國外影視基地如何助力大片“起航”

　　作為落實“上海文創50條”和打響“上海文化”品牌的實踐探索，松江科技影都著力打造以高品質、高科技影視生産為核心的影視産業生態圈，已經吸引6000多家影視企業及工作室入駐。

　　影視産業契合上海産業發展的目標定位。加速集聚影視産業資源，做強做優專業服務功能，促進産業能級全面提升對上海來説十分重要。

　　一些國家在影視産業佈局、人才培養、影視製作方面發展較早。那裏的知名影視基地是如何助力國際大片“起航”的？

　　好萊塢不再是“唯一”招牌全球競爭不斷加劇

　　影視基地最早産生在20世紀初的美國洛杉磯好萊塢。

　　1914年，環球電影製片公司總裁卡爾·萊姆勒在好萊塢北面建起了攝影棚和外景取景場地，命名為“環球城”——它成為第一座現代意義上的電影基地的同時，也標誌著好萊塢大製片廠正式出現。從經營模式來看，電影基地主要承擔大製片廠內部製作影片的任務，或向獨立製片人承租攝影場地、器材，盈利模式單一。

　　從20世紀60年代開始，隨著電影産業的發展和美國經濟的衰退，電影業成了各企業和各州政府追逐的利潤增長點。加之世界各國電影産業迅猛發展，大製片廠下屬拍攝基地開始遭受國內外影視基地的強力競爭。至此，美國電影基地開始走上多元化的運營道路，主要以八大製片廠專業功能聚合的影視基地與主題公園兩個方向為主。

　　20世紀80年代以後，好萊塢進入新的發展時期，在席捲全球的數字化浪潮中，引領全球影視産業朝著數字化、技術化的方向邁進。如今的好萊塢影片越來越傾向於數字化製作，影片類型向科幻片、動作片、動畫片等大製作、大場面、大投入的類型集中，電影製作對技術及後期加工的依賴越來越大，對傳統影片拍攝所需的攝影地點的依賴則越來越小。

　　20世紀末開始，好萊塢越來越成為美國電影的抽象概念，而不是地理概念。全球電影産業快速發展，産業鏈在全球範圍進行國際分工，電影在投融資機制、拍攝場地選擇、後期製作、行銷推廣、衍生産品開發與生産等環節上，採用跨國資源，以最低限度降低成本，實現利潤最大化。

　　在約20年前，全球票房前25名的影片中有68%都在加州完成製片和拍攝，好萊塢在當時是不折不扣的美國電影製作中心。然而近年來，情況發生了變化，越來越多的電影選擇在加州以外的地區拍攝。

　　加州電影雜誌分析了2015年專業發行的109部美國電影的主要拍攝地，其中有71部在美國本土拍攝，而好萊塢所在的加州僅佔了19部。這些由專業和小型專業公司發行的109部影片中，製片預算從100萬美元到3億美元不等，一共花費了超過70億美元的直接製片成本，並在該職業領域內提供了數以萬計的工作崗位。

　　雖然加州也有相關的優惠政策，並且從2014年開始增加了退稅的總額度，但由於電影劇組很難在實際操作中申請這筆優惠，去加州拍電影的項目還是越來越少。

　　影視製作區提供“一站式”服務行業人才聚集

　　隨著商業性CG電影的興起，新一代數字製片廠成了不可避免的發展趨勢。而其中，英國的松林電影製片廠（Pinewood Studios）備受矚目。

　　松林製片廠原是位於白金漢郡艾佛希斯的一家英國電影工作室。2001年，松林製片廠與謝柏頓工作室合併。2004年，松林-謝柏頓成功地于倫敦證券交易所上市。如今，松林公司已經發展成為英國最大的影視拍攝製作基地和世界先進的影視製作中心，面向全球範圍提供影視拍攝和數字後期製作，以及相關影視産業服務。

　　松林影視基地前期拍攝區目前擁有16間攝影棚，其大、中、小型攝影棚和電視演播廳呈組團式佈局 （謝伯頓影視基地還有15間攝影棚）。理查德攝影棚是目前歐洲最大的同期聲攝影棚，面積為3000平方米，高15米。

　　攝影棚區最具特色的屬室內水下攝影棚。該棚建於2005年，棚內水池為半地下結構，水池長20米，寬10米，深6米，可裝載120萬升水，每2年更換一次，常年保持32℃恒溫。從滿足拍攝和保護演員安全考慮，水中不含氯，全部採用紫外線殺毒。那裏配備有世界上最先進的水下攝影設備，是全球唯一的全天候水下電影拍攝設施。建成投入使用後，出租率很高。

