來寶山看一場天馬行空的手工藝展吧

圖説：紙藝作品《水姑娘的繁衍計劃》新民晚報記者肖茜穎攝影

　　傳統手藝加上當代設計等於一場天馬行空的手工藝展。這場正在寶山國際民間藝術博覽館上演的“巧奪天工——國際手工藝邀請展”由紙藝、漆器和首飾三部分組成，涉及19個國家和地區67位藝術家的百餘件作品。

　　在紙藝板塊裏，中國發明的紙被“玩”出千變萬化的藝術樣態：有的如同打開的書頁，有的變身昆蟲、樹葉，也有的被塑造成石膏質感的人像。其中最奪人眼球的當屬中國台灣藝術家邱雨玟創作的紙藝作品《水姑娘的繁衍計劃》。一片片白色剪紙作品“匯成”7米高的“瀑布”，又猶如從天而降的白色詩句，浪漫唯美。“水姑娘”在閩南語中意指美好的女性。邱雨玟欣賞水具有善利萬物而不爭的特質。於是，她用剪紙作品傳遞水的精神和母性。她也意識到剪紙藝術能夠産生更多的表現形式，“我們可能習慣給傳統技藝貼上標簽，而我要打破這些固有印象”。

圖説：翁紀軍的《山水》新民晚報記者肖茜穎攝影

　　漆藝藝術家翁紀軍的作品則在傳統工藝與當代設計中找出最佳平衡點。他的《山水》作品外形極不規整，毛面和光面肌理形成視覺衝擊。常年習書法的他介紹，“這並非習以為常的山水畫，而是我心目中的山水。觀眾看了作品甚至看作品之前會有自己的山浮水印象。不同人的觀察角度差異、彼此心靈互動也是我作品的一部分。”為了參觀者進一步了解漆器複雜的工藝，現場複製出一間翁紀軍的工作室。而這個空間同樣是一件裝置藝術品。

圖説：現場複製了翁紀軍的工作室新民晚報記者肖茜穎攝影

　　首飾展品來自青年藝術家的設計。琺瑯工藝、皮影元素等都成了靈感來源。

　　上海視覺藝術學院教師李桑賦予水波狀的銀制項圈流暢的線條與不對稱幾何圖案。這件名為《歸·謐》的作品採用了花絲工藝——將金銀等抽成細絲，並運用堆壘編織等技法製作成工藝品。李桑介紹，2011年邂逅花絲後，她便著迷于這門古老技藝。為了原汁原味地展現花絲技藝，她深入雲貴高原，尋訪合適的苗族手藝人。“如果要趕時間，那麼肯定無法做出完美的花絲作品，因為這會導致紋樣線條不流暢、細節模糊、部件間不吻合使表面難以平整等問題”。她指出，《歸·謐》便是希望都市人在快節奏中尋回內心的平靜和靈魂的安寧。