國家電影專資辦數據顯示，2025年暑期檔（2025年6月1日至8月31日）累計票房達119.66億元，觀影人次為3.21億，國産影片票房佔比為76.21%。檔期內票房前五名的影片分別為《南京照相館》《浪浪山小妖怪》《捕風追影》《長安的荔枝》《侏羅紀世界：重生》。影片涵蓋歷史、懸疑、動作、喜劇、動畫等多個類型，給予觀眾豐富的觀影選擇。

　　抗戰題材熱映

　　多維視角彰顯抗戰精神

　　今年是中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利80週年，電影《南京照相館》《東極島》《山河為證》從不同視角展現中國人民的抗戰歷程，彰顯偉大的抗戰精神。

　　作為今年暑期檔票房冠軍，《南京照相館》證明歷史題材影片依然具有強大的市場動員力。“中國電影觀眾滿意度調查”顯示，該片評分88.5分，是年內最高分，觀賞性、思想性和傳播度三大指數均超87分，為近兩年調查第一名。《南京照相館》並未採用傳統的宏大敘事視角，而是將鏡頭轉向戰爭籠罩下的普通百姓，把“通行證困局”作為敘事重心，讓觀眾隨著人物命運層層深入，使歷史題材在思想性與情感共鳴之間找到平衡。同時，影片以小見大地通過“照片”這一媒介推動敘事，既串聯情節也象徵真相的傳遞過程，亦使影片與歷史檔案相互呼應。

　　同樣聚焦普通人的《東極島》，講述了1942年“裏斯本丸”號沉沒事件中舟山漁民勇救數百名英國戰俘的故事。影片通過兄弟、漁民與戰俘多線交織的敘事，表現出危難中的人道主義精神。上海大學上海電影學院副院長、教授齊偉説：“抗戰故事的真實感染力，往往並不依賴強烈的情節衝突，而是更在於對普通人善行與抉擇的真誠還原，藝術化的敘事應始終立於人民史觀的堅守之上。”

　　不同於敘事類電影的創作，紀錄片《山河為證》依託歷史影像構建宏觀歷史敘事。作為首部全景式展現中國14年抗戰歷程的紀錄電影，影片採用的歷史影像素材達80%，結合修復與新拍內容，清晰完整地呈現了抗戰全過程。該片不僅記錄了正面戰場與敵後戰場的抗戰歷程，還融入戰略部署與個體故事的多重視角。大量首次公開的影像資料，讓觀眾直觀了解到歷史證據的保存與重現過程。中國傳媒大學戲劇影視學院教授王諍表示：“暑期檔抗戰題材作品呈現出鮮活而多維的敘事形態。讓歷史説話，引導觀眾在觀影中深化對歷史事件的理解。在紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利80週年這一時間節點上，抗戰題材電影承擔起文化使命，在情感共鳴中搭建起銘記歷史、珍視和平的橋梁。”

　　動畫續寫傳奇

　　傳統文化提供不竭資源

　　今年暑期檔國産動畫延續強勁勢頭，《浪浪山小妖怪》《羅小黑戰記2》《聊齋：蘭若寺》等影片上映，不僅在票房和口碑上表現亮眼，也在敘事深度和文化表達上展現出新突破。動畫逐漸從“闔家歡”類型成長為能承載社會議題的影像範式，成為觀影的穩定選擇。

　　這些作品在與傳統文化的對話中，完成了從“文化符號搬運”到“精神內核重構”的跨越。延續上海美術電影製片廠水墨工筆美學的《浪浪山小妖怪》，由《中國奇譚》的一集短片拓展為長片。該作品依託文學經典《西遊記》為背景，從最不起眼的“巡山小妖”切入，通過挖掘“邊緣角色”的敘事潛力，與經典故事形成對話。作品《羅小黑戰記2》在延續作品世界觀建構的同時拓展了格局，將動畫故事主題與現實思考勾連，引發成人觀眾的共情。而改編自《聊齋志異》的《聊齋：蘭若寺》，借助動畫特有的超現實表現力，在古典敘事與現代價值觀之間建立起深入對話，使這一古老傳奇成為映照當代人心態的文化文本。

　　北京師範大學藝術與傳媒學院副院長楊乘虎表示：“三部影片雖風格各異，卻共同實現了從文化符號到精神內核的具象化表達。真正打動觀眾的，並非對傳統元素的簡單復刻，而是從中華優秀傳統文化中提煉出的當代價值。”在他看來，神話、民間傳説與古典文學為國産動畫提供了豐富的創作資源，而將其轉化為具有時代意義的表達，才是推動創作高品質發展的關鍵。正是通過這樣的轉化，中國動畫逐漸建立起獨特的美學體系和敘事風格，不僅拓展了受眾範圍，增強了産業競爭力，還在全球動畫格局中展現出更加堅韌和可持續的生命力。

　　IP動能強大

　　“電影+”模式多地開花

　　今年暑期檔，《捕風追影》《長安的荔枝》《戲臺》等影片延續了現實主義關懷與類型化創新，以個體命運、社會生態、技術變革等議題為切口，回應觀眾對現實的關切。這再次證明國産類型電影依然擁有穩固的受眾基礎。然而，隨著觀影需求不斷豐富，觀眾的興趣早已不限于影院銀幕，衍生品、文旅與跨界互動等“電影+”的多種新玩法正逐漸成為市場增長的新引擎。

　　相關數據顯示，2025年暑期檔電影衍生品收入同比增長120%。其中，《浪浪山小妖怪》衍生品大受歡迎，《羅小黑戰記2》盲盒手辦在發售當日即售罄。各種“電影+”模式不僅豐富了觀眾的觀影體驗，更讓電影IP從銀幕走進日常生活，為電影産業的可持續發展釋放出強大動能。

　　這一趨勢在跨界融合中尤為突出。今年暑期檔，“電影+”模式在多地開花。《浪浪山小妖怪》上映期間，上海設置“浪浪山”主題餐廳、打卡點與互動遊戲，帶動餐飲和零售消費；廣東則以《長安的荔枝》為切入點，推動荔枝銷售，甚至推出“買電影票送荔枝”的創意活動，實現電影與城市經濟的雙向賦能。

　　與此同時，“電影+文旅”融合模式不斷深化，“跟著電影去旅遊”成為暑期一大亮點。《浪浪山小妖怪》古寺建築原型提升山西古建群落旅遊熱度；《南京照相館》推動南京文旅消費增長，其拍攝地上海影視樂園則開設“在片場看電影”的沉浸式體驗項目。各地文旅部門也紛紛推出“票根經濟”，憑電影票享受旅遊折扣或免門票優惠，有效延長了電影的産業鏈，擴大了電影的影響力。

　　截至目前，2025年度中國電影總票房（含海外）突破400億元。總體來看，今年暑期檔不僅再次驗證了中國電影市場的韌性與潛力，也展現出IP衍生與“電影+”跨界融合的巨大活力。

　　（記者 牛夢笛 通訊員 陶語嫣）