圖為第十九屆中國戲劇節參演劇目《前哨》劇照。尹學峰攝

　　戲劇節改革向行業傳遞出強烈信號：戲劇創作應當突出人民性與藝術性，回歸本體，尊重藝術規律，努力扭轉“唯獎項”“唯題材”的錯誤傾向

　　“能否淡化一些報告劇的色彩？”“能否跳出真人真事的制約，有更高級的藝術真實的呈現和追求呢？！”在第十九屆中國戲劇節劇目評論會上，評論家、劇作家王儉針對剛剛看過的一部新創劇目，當面向該劇主創提出了13個犀利問題。這“十三問”剔膚見骨，在創作者心中引發了震蕩，這也是本屆戲劇節厲行改革的一個縮影。

　　第十九屆中國戲劇節的精彩劇目正在浙江杭州上演。本屆戲劇節共入選42部作品，包括29部參演劇目、1部特邀劇目和12部展演劇目，涵蓋了20個戲曲劇種以及話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、滑稽戲、木偶戲等不同戲劇門類。在劇目徵集環節，戲劇節就強調尊重戲劇藝術創作規律，發揚“十年磨一劍”的精神，放寬入圍劇目搬上舞臺的時限；重申以人民為中心的創作導向，優先選擇深受觀眾喜愛、演出場次多的劇目；倡導正確理解“主旋律”，一切表現真善美、傳遞正能量的作品都為時代所需……戲劇節改革向行業傳遞出強烈信號：戲劇創作應當突出人民性與藝術性，回歸本體，尊重藝術規律，努力扭轉“唯獎項”“唯題材”的錯誤傾向。

　　戲劇界有句老話“好戲都是改出來、磨出來的”，舞臺精品“七稿八稿、十年八年”才是常態。好的劇目不僅要“磨”，而且要在持續的演出中“磨”。為了剎住“為評獎而創作”、評獎之後就束之高閣的急功近利風氣，糾正新戲創作“狗熊掰棒子”的不良現象，本屆戲劇節劇目遴選不再局限于“新戲”的範疇，而是鼓勵持續打造、不斷演出、新老並進、統籌兼顧。演齣劇目中既有如河北梆子《寶蓮燈》、京劇連臺本戲《七俠五義》、甌劇《殺狗勸夫記》、歌劇《原野》等上演多年或經典重排的優秀劇目，其中《寶蓮燈》已演出1600余場，也有如京劇《齊白石》、舞劇《騎兵》等榮獲“五個一工程”獎、“文華大獎”等國家級獎項後持續演出提升的精品好戲，更有如昆劇《世説新語》、婺劇《三打白骨精》、越劇《我的大觀園》等近年在觀眾中引起熱烈反響的新戲。無論新戲老戲，都提倡不斷打磨、精益求精。戲劇節前，在溫州舉辦的劇目提升會上，專家們對42台劇目從創作源頭到舞臺呈現進行全方位討論；在戲劇節展演期間，還通過“一劇一評”，為參演劇目把脈支招，促進作品越磨越精。

　　文藝評論和文藝創作歷來被譽為鳥之雙翼、車之兩輪，缺一不可。當下，許多戲劇評論缺乏學術品格，一味“抬轎子”“説好話”，不僅不能引領創作，反而干擾視聽、混淆概念、阻礙創作，為業界所詬病。為此，戲劇節期間特別舉辦了“有真知·講真話——改進戲劇評論工作專題座談會”，直指“人情評論”“紅包評論”“小圈子評論”，“捧殺”“棒殺”，“假話、空話、套話”，“不懂裝懂、無的放矢”，“生搬硬套理論”“評論八股”等不良現象，倡導有真知、説真話、講道理，弘揚褒優貶劣、激濁揚清的批評精神，鼓勵有朝氣、有銳氣、接地氣的戲劇評論。風氣正才有面貌新，專家與院團主創面對面交流，逐一點評，好處説好、壞處説壞，不矯飾、不回避，提出中肯的建設性意見，受到院團的支持和歡迎。在一次次的評論會上，可以鮮明感受到，一批具有廣闊視野、敢講真話的中青年戲劇評論人才正在嶄露頭角。

　　戲劇源於人民、依靠人民、屬於人民，中國戲劇節堅持“人民的節日”定位，搭建人民的戲劇盛會。一方面堅持題材類型多樣化，以多元的故事題材、豐富的呈現樣式、鮮明的時代精神，滿足人民群眾多層次、多方面的精神文化需求，另一方面堅持文藝惠民，最低票價50元，共計推出1萬張惠民票，讓市民盡享家門口的好戲大戲。戲劇節還推動戲劇文旅深度融合，開展了戲劇“快閃”、戲劇進校園活動，推出文旅消費優惠等多項舉措。戲劇節期間，杭州化身為一座“沒有圍墻的劇場”，形成處處有戲、廣泛參與的生動局面。

　　第十九屆中國戲劇節尊重藝術規律、銳意改革創新、引領創作風氣、堅持為民惠民，切實發揮了行業風向標作用。期待在新氣象新風貌帶動下，戲劇界繼續校準創作方向、凝聚創作共識，守正創新、精益求精，努力打造新時代新經典，不斷開拓戲劇藝術新境界。（葉 燕）