京滬每年演出百場左右芭蕾舞 80%都是《天鵝湖》

“天鵝們來了嗎？”聊起歲末年初的演出市場，滬上文化圈這樣戲謔。

 

每年冬季，總有一批“天鵝”從四面八方飛來“過冬”。今年也不例外。據不完全統計，從聖誕到元旦不足兩周時間裏，上海足有4個不同舞臺上演芭蕾舞劇《天鵝湖》。這並不是上海一座城市的現象。北京也曾有一個晚上5家劇院同時演出《天鵝湖》的紀錄。

 

長期以來，世界各地一撥撥芭蕾團體帶著《天鵝湖》奔赴中國各大劇院，前赴後繼、票房長紅，以至於大家疑惑，是不是只有在中國，《天鵝湖》才如此吃香？

——編者

 

北京上海等地每年演出百場左右的芭蕾舞，80%都是《天鵝湖》

 

“看芭蕾不就是看《天鵝湖》嗎？”一位觀眾反問。的確，《天鵝湖》是古典芭蕾舞劇經典中的經典，甚至成為一代人心目中西方芭蕾的代名詞。

 

“很多人最早看到芭蕾舞，是通過電影《列寧在1918》裏‘四小天鵝’的橋段。當年人們接受資訊不發達，電影中這麼美的舞蹈，讓人印象深刻。很多觀眾説到芭蕾舞，就知道《天鵝湖》。”一位業內人士這樣分析。

 

“《天鵝湖》體現俄羅斯芭蕾舞學派藝術上的特點，音樂無可挑剔，故事通俗易懂，舞蹈場面有經典的單人舞、雙人舞，也有壯觀的群舞，非常耐看。”文藝評論家毛時安這樣形容，“《天鵝湖》這樣吃香並非偶然，它是人們進入古典芭蕾舞的啟蒙教材。”從沒有芭蕾舞看，到看《天鵝湖》，的確是一個審美的進步。

 

正是由於《天鵝湖》在華積攢了這麼多年的人氣，“強大的群眾基礎，讓演出商對這個市場頗為看好。”有業內人士表示，過年檔上演《天鵝湖》，幾乎成了約定俗成的慣例。據不完全統計，2012年末，上海上演了13場《天鵝湖》。2013年，上海元旦檔4場《天鵝湖》幾乎同時上演。

 

“從1995年至今，北京上海等地每年演出百場左右的芭蕾舞，80%都是《天鵝湖》。”中國藝術研究院舞蹈研究所所長歐建平介紹，“《天鵝湖》在中國家喻戶曉，沒有一部賣得過它。”

 

“滿天的天鵝竟然沒把人給繞暈。”這雖然是戲言，但的確就是市場選擇的結果。

 

演出品質良莠不齊，不少二、三流甚至不入流的舞團冒牌充數

 

但這種天鵝滿天飛的“繁榮”景象，究竟價值幾何？

 

“全世界的芭蕾舞團沒有不跳《天鵝湖》的。”歐建平介紹，中國巨大的演出市場，吸引了大大小小的舞團紛紛來華。有芭蕾舞團連續15年來中國，每次演出3個月。甚至還有芭蕾舞團去縣城演出。客觀來看，“近20年來，《天鵝湖》對芭蕾普及起到了重要作用。”歐建平説。

 

“在演出市場，古典芭蕾、經典交響樂等演出，其實都需要政府補貼或企業贊助才能做平成本。《天鵝湖》的市場回報比較好，所以會吸引來很多團。”中國上海國際藝術節一位負責人告訴記者。但前提是“不能太貴。”這位負責人説，“如果是英國皇家芭蕾舞團這樣的名團，成本太高，就不能賺錢。”

 

這就造成每年來中國演出《天鵝湖》的芭蕾舞團，“基本沒有特別牛的，不少二、三流的團甚至是不入流的團來冒牌充數。”一名業內人士這樣介紹。

 

於是，演出品質良莠不齊，撈金行為層出不窮。業界還流傳不少怪事：有來華演出的芭蕾舞團，演職人員到齊了，卻沒帶演出服，只能找當地舞團借；有一場演出需要24隻“鵝”，結果只來了16隻……一些舞團簡化舞美和道具，一些舞團在演出時明顯能看出演員體力不支。

 

“好不好賣不是評價一個演出項目的唯一標準。現在，很多演出商就是衝著賺錢來的，什麼能盈利就推什麼，少了對藝術品質的追求。”中國演出行業協會常務理事胡敬雲曾公開表示。

 

在毛時安看來，“如果沒有完善的芭蕾舞演出贊助機制，僅從市場角度來看，肯定投入越低越好。低水準演出看久了，會降低市場品位和觀眾的興趣。”

 

“《天鵝湖》群眾基礎比較廣，音樂熟悉，故事易懂。因此，這些年來總會有一些觀眾被名頭噱頭吸引。”這位藝術節負責人認為，“大家願意進劇場，還是可喜的事情，但如果長期不加以引導，而是默許不入流舞團大肆撈金，很多觀眾看《天鵝湖》可能就只是一次性消費。”

 

“這種現象，恐怕不能視為一種文化繁榮，而是一種文化惰性。”這位負責人強調。

 

主動買票看舞蹈的觀眾還很少，文化品位的提升不會一蹴而就

 

《天鵝湖》的熱鬧，並不能代表舞蹈演出市場的繁榮。“舞蹈相對音樂會和話劇而言，目前還沒有形成穩定的消費群體，主動買票來看舞蹈的觀眾很少。”上海歌舞團團長陳飛華直言不諱。

 

“我們的芭蕾舞欣賞和世界芭蕾舞的發展之間有很長的時間差，甚至可以説是嚴重脫節。”毛時安認為，“世界芭蕾舞潮流已經進入了以現代芭蕾舞為主的階段，但我們的趣味還停留在古典芭蕾舞階段，觀眾需要慢慢彌補這段時間差。”

 

“文化品位的提升不會一蹴而就，需要一代人甚至是數代人的努力。”上海國際藝術節這位負責人説。

 

其實，在古典芭蕾普及程度較高的英美，《天鵝湖》同樣吃香過很長一段時間。上世紀90年代，每年紐約新排練的古典芭蕾演出不到20場，但莫斯科大劇院的《天鵝湖》每年保持40場演出，6年之間有過3個不同的版本到紐約和波士頓來。一位美國劇評家曾在2008年出書形容過美國的《天鵝湖》熱潮。

 

“市場擺在那裏，除了《天鵝湖》，其它的芭蕾舞劇賣不出去，演出公司不能做賠錢的買賣。只能説，在目前的市場環境下，有總比沒有好。”歐建平説。

 

業界也在進行著新的嘗試。在2013年11月開幕的第十五屆中國上海國際藝術節上，擔綱開幕演出的便是由蒙特卡羅芭蕾舞團表演的當代版芭蕾舞劇《天鵝湖》。沒有以往熟悉的華麗宮廷場面，而是一群衣著鮮艷的年輕人，跳著奔放熱烈、自由大膽的現代舞。

 

“藝術節從來沒有在開幕式上做過現代芭蕾，來的又是名團，成本也比較高。説實話，演出壓力是比較大的，怕票房不好。”藝術節主辦方坦言。但該場演出最後票房、口碑俱佳。“儘管捏了把汗，我們還是在藝術節15歲生日的時候，實現了這次創新探索。”記者 曹玲娟