“一千個讀者眼中有一千個哈姆雷特。”北京人民藝術劇院新排大戲《哈姆雷特》日前首演。作為“2025北京人藝國際戲劇邀請展”開幕大戲，這版《哈姆雷特》以當代的審美語匯為經典賦予了新的注腳，由青年演員陣容展開創新詮釋。

　　圖為《哈姆雷特》劇照。方非攝

　　●現場

　　發揮演員優勢顛覆舞臺表達

　　馬道、臺階等橫跨舞臺之上，各式燈具暴露在外，搭建起廢棄工業風空間，《哈姆雷特》中“生存還是毀滅”的永恒之問在此浮現。這一版《哈姆雷特》雖仍採用朱生豪經典譯本，但主創團隊在保留劇情框架的基礎上，對劇本進行拆解與重組。

　　“舞臺上呈現的不是一個順序展開的故事，情節會出現前後倒置，甚至時空交疊，伴隨哈姆雷特腦海中破碎的記憶疊影共同出現。”導演楊佳音介紹，比如哈姆雷特的數段獨白皆抽離于敘事之外——一束燈光之下，角色打開心靈空間，與觀眾面對面交談……戲劇的跳進跳出與電影蒙太奇手法的穿插運用，不僅突出了強烈的衝突和張力，也為這個家喻戶曉的故事增添更多新鮮感。

　　同時，《哈姆雷特》充分發揮北京人藝青年演員的各種優勢，以節奏強勁的現代舞、淩厲迅捷的擊劍、諧謔超脫的彈唱豐富舞臺表達，作為流動元素頻繁出現的服裝箱、道具箱強化了劇場和“服裝秀”的意味，讓人物剝離偽裝、直面自我的靈魂叩問更具反思性的衝擊力。

　　飾演哈姆雷特的鄭雲龍梳著一頭臟辮登臺，並未過於強調角色王子的身份，而是從人人都要面臨“選擇”的角度切入，喚起觀眾更多共鳴。飾演奧菲莉婭的陸璐並不滿足於塑造一個美麗乖巧的宮廷少女，她調動肢體、歌唱的種種設計，強化角色的靈氣和生命力，使其在這場爭鬥中的犧牲更具悲劇意味。此外，杜子俊、曾泳醍、趙正添、魏嘉誠等一眾青年演員全情投入，立體完整地詮釋了野心勃勃的國王克勞狄斯、矛盾隱忍的王后喬特魯德、轉變鮮明的雷歐提斯等角色群像。

　　●幕後

　　以“選擇”之問觸動觀眾

　　“大幕拉開後，我們想呈現一個不一樣的《哈姆雷特》。”北京人藝院長、《哈姆雷特》另一位導演馮遠征表示。歷史上，北京人藝排演過不同版本的《哈姆雷特》。新版《哈姆雷特》該以怎樣的面貌與觀眾見面，是創排過程的一大挑戰。

　　“不僅是哈姆雷特，國王、王后、雷歐提斯等角色都有自己的選擇，他們背後的動機同樣值得思考與關注。”在馮遠征看來，僅以“復仇”為主題排演《哈姆雷特》，當下或許已不足夠，於是主創團隊轉而抓住劇中經典臺詞“生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題”，它不僅指向生死，更意味著“選擇”無處不在。面臨選擇，人們無不抱有猶豫、徬徨、矛盾的心態，這是《哈姆雷特》連接當代觀眾的一大情感基石——在任何需要做出選擇的時刻，人們該何去何從，這是主創團隊最渴望與觀眾交流的核心命題。

　　從內核詮釋到外化呈現，《哈姆雷特》折射著近年來北京人藝的發展思路。其中，起用“頂流”鄭雲龍飾演哈姆雷特，也令這輪演出備受關注。對此，馮遠征曾解釋道：“鄭雲龍生活中帶著一股小小的憂鬱感，外形、氣質都很適合這個角色。”

　　此前在話劇《榆樹下的慾望》中表現相當出色的鄭雲龍，此次首次站上首都劇場的舞臺。排練之初，他忐忑過、緊張過，“《哈姆雷特》是一部那麼經典的戲劇，角色臺詞又特別多，所以壓力很大，也想過要不要和前輩們的表演做出一些區分。”但隨著排練的不斷推進，他感覺到自己的狀態越來越亢奮，越來越堅定地決定回歸劇本和角色本身。

　　據悉，本輪《哈姆雷特》將在首都劇場連續演出至10月12日。（高倩）