新華網北京8月22日電(記者張淳)曾經離開熒屏九年的陳坤,今年接連帶著兩部作品回歸,上一部《脫身》結束沒多久,下一部《天盛長歌》就接檔開播了。這次,陳坤出演了一位“不負蒼生,只想真心”的權謀之人,講述的是一個“弈一局權謀天下,博一場愛恨起伏”的故事。
成為“寧弈” 喜怒哀樂在充裕的時間裏變得真實
在陳坤眼中“寧弈”是個有煙火氣的人物,不僵化,雖然《天盛長歌》是部權謀之作,但爭鬥之間依舊情懷不減,“到最後會發現心中的光明之處”,這也正是陳坤願意成為“寧弈”的原因。
對於與角色的“高度契合”之説,陳坤笑言“是他們捧我了”,但事實上,陳坤為了演寧弈確實是挑戰了他為拍劇連拍7個月的最長時間。毫不計較的付出,讓陳坤也收穫頗豐,“這7個月的時間確實能幫助我深刻地理解一個人物,因為長時間跟他在一起,他跟你完全是融合的,我對事情的看法也會變成寧弈的看法,這樣演起來比較自然。喜怒哀樂在一個很充裕的時間裏變得很真實。”
講究入戲一直是陳坤的一個創作習慣,在《天盛長歌》的拍攝中也不例外,“我在剛開始的幾天還在摸索,但是三五天之後,因為一場戲、因為對手演員,我心裏好像突然動了那一下,然後我一下就能進去了。”
這種心有所動讓陳坤成功入戲,“我就是寧弈”成為了陳坤對人物最好的詮釋。對於劇中的“沉浸式演繹”,陳坤也是樂享其中,“我們經常會在現場聊戲,從早到晚拍攝,整個過程儘量不離開現場,大部分時間都是在實景裏拍攝,所以我們有比較充足的時間創作角色。來的演員不會軋戲,也不會用替身,我們就是跟一幫真正的演員演的角色在一起,我覺得是一個很好的創作氣氛。”
劇中為了貫徹“求新求真”的創作理念,除了在布景服裝上下功夫之外,還要求演員現場收聲,力求表達最真實的情感。儘管古裝劇的配音歷來是個短板,但對陳坤而言,同期聲完全不用擔心,因為他一直在堅持這麼做,“同期聲雖然對拍攝現場的要求非常高,但會帶來很多人物的情緒,現場收音雖然有不完美的地方,但有很多真實的現場的人物反應。”在陳坤眼中,無論配音演員的技藝多麼嫺熟,好演員在現場環境、情緒下的表演狀態都是不可替代的。
不同於以往古裝劇的“大女主”或“大男主”套路,此次《天盛長歌》採用雙線並進的方式,用陳坤的話説,就是“男女主角都有戲”,對於所謂的“大男主戲”或者“大女主戲”,陳坤坦言“也不知道這種思維是從什麼時候建立的,原本的影視劇以人物來講,只是用戲份多少來分更偏向哪個人物,那些應該就是在網絡上大家去強化的東西吧。”
每部戲都有它的命運 畢竟不能事事皆如願
陳坤的上一部電視劇作品剛剛播完不久,對於不太盡如人意的成績,陳坤略感失望,“我覺得我演得挺好的啊,不過也沒關係,每部戲都有它的命運,它好是真實的,但讓我失望也是真實的,畢竟不能所有的事情都如我所願。”
至於是否會影響到陳坤今後的接戲準則,他倒表示不太介意,“只要心裏有感應的時候就可以,拍一部戲從選劇本到建組到拍攝完面世,大概是兩年後的事兒了,你哪知道兩年之後發生的事情呢?”
回看陳坤出道以來的作品,無論是《像霧像雨又像風》、《金粉世家》還是《畫皮》《尋龍訣》,基本上是以民國、古裝題材為主,少有現代作品,對於這個問題,陳坤表示自己也很奇怪,“我上一次拍現代戲還是《火鍋英雄》,也兩年多以前了,”至於出現這種情況的原因,陳坤也沒琢磨清楚,“好像我就是喜歡(非現實題材)。”
一向對青年電影人的未來和發展非常關注的陳坤,也一直在用實際行動鼓勵青年電影人創作。今年以來,《我不是藥神》《西虹市首富》等電影的成功,讓文牧野、閆非、彭大魔等年輕導演進入人們視野,有説法認為電影的創作方式已經到了更新換代的時候。對此,陳坤並不認同,“還是要看作品,我們的市場是可以承接更多好作品出現的。現在的新導演只是針對於老的導演來説更年輕,他們在藝術上的創作探索終於到了一個市場可以接受的情況,總的來説我們樂於見到好作品出現的。”
説到好友黃渤的電影收穫了不錯的票房成績,陳坤坦言並沒有動心,他對自己有著清晰的認知與規劃,“我覺得我可能更合適做演員,演戲就好。不同的人有不同的才華,我身邊有很多有才華的朋友,他們都會在自己的人生設定裏去嘗試,而我自己可能是比較安於現狀吧。我覺得我有很多事情要做,我想把演技好好磨練,想把山下學堂做得更好,想把行走的力量繼續下去,還希望可以多些時間陪我的父母和孩子。”