深入剖析《愛樂之城》奧斯卡贏面 競爭對手有哪些

　　《愛樂之城》今日在中國內地上映，時光網駐洛杉磯記者、好萊塢外國記者協會（HFPA）的成員Brent Simon，對打破了金球獎紀錄的《愛樂之城》深入剖析，進行了奧斯卡贏面的分析。

　　幾週前，導演達米恩·查澤雷的《愛樂之城》在第74屆金球獎上，贏得了打破紀錄的7座獎盃，囊括了最佳導演、最佳影片、最佳男主（瑞恩·高斯林）與最佳女主（艾瑪·斯通）在內的獎項。它獲得的7項提名全部得獎，這對於得到了這麼多提名的電影來説，絕對是首次。

　　在那之後，《愛樂之城》在已經堆積如山的讚美和獎項上再接再厲，獲得了14項奧斯卡提名，與《泰坦尼克號》和《彗星美人》持平，它們都是單部電影獲得最多提名的紀錄保持者。2月26日，奧斯卡獎的結果就要在洛杉磯正式揭曉了，但圈中還有一些聲音對於電影的成就和魅力有所質疑。《愛樂之城》是關於兩個白人主角的爵士題材電影，而爵士這種音樂形式，卻是從黑人中誕生，也主要是與黑人産生聯繫的。其它有些評論集中在高斯林和斯通並非專業水準的歌手這一點上，或者認為（這個轉折有點兒諷刺）《愛樂之城》是一部“不那麼音樂片”的音樂片。

　　所以這些言論會破壞《愛樂之城》想要獲得奧斯卡“最佳影片”的計劃麼？也許並不會。説實話，這些都是獎項預言家和專家最近幾週為了有東西可寫而寫出來的。

　　這種説法都是所謂的空話，《愛樂之城》還是絕對優秀的，從去年9月在威尼斯電影節和多倫多電影節背靠背首映後，它還是那個同樣有趣、充滿活力情緒的人道主義之作。它將新鮮的生命力帶入了“音樂片”這個好萊塢早已拋棄了的電影類型，通過讓人印象深刻的歌舞片段，同樣縝密設計的劇情，以及豐富呈現的傳統角色演進，傳遞著幽默和憂鬱的洞察力。