創作者往往特別注重故事性、懸念感、情節反轉、人物的性格設定和視覺奇觀的營造，增強作品對青年觀眾的吸引力和黏度。同時，加強網感敘事也備受重視，如將傳統作品與二次元式表達相結合，融入可愛、萌、熱血、昂揚、自嘲等元素。《我在故宮修文物》給人的切近感，《我在故宮六百年》給人的講述感，《霧山五行》等傳統故事動漫作品十分講究塑造人物個性，《長安十二時辰》等傳統題材影視劇非常講求視覺效果等，都是這種理念的體現。

在傳播方式上，受青年受眾追捧的傳統文化視頻通常都進行了認真細緻的傳播策劃，通過引發青年人在網絡社交空間大量的、密集的分享，達到高度滲透、刷屏傳播的效果。畢竟在這樣一個媒介融合時代，當下的青年人早已經習慣了“眾樂而非獨樂”“接受而非尋找”的內容接觸方式。

劉 俊

當代青年人是“數字原住民”一代，經過互聯網使用、新媒體生存的長期培育，他們已經習慣於期待高創意、有品質、能分享的網絡視聽文藝作品，並形成了獨特的審美方式。

伴隨著互聯網的發展，當下的青年人在成長過程中便捷地接觸了大量媒介內容和傳媒藝術，通常具備一定的媒介素養和影視素養，對網絡文藝作品的品質要求很高，對品質粗糙低下的作品忍耐度較低。在觀看網絡文藝作品，包括傳統文化視頻等作品時，會積極地、習慣性地通過彈幕區發送、留言區發言等方式，互相提醒作品的“高光”段落或者在從傳統向當代的改編中有哪些不足之處，有些“直言不諱”相當專業。

因此，提供更加有智慧、有水準的傳統文化視聽産品，是對我國傳媒藝術創作者提出的時代性要求。

每一代人有每一代人的藝術審美接受方式以及相應的文化行為習慣。青年人的文化習慣和精神狀態，對國家和社會未來的發展程度、文明高度有著深遠影響。通過網絡傳媒，讓青年人逐漸喜愛傳統文化，並自覺踐行文化傳承和文化創新，無疑是讓人樂見的。

我們的網絡文藝創作者、傳播者，需要具有開放的心態，而不是僵化地硬要把青年人“拉回”到所謂“純粹的”傳統文化藝術中。同時，對青年文化中不成熟的部分，也需要及時、正向、有智慧、有成效地進行矯正。要認真思考、積極面對、有效適應當下青年人的價值觀念、行為方式的變化，創作出更多“小成本、大情懷、正能量”的視聽文藝作品，讓傳統文化藝術釋放出強大的當代活力。

（作者為中國傳媒大學副研究員劉俊）