原標題:他把維也納金色大廳的味道帶到上海大劇院
你們今晚很棒,棒極了
樂迷期待的指揮大師弗朗茲·威爾瑟-莫斯特來了。
結束連續兩晚上海大劇院新年音樂會,返場時,指揮弗朗茲·威爾瑟-莫斯特説,“很高興與上海歌劇院交響樂團這個很棒的樂團合作,祝大家新年快樂。”回到後臺,他還沉浸在興奮中,用德語反復和上海歌劇院舞臺總監念叨,“Es war wirklich sehr gut, sehr gut (你們今晚很棒,棒極了)。”
這是弗朗茲·威爾瑟-莫斯特首度訪問中國,執棒上海大劇院新年音樂會,同時為上海歌劇院2018年演出季拉開序幕。對於這位古典樂壇炙手可熱的新生代指揮、“美國管弦樂團五強之一”克利夫蘭交響樂團音樂總監,許多國內觀眾對他的印象只是“執棒維也納新年音樂會最年輕的指揮”或者“兩次榮登這場世界音樂盛會的指揮”。事實上,莫斯特在歌劇方面有著過人的優勢,尤其擅長瓦格納和理查·施特勞斯的作品。1995年至2014年,他曾先後擔任蘇黎世歌劇院及維也納國家歌劇院的音樂總監,指揮超過40部新製作歌劇,其中包括《尼伯龍根的指環》全本,並在薩爾茨堡音樂節等指揮歌劇。
“把維也納金色大廳的味道帶到上海大劇院。”這是莫斯特的目標。上海大劇院總經理張笑丁透露,發出新年音樂會邀約時,院方並不確定能請到這位大師。沒想到莫斯特一口答應,12月24日晚就抵達上海排練。莫斯特自言喜歡中國文化,對中藥有濃厚興趣,結束薩爾茨堡音樂節後,他原計劃整個12月用於休息,接到上海大劇院邀約,他按耐不住對中國的興趣,只在泰國過了10天假期就趕赴上海。
一連兩晚的上海大劇院新年音樂會第一晚為“維也納之夜”,整套曲目輕鬆明快、斑斕多彩,圓舞曲、進行曲、輕歌劇序曲、波爾卡等充分體現音樂之都維也納的新年音樂會傳統。不難察覺的是,莫斯特在選曲上的不拘一格。無論舒伯特的《D大調第三交響曲》,或是小約翰·施特勞斯的“來自山中”《圓舞曲》、歌劇《帕茨曼騎士》“查爾達斯舞曲”,這些作品在過往音樂會均鮮有耳聞。莫斯特2011年初次應邀指揮維也納新年音樂會時,曾表示曲目的選擇應儘量避免讓聽眾抱怨“天啊,又是一樣的東西!”,因此他挑選了七首第一次在新年音樂會中奏響的作品,繞開了那些過於主流的曲目,以此呈現更多新意。這次上海新年音樂會由於曲目少見,一度找不到樂譜,經過中美國樂團共同努力才達成目標。
弗朗茲·威爾瑟-莫斯特(右)與上海歌劇院院長許忠。
上海歌劇院院長許忠坦言,曾擔憂樂手年輕,在兩天內完成兩套不同曲目,工程浩大。莫斯特自己也開玩笑,第一眼看到上海歌劇院交響樂團以為是學生樂團。排練從最難的曲目開始,樂團一齣手讓莫斯特驚喜,“他們非常靈活,長笛、大管的彈性、速度第一次就跟得上所有要求, 單簧管首席演奏非常好,華彩部分有很多發揮。”
用年輕人熟悉的方式講音樂
莫斯特是土生土長的奧地利人,少年時期他立志成為小提琴手,因一場嚴重的車禍導致手部受到神經性重創,才轉向練習指揮,這一轉折開啟他富有傳奇色彩的指揮生涯。2002年起,他成為克利夫蘭交響樂團音樂總監至今已15年,在他家的圖書館收藏七千冊樂譜。“克利夫蘭是個小城市,沒有那麼多娛樂,因此樂手更加專注,每次排練大家都做好了百分之百準備,有人不僅帶自己的分譜還會帶總譜。”莫斯特表示,歐洲樂團強調傳統,美國樂團更重技術,演奏精確而透明,有時少了靈活性和歌唱性,“比如我們第一次做《唐·卡洛》音樂會版,樂手害怕配合歌手。事實上,每次演奏不可能跟著穩定的拍子,得有呼吸和延留。”
在克利夫蘭交響樂團,莫斯特極為重視音樂普及教育,“藝術機構首先服務本地,這是它的音樂之家。”克利夫蘭交響樂團擁有全美最年輕的觀眾群,談及秘訣時,莫斯特表示,“首先是音樂品質,樂團要有熱情,用年輕人熟悉的方式講音樂。克利夫蘭只有40萬居民,樂團facebook有13萬訂閱者。”
在莫斯特看來,偉大的藝術未必是精英藝術,而是與每個人都有關係的藝術。“有時觀眾對曲目介紹感到不滿,因為它看上像音樂學家寫給音樂學家看的,這會讓觀眾覺得自己懂得不多或者不夠聰明,我們得用更直接的方式給觀眾述説音樂。”莫斯特還首次把樂團帶到克利夫蘭高中去,一個家境不好的小男孩聽完樂團演奏後問他,哪可以學習小提琴。這讓莫斯特深受觸動,“我們的音樂對一些人的生活産生了影響。”他強調,對孩子講音樂不要説得太簡化了。“孩子對什麼是真的、什麼是好的,有非常明確的感知,我們需要讓觀眾從小接觸到高品質、強有力的演出。”
今明兩年,熱愛中國的莫斯特都將率樂團訪華。許忠也透露,2018年上海歌劇院將作為第一個受邀的中國藝術團體出訪愛沙尼亞薩雷瑪歌劇節,帶去經典歌劇《卡門》、現代寓言歌劇《賭命》、原創舞蹈集萃《海之夢》三台節目。上海歌劇院交響樂團也將在2019年啟動為期兩個月的全美國巡演,涵蓋棕櫚灘、紐波特紐斯、馬納薩斯、賓漢姆頓、伍斯特、艾德蒙等地近40場演出,準備的三套曲目皆為包含歌劇序曲、協奏曲、交響曲的完整音樂會曲目。“頻繁而高品質的合作,讓我們在與國際頂級藝術大咖對話中越來越自信,讓我們在國際交流中越來越有底氣發出自己的聲音,更是世界舞臺對我們認可與期待的最好證明。”