2024年，5000人以上演唱會、音樂節票房收入達296.36億元，同比增長66%，佔2024年演出市場總票房51.1%，佔據半壁江山。2024年大型演唱會票房增速最為突出，破260億元，同比增長78.1%；觀演人次超2900萬，同比增長45%，成為演出市場最受關注的消費品類。

　　張學友“60+”世界巡迴演唱會現場    祝 靜 攝

　　4月18日，春雨瀟瀟的北京乍暖還寒。華熙Live·五棵松與鳥巢兩個大型場館，卻被音樂浸染得十分熱烈。這邊廂，儒雅的李健在五棵松低吟淺唱；那邊廂，張傑以高音點燃鳥巢全場。

　　“這兩年演唱會的票都太難搶了！這次我們公司十幾個同事都在搶票，只有我成功了！”演唱會結束，從鳥巢回家的地鐵上，“90後”公司職員晴天激動地給記者介紹著搶票經驗。

　　演唱會的票究竟有多難搶，從鳳凰傳奇的票務數據可見一斑。去年，鳳凰傳奇在北京的兩場演唱會一票難求。今年，鳳凰傳奇“吉祥如意”2025巡迴演唱會，將於5月底至6月初在鳥巢上演6場。截至目前，大麥網已有108.4萬人點亮“想看”標記，這個數字還在持續攀升中。

　　以演唱會、音樂節為代表的音樂演出市場的蓬勃發展，當然也有數字依據。日前，在四川成都舉辦的2025中國（成都）演出交易會音樂演出市場發展論壇上，由中國演出行業協會、燈塔聯合發佈的《競逐升級 多元發展——2024年大型營業性演出市場趨勢及特點分析報告》（簡稱“《報告》”）顯示，2024年，5000人以上演唱會、音樂節票房收入達296.36億元，同比增長66%，佔2024年演出市場總票房51.1%，佔據半壁江山。2024年大型演唱會票房增速最為突出，破260億元，同比增長78.1%；觀演人次超2900萬，同比增長45%，成為演出市場最受關注的消費品類。

　　燈塔專業版運營總經理王舒在解讀報告時表示，大型演出成為國內演出市場的主力軍，在整個演出市場佔比持續走高，演唱會、音樂節一票難求，成為拉動文旅消費的重要動力。與此同時，音樂類型豐富、表現形式多元的音樂品牌項目和全新IP不斷推出，滿足了不同群體的文化消費需求。

　　音樂演出市場為什麼能如此火爆？中國演出行業協會副會長、北京酷斯塔夫文化發展有限公司董事長宋柯總結：“當前，在産業環境利好的推動下，在演出經營主體的持續創新與共同努力下，全國音樂市場邁向高品質發展的新路徑。演唱會、音樂節等大型演出在地區分佈上有效均衡，推動了市場均衡發展，新興市場潛力被進一步挖掘；市場細分趨勢愈發明顯，針對不同群體的個性化、特色化音樂演出産品不斷涌現，為市場發展拓開新賽道。同時，音樂演出市場整體服務品質顯著提升，服務細節不斷優化，市場朝著規範、健康方向大步邁進。”

　　空前繁榮必然催生新的變化與新的模式。環球音樂大中華區主席暨首席執行官徐毅認為，2024年音樂市場的增長，不僅是短期回暖，更是一種消費結構變化，體現內容驅動體驗、體驗創造價值的深層趨勢。

　　徐毅從供需關係進行了分析。從供給來看，流媒體為音樂傳播，特別是跨區域傳播提供了平臺，使大規模巡演具備市場基礎，藝人創作積累再加上市場回報預期良好，使得藝人巡演意願增強，各地場館建設以及文旅消費結構特點，也為巡演開闢更多市場空間。從需求來看，年輕群體更加注重體驗消費和情緒價值，可以不遠千里跨城奔赴，目前跨城比例高達64%，促進了跨區域經濟的聯動發展。

　　為一場演唱會、一個音樂節，奔赴一座城。音樂演出的火爆不僅塑造了城市文化名片，也為經濟增長疊加了新動能，帶動文旅産業從“流量經濟”向“品質經濟”轉型。

　　大麥總裁何弭談到，經過2023年、2024年演出市場的高速增長，票根經濟——多玩一天，多吃一頓，多住一晚，已成為廣大消費者的常態化選擇，大型演唱會、音樂節也從文化消費載體，變成城市發展的新型引擎，帶動城市交通、住宿、餐飲、景區、文創等領域全面開花。

　　“2024年，大型演出平均跨城觀演率仍保持在60%以上，除演出票房收入外，直接帶動觀眾吃住行等綜合消費超過2000億元人民幣。”中國演出行業協會會長劉克智認為，文旅融合已成為音樂節實現差異化競爭的有效方式，而傳統旅遊景區為提升旅遊體驗也在積極引進音樂節項目。這是一次“雙向奔赴”。

　　摩登天空創始人CEO沈黎暉通過對石家莊、烏魯木齊和東莞三地草莓音樂節的對比，向記者闡釋了音樂內容激活城市文旅消費的突出作用：“結合石家莊打造‘搖滾之城’的定位，草莓音樂節聯動本土音樂人以及更多的演出場地，以‘草莓共振場’的理念，讓音樂節在城市文化中不斷延續。在烏魯木齊，我們邀請了很多少數民族優秀音樂家，來自新疆以外地區的樂迷佔比達40%。在東莞，我們與潮玩和廣東特色美食進行聯動宣傳，起到了非常好的作用。”

　　展望音樂演出市場的發展前景，相關從業者及專家學者普遍表示樂觀。樂觀，首先源於數據。《報告》顯示，從年齡分佈上，大型演唱會的青少年觀眾和35歲以上的觀眾佔比都有所增加。數據表明，演唱會這一品類在各個年齡層加速滲透，大型音樂節的觀眾年齡層相對演唱會更年輕，18歲到29歲是市場的主力群體，與2023年相比同樣呈現出青少年和35歲及以上觀眾佔比上升的趨勢。

　　對於音樂演出市場的未來發展方向，從業者們各有思考。

　　音樂節品牌效應如何為當地文旅吸納更多觀眾？上海華人演藝有限公司CEO洪迪表示，針對最大化發揮協同效應和資源價值，音樂演出市場發展應該從“流量依賴”轉向“價值共生”，實現從“為明星買單”到“為體驗消費”的轉變。

　　內容精深、IP持續開發是音樂演出市場發展的關鍵。徐毅認為：“好的音樂作品是演出的起點，是吸引億萬觀眾奔赴演出現場的動因，也是推動演出經濟發展的源頭。”他建議，“專輯+巡演”兩條線應並行，互相賦能，形成正向循環。

　　哇唧唧哇創始人、總裁龍丹妮則表示：“我們正站在一個娛樂産業新舊動能轉換特別關鍵的節點，當傳統內容遭遇新消費需求，需要考慮的是藝人與IP內容如何重新建構，才能跟得上時代的需求。未來的線下場景是非常多元化和極具想像空間的，無論是真實世界還是虛擬時空，我們都會思考和探索，基於人的獨特價值，創造獨特的內容産品，基於內容IP形成的強勢影響力反哺於人，甚至是多維度的內容場景創新，夯實內容團隊多維度的建設和運營，這是我們不斷地探索和務實的追求。”（劉  淼）