情景喜劇20年:總量不足 佳作稀缺

【文藝觀潮】

情景喜劇20年:總量不足 佳作稀缺

網絡劇《廢柴兄弟》劇照

 

情景喜劇20年:總量不足 佳作稀缺

電視劇《家有兒女》劇照

 

從1994年的《我愛我家》伊始,情景喜劇在中國已經走過20年的歲月。中國情景喜劇的總體數量較少,佳作更是稀缺,但這種具有獨特審美價值和娛樂作用的電視劇類型卻給觀眾帶來強烈的心理慰藉和精神愉悅,以神奇的喜劇之光點亮了電視劇的生態家園。所以,我們應該及時總結其生産經驗,探討創作中出現的諸多問題,拿出相應對策,進而梳理出産業的未來發展趨勢,引領中國情景喜劇走出一條具有本土特色的道路。

 

喜劇創作考驗藝術智慧

 

情景喜劇起源於歐美,是一種以電視化的方式再現虛擬真實生活中幽默一面的輕喜劇。這種藝術形式以輕鬆的方式,讓人們在幽默歡笑裏暫時拋卻現實中的煩惱和壓力,得到身心的愉悅和情緒的緩釋,從而保護、修復和重建被沮喪情緒和消極態度所纏繞的心理機能。情景喜劇多以室內劇的方式把拍攝環境固定在少數場景當中,場景轉換較少,鏡頭語言和剪輯方式力求簡約,大都以詼諧幽默的方式錶現凡人小事。這類作品不需要背負過多的言語説教,而是以接地氣、近人情、低姿態的方式來詮釋生活。

 

與正劇和悲劇相比,喜劇對創作的要求更多,難度更高。它以看似匪夷所思的故事、娛樂搞笑的情節、輕鬆詼諧的語態、誇張變形的肢體語言和漫畫式的人物塑造,將幽默、滑稽、諷刺和搞笑呈現于熒屏之上。讓人笑比讓人哭要難得多,所以情景喜劇的幽默與滑稽考驗著創作者的藝術智慧。這或許就是中國情景喜劇總量不足、佳作稀缺的原因。

 

新興媒體開拓創作視野

 

回顧過往,中國情景喜劇的發展經歷了三個階段。第一階段是從1994年至2000年的探索期。1994年,《我愛我家》一經推出就贏得收視率和觀眾口碑的雙豐收。隨後,英達等主創又趁熱打鐵推出《候車大廳》等劇。再加上海派情景喜劇《老娘舅》、粵語情景喜劇《外來媳婦本地郎》等劇的集體發力,這一時期掀起一股情景喜劇的創作熱潮。初次勃興的情景喜劇在內容儲備、橋段蓄積和題材選擇方面有很大的空間存量,而其作為一種電視劇類型的首次出現本身就給觀眾帶來陌生化的審美觀感,再加上當時整個電視劇生態環境也不像今天這麼競爭激烈,不至於分流太多觀眾。凡此種種,情景喜劇一經推出就大受歡迎,也是可以預料的事。

 

第二個階段是2000年至2010年的拓展期。家庭生活類如《東北一家人》《家有兒女》,都市情感類如《都市男女》《紅男綠女》,職場遭遇類如《候車室的故事》《售樓處的故事》,軍旅生活類如《炊事班的故事》《衛生隊的故事》,古裝戲説類如《武林外傳》《萬卷樓》……新世紀以來,情景喜劇在題材和內容開拓方面有了長足發展,很多劇作成為觀眾熱議的話題,種種因素將這一藝術門類推向了創作高峰期。探究這一時期情景喜劇全面拓展的原因,我們發現,探索期的成功案例促使更多的從業者投入情景喜劇的創作當中,併為之拓寬了創作思路。而觀眾的新鮮感和收視熱度尚未消退,沒有出現大規模的審美疲勞,也為情景喜劇的發展留下了空間。

 

2010年至今是情景喜劇發展的轉型期。近幾年,情景喜劇的創作水準未能實現明顯提高,而觀眾對於傳統包袱和喜劇噱頭卻出現審美疲勞。這期間,互聯網等新興媒體全面介入情景喜劇的投資、創作和播出,劇作在拍攝手法、剪輯方式和傳播渠道等方面都發生了很大變化,充滿網絡元素、適合網絡媒體播出的劇作相繼問世,如《愛情公寓》《龍門鏢局》《廢柴兄弟》等。這主要是由於經過十餘年的發展,情景喜劇的內容挖掘陷入瓶頸,觀眾出現審美疲勞,亟待尋求新的出路。而基於新媒體的大數據技術正好可以為情景喜劇鎖定目標受眾,網絡上海量的段子、笑話和流行語也可以開拓創作視野,激發創作靈感。

 

本土元素打造中國特色

 

在我看來,雖然中國的情景喜劇已經經過了20年的發展歷程,但是尚未迎來真正意義上的“成熟期”。不僅在創作題材、製作模式、市場機制方面,中國情景喜劇尚未形成穩定和可觀的規模,還缺乏像歐美情景喜劇那樣流行數十年、影響社會風潮、深入人心的經典劇作和人物形象,也沒有培養出足夠規模的忠實粉絲群體。在這一狀況之下,中國的情景喜劇要往何處走,我認為要把握好幾個方面。

 

首先,由於傳媒環境和文化習慣等因素的制約,中國的情景喜劇在話題尺度和主題呈現上與歐美有較大區別,不可能無所顧忌地表現物質和本能慾望。因此,我們要走出一條本土化的創作道路,不能靠對歐美經典作品的簡單克隆和照搬照抄,而應從傳統藝術和民間典故當中發掘故事素材。當好萊塢對中國元素趨之若鶩的時候,我們卻手持傳統文化的金鑰匙而無法開啟情景喜劇的大門,實在令人遺憾。其實,利用傳統文化的途徑很多,比如可以借鑒傳統相聲、小品、滑稽戲和啞劇等藝術形式,從《八仙過海》《濟公》等歷史故事和民間傳奇中尋找喜劇元素。然後,努力塑造能夠讓觀眾記得住、留得下的人物形象。電視劇歸根結底是人的藝術,一部劇作到最後,情節容易被遺忘,而成功的人物形象卻能夠成為經典。我們要塑造能夠給人留下深刻印象、具有鮮明辨識度、富有個性的人物形象,像《我愛我家》裏搞笑古板的傅明、《武林外傳》裏風姿綽約的佟湘玉等。再有就是要注重臺詞語言的凝練度、流行性和傳播力。一句幽默睿智的人生格言,一句貼合人物性格的口頭禪,一句一語雙關的俏皮話,一個世俗生活的搞笑段子,都可能成為具有持久傳播力和影響力的經典語錄。

 

培養受眾群體也是中國情景喜劇發展必須完成的任務。當下,我們可以用大數據思維來洞察受眾的審美喜好和娛樂訴求,鎖定目標受眾,進行有針對性的創作;提升故事情節的關聯度和黏合度,借鑒章回體小説的敘事方式,讓觀眾形成約會意識;提高劇情的話題性和興奮點,讓觀眾有帶入感和認同感。再者,在播出渠道層面,要構建全媒體播出模式,製作適合全媒體播出的作品。如此一來,中國情景喜劇才能迎來真正的成熟和繁榮。文/楊洪濤 (作者係中國傳媒大學副教授)

 

[責任編輯:郝魁府]