　　英國高素質的影視人才吸引著世界各地影人去那裏拍攝。越來越多的人來到松林基地，也帶動了當地影視人才的培訓市場，松林開設的多門培訓課程也為公司帶去了盈利。

　　在後期製作方面，松林影視基地共有10間數碼音視頻製作室，提供國際一流影視後期製作設備和專業運維團隊。目前已有300多家影視製作公司在此落戶，影視製作業務範圍面向全球。那裏的混錄室為了防止聲音串擾，兩個混錄棚之間除了雙墻物理分開2米，還採用橡膠隔震地面，強化了減震基礎和管道隔音。棚內大面積的照明採用熒光燈，接下來計劃全面採用LED燈具替代，提升整體效果。

　　與影視製作區相鄰，松林影視基地還設有大面積風格多樣的外景拍攝地。有佔地500英畝的森林田野和歐式園林景觀，匯集了英倫三島的自然景色、美國街區、歐陸風情，也有中世紀的城堡、古老的莊園和城市街景等多樣化的人文景觀，極大地方便了影視拍攝的選景工作。著名的《哈利·波特》《古墓麗影2》《亞歷山大大帝》等電影都曾在此取景。不僅僅是園區景觀和建築具有取景的功能，園區內處處有景，辦公室、走廊、樓梯間等都可以出租給劇組搭景拍攝使用。

　　法國全景數字工廠（Digital Factory）也是目前全球電影製作方面的佼佼者。它是法國著名導演呂克·貝松的“御用”後期公司，于2000年在法國諾曼底成立。從一開始，公司的宗旨便是運用當今世界最先進的數碼技術以及尖端科技人才為影視工業的創作者服務。

　　2002年，呂克·貝鬆開始有把原法國電力公司的一個廢舊廠房改造為歐洲最大的影視基地的想法。該影城的興起更是促進了全景數字工廠在影視界的知名度。該影城的最大特點是把攝影棚和電影城其他的配套設施完全協同作用：影城匯集了盧米埃國家電影學院、呂克·貝松創辦的以培養導演為主的學校、歐洲傳媒集團、歐羅巴影業、馮德林·康塔傳媒集團及九個攝影棚。位於巴黎北面近郊，靠近Carrefour Pleyel地鐵站的影視基地于2012年完工，佔地面積62000平方米。內部包括1.5萬平方米的辦公場所和1.2萬平方米的綜合場所，涵蓋了臨時現場製片辦公室、演員休息室、美術道具工作室、儲藏間、攝影器材租賃公司、燈光器材租賃公司、後期公司、餐廳和咖啡館等等。

　　影視攝製扶持政策鼓勵在本國拍攝、本國製作

　　影視基地的發展離不開國家、地區的扶持政策。

　　取景拍攝方面，國際影視攝製扶持政策一般規定對在本國拍攝取景的，以本地支出費用為基數按比例給予補貼。如意大利影像工業協會明確對在意大利進行拍攝的電影，按在當地産生的費用的25%進行補貼；又如，2011年開始，韓國電影振興委員會對在韓國拍攝的外國電影和電視劇，按在韓國內支出的財貨和勞務費用的30%給予現金補貼。

　　後期製作方面，國際影視攝製扶持政策一般規定對在本國後期製作的，以發生的製作費用為基數按比例給予補貼。值得一提的是，本國影視製作公司獲取海外服務訂單的，政策亦視為在本國後期製作，並通過補貼方式提高其競爭力，鼓勵本國公司拓展海外市場。如韓國電影振興委員會對委託韓國公司開展後期製作的影視作品，按在韓國支出的製作費的30%給予現金補貼。重大和特殊項目可向韓國電影振興委員會單獨申請提高比例。

　　目前，網絡劇、真人秀等全新節目類型迅猛發展已經成為全球現象，一些國家對此採取支持的態度。2015年，美國共有17個州或地區選擇對網絡劇的攝製給予扶持，而在2016年，該數字已上升為27個。佐治亞州等5個州已經立法明確將網絡劇納入下一輪政策。

　　一些國家的影視政策也十分鼓勵前沿科技創新，關注最前沿科技可能給電影産業帶來的全新市場和機遇。以虛擬現實技術在影視攝製中的應用為例，美國加利福尼亞電影委員會已通過協議方式，對虛擬現實設備公司Oculus與Akibimi製作部合作拍攝的第一部虛擬現實電影給予了一事一議的支持，支持方式主要是將RED Epic電影攝影機納入“有效支出設備清單”，並給予5%的額外退稅獎勵。

　　此外，國外影視攝製政策涉及範圍廣、內容細、專業性強，對全過程管理提出了較高要求。美國、加拿大、英國等電影工業體系較為成熟的國家，均建立縝密的管理體系，在事前審核、事中監管和事後審查三個階段均有明確的操作流程和規範。