香港電影發展局主席：開放的內地擴大了香港電影人的世界

　　國際在線報道（記者 丁一鳴 劉志敏）：提到電影，香港電影一定會在我們每個人的腦海中佔有一席之地。從上世紀八九十年代經典的港産片，到新世紀越來越蓬勃的合拍片，許多香港電影的名字耳熟能詳，更陪伴很多人走過了青春歲月。在香港回歸祖國二十週年之際，記者專訪到在香港電影界縱橫數十年、現任香港電影發展局主席、立法會文化界議員的馬逢國，請他講述回歸以來香港電影走過的道路。

　　採訪團隊在香港立法會大樓裏採訪到了馬逢國議員。雖然頂著議員頭銜，但出身電影界的馬逢國仍是體育、演藝、文化及出版界這一功能組別的立法代表。馬逢國曾經是銀都的負責人之一，監製過《最後的貴族》《秋菊打官司》等著名電影，回歸後選擇進入政界服務，但仍偏重於電影界。

　　他回憶在回歸之初，恰逢電影界因技術革命而面臨轉型，DVD等載體在世紀之交興起，但法制一時之間跟不上科技進步，導致盜版蜂起，香港影業因而下滑。幸虧內地市場飛速發展，給了香港影人以機會，香港影業遂在本世紀初逐漸復蘇。他説：“這個回升和大環境的改變有關係。第一就是內地市場的興起，從2006年開始，那時內地市場、整個國家的總票房也才十個億左右的人民幣，到今天已經快接近600億了。在整個過程裏面，其實香港電影一直都有參與其中。由於內地市場的崛起，所以吸收、吸引了一大批香港的製作精英。”

　　內地市場和資本的開放，促成了新世紀合拍片時代的來臨。在馬逢國看來，這就像是突然為香港本地的影人影業打開了一扇門，使得他們從前無法想像的電影拍攝製作之夢，可以成為現實。他説：“以前內地市場沒有開放的時候，香港的創作人、電影工作者的目標只能鎖定本土的700萬人市場和海外華人市場，個別動作題材有國際市場。內地市場開放之後，通過合拍，對很多電影人來説，一下子創作空間大了很多，市場也大了很多。以前不可思議的預算，現在動不動就能達到一個億、兩個億，對香港電影人來説，過去是不可想像的，現在都有機會了。以前只能構思但是拍不了的大片，現在都能拍了。”

　　內地給了香港機會，同樣，香港作為一個國際化的窗口和平臺，也能夠給內地影人影業以寶貴的機會。每年香港舉辦電影節、影視産業交易會，內地的産品、人才、資本的參與程度都在不斷加大。馬逢國認為，越來越多有膽識的內地影人影業已經在進入香港，而香港也能為內地的影人影業提供靈活開放的新環境。他説：“其實我覺得香港是一個非常靈活的市場，無論是電影的投融資，還是電影的製作、創作，真的是一個非常開放的環境，內地的同行，現在其實越來越多了，利用香港這個地方，使用香港的創作人，甚至利用香港創作人去製作一些香港題材的電影，然後再回輸到內地去，作為特色電影，現在已經有人開始動這個腦筋。所以香港如果經營得好，是真的有機會成為中國一個很有特色的電影投融資和生産地。”

　　合拍片時代來臨之後，有一些聲音擔心，香港本地的電影産業會逐漸沒落，大家都北上淘金，有誠意的本地製作就無人問津。馬逢國承認香港本地電影産業曾有過“人才掏空”的跡象，但近年來隨著特區政府的大力扶持，資助培養了一批新的、尤其是年輕一代的電影人，使本地電影業恢復了上升軌道。他説：“我覺得現在是一個很好的狀態。原來我最擔心的就是年輕一代能不能接上班，因為這是一個很大的歷史轉接時期。但拿去年的數字來看，香港一共有28位新導演，都是年輕導演，都能開拍他們的第一部電影，這個絕對不是一個小數字，特別是五六十部電影裏面有超過一半是新導演（拍攝），我覺得這一批年輕人都充滿創意，有很強的創作慾望，他們也善於掌握電影的技術。”

　　香港是一個南來北往、國際國內的交匯中轉站，在電影界尤其如此。馬逢國認為，處在這樣一個位置的香港電影，未來也應當走出一條五彩繽紛的跨文化之路。他説：“如何發揮香港電影人的創意，不受約束地創意無限，也掌握一些外國的、西方的文化、西方觀眾的口味，然後把這個挪移到整個中國的龐大的市場、包括香港的市場，拍出一個有香港特色、有傳統中國特色、又能為所有觀眾、包括國際觀眾都能接受的電影，能不能把這個作為我們的目標、事業，做出一些貢獻，從這個角度來看，香港應該是很有作為的。”

　　在馬逢國看來，無論是香港影人北上、內地影業南下，還是香港本地電影發展，之間都不矛盾。回歸之後，北上的不斷適應制度要求、觀眾口味，到今天已經日漸成熟；南下的不斷開拓進取、尋找市場，到今天也為産業打開了通往國際的一扇窗；而本地的樹苗已在成長，勢將長成新一代的森林。未來香港電影視野寬博、平臺廣闊，只要保持開放心態，必能走出更新、更寬的前路。