層次豐富的弦樂延伸、交錯，指揮家張弦以細膩的手勢牽動引領，揮灑出“走西口”的蒼涼底色。以這份深沉的離鄉遠懷的情思為起點，5月9日和10日，“遼遠之境”音樂會在國家大劇院上演，國家大劇院管弦樂團由首席客座指揮張弦執棒，呈現從陳其鋼到莫扎特的精神共鳴。

　　音樂會上半場，陳其鋼《走西口》率先奏響，這首作品根源於陜西人民外出謀生時所唱的歌曲，結合作曲家本人異國求學、長年在外的經歷，交織出複雜深刻的況味。張弦對樂團的調動相當精細，聲部繁密交錯，進而營造出綿長的情感深度。隨後，鋼琴家張昊辰登臺，與樂團合作陳其鋼的另一首作品《二黃》。《二黃》顧名思義，取材自多段京劇旋律，鮮明的中國色彩成為貫穿樂曲始終的基調。張昊辰以清晰沉穩的觸鍵傾訴作曲家的鄉愁、對傳統文化的回望，管弦樂隊則如回聲呼應、疊加、釋放，最終，在漸漸平息的寧靜中，鋼琴緩慢地獨自迴響，猶如沉思。

　　今年是莫扎特誕辰270週年，莫扎特《第三十九交響曲》在音樂會下半場接過關於“遊歷”的精神主線。這位出生於薩爾茨堡的作曲天才在異鄉維也納度過了人生的最後十年，《第三十九交響曲》便問世于這段時間。張弦帶領樂團，在衝破桎梏的明亮意境中抵達生生不息的彼岸，把一縷縈繞在音樂會中的不安指引向更加遼闊的遠方。

　　此外值得一提的是，幾天前，張弦剛剛被授予國家大劇院第二批榮譽藝術家稱號，她的經歷也與這場音樂會的精神內核不謀而合。現任新澤西交響樂團、西雅圖交響樂團音樂總監的張弦多年來活躍于國際舞臺，但她一直不忘在故鄉中國的恩師以及中國藝術機構給予她的支持。中國音樂事業的發展更讓她格外動容：“近年來，西方古典音樂一直在掙扎生存，我們卻在蓬勃上升，作為音樂從業者，我感到非常驕傲。”