繼2019年《白蛇：緣起》、2021年《白蛇2：青蛇劫起》後，追光動畫出品的“白蛇”系列第三部《白蛇：浮生》終於在七夕佳節與觀眾見面。經過前兩部的嘗試與探索，這部新作在形式與文本上都更加成熟完善，彰顯了國産動畫電影這些年的突破與飛躍。截至今天，影片累計票房已達1.75億元。

　　■畫面絕美細節精心打磨

　　從視聽效果上看，《白蛇：浮生》達到了國産動畫電影的巔峰水準。無論是前期美術設計，還是後期視效製作，完成度都相當高，全方位超越了這些年國産動畫電影代表作《西遊記之大聖歸來》《哪吒之魔童降世》。《白蛇：浮生》將故事背景放在南宋，從《清明上河圖》等資料中汲取靈感與素材，完美還原了柳永《望海潮》裏“三秋桂子十里荷花”的杭州。西湖美景、酒樓瓦肆、街巷人家、市井日常，既生動又充滿細節，當真“錢塘自古繁華”！影片所展現的古韻風華，為觀眾獻上了一場精美絕倫的視覺盛宴，即便不看劇情，靜靜地欣賞畫面也非常享受，讓人想穿越到電影中去。片尾登場的鎮江金山寺，莊嚴巍峨，首次用動畫呈現出千年寶剎風采。

　　縱向對比“白蛇”三部曲的畫面，也能看出《白蛇：浮生》與前兩部的巨大進步。受限于成本、製作水準及時間影響，很多動畫電影的視效往往電影開篇保持得不錯，但越往後越粗糙，到了故事最高潮的大戰時，畫面品質反而“崩壞”，細節渲染不到位，導致像在煤礦堆打鬥。但這次《白蛇：浮生》畫面從始至終都保持了較高水準，沒有虎頭蛇尾。在畫面細節上，影片也呈現出精心打磨的效果。只用對比《白蛇：緣起》和《白蛇：浮生》中小白的巨蛇形態就能看出，無論建模還是質感、靜 態還是動態，《白蛇：浮生》都要比第一部高出很多，堪稱質的飛躍。再比如，片中人物的服裝材質處理得相當精細，能明顯看出面料紋路、刺繡走針等。人物動起來時服裝的變化真實飄逸，有場戲法海的袈裟被水浸濕，色彩、質感都出現了極其微妙細膩的變化。總之，《白蛇：浮生》值得細細欣賞。

　　■展示中華優秀傳統文化

　　作為一部取材于中國經典民間傳説的電影，影片較好地展示了中華優秀傳統文化。影片以中國傳統節氣節日為時間線索，串起整個故事。元宵節小白許仙斷橋相遇，是為開端，寒食、端午，中秋、重陽等都發生重要情節，起 起落落，直至來到下一年元宵節，故事告一段落。節氣節日的展現不牽強懸浮，而是放在生活化場景和情節發展中，讓人覺得既自然，又趣味盎然。影片還結合這些時間點展現了各種古代風俗，比如白許成婚時的簪花造型，端午賽龍舟、喝雄黃酒，錢塘江趕潮等。

　　片中寶青坊唱《西廂》這場戲，堪稱全片華彩段落。在敘事上，這場戲用戲中戲的形式將《白蛇》《西廂》兩大經典文本結合，借寶青坊主之口道出白蛇蛇妖身份給白許二人愛情帶來的巨大障礙。在畫面上，演出時的舞臺裝置設計精巧，翻轉變換出不同場景，觀賞性極高，創意與呈現都令人拍案叫絕。

　　■表現主要人物上有所創新

　　影片在一些主要人物上有所創新，並恰到好處地加入不少喜劇元素，調節全片節奏，增強趣味性。許仙姐夫李公甫在片中被塑造得既討喜又有人情味。因為對去世的妻子情深義重，他把妻弟許仙視作家人，並“愛屋及烏”到小白和小青。他與她們的互動親切又有日常感，比如叫小青“弟妹妹”，還熱情地幫小青介紹對象，由此引出了小青和法海的一小段頗有火花的邂逅。“盜仙草”情節中的仙鶴童子，則被塑造成憨態可掬的相聲演員人設，一逗一捧，貧嘴吐槽的臺詞“笑果”非凡。法海的神獸金毛犼時而法力強大，時而轉圈賣萌，是動畫電影中必不可少的萌寵形象。

　　與前兩部大膽顛覆人設、全新演繹傳説不同，《白蛇：浮生》在文本上比較中規中矩，基本沿襲了最耳熟能詳的白蛇故事。斷橋初見、小青盜官銀、除瘟疫、雄黃現原形、盜仙草等經典橋段一一復現，雖然沒啥創新，但也算老少皆宜的穩妥做法。當“拒絕戀愛腦”在社交網站成為熱門潮流時，影片對白蛇許仙的愛情詮釋卻回歸古典。兩人的感情超越種族，不僅從一而終，而且彼此都勇於為對方付出一切，甚至生命，這種純粹濃烈的愛令人感動。（袁雲兒/文）