視頻統籌及拍攝：顧紅艷 陳超然

　　國際在線江蘇報道（記者 楊心怡）：一陣風過，清脆的叮噹聲便順著風勢漫開。

　　這風鈴之聲，是航海時代絲路商隊往來的迴響、是安徒生筆下流淌的童話夢境，如今又在絲路創客的設計中甦醒——在大報恩寺遺址博物館主辦的“永不消失的遺産”2025全球創客大賽中，來自阿塞拜疆的青年創客Asaf與其 “絲路余聲”小組成員帶來的“Garden of the Living Bells”裝置雛形，正以動態演示重現這份聲韻。

　　裝置的靈感源頭，是大報恩塔琉璃檐角那152串垂落的銅鐘，而演示中回蕩的風鈴聲，恰似歷史與當下的隔空對話。

　　為貼合大賽“一城·一塔·一河”主題，讓初具雛形的裝置精準落地文化意涵，8月2日-3日，Asaf和組員尹韶陽、楊兆、Zaid Khan跟隨大賽主辦方踏上實地調研之旅，先後走進大報恩寺遺址、明城墻與秦淮河沿線。調研途中，Asaf以一名絲路創客的視角，記錄下他眼中的南京。

　　建築肌理，讓設計的語言穿透時空

　　明朝時期，鄭和在西洋之行中帶回了琉璃燒制的主要用料。大報恩寺琉璃塔通體由琉璃燒制而成，塔上懸挂著152個風鈴，鈴聲日夜作響，五彩斑斕的琉璃在陽光的映照下熠熠生輝，成為海上絲綢之路技術往來的生動寫照。

　　1856年，大報恩寺與琉璃塔不幸毀於戰火，僅留下塔基與少量琉璃構件。基於2008年的考古成果，2015年，大報恩寺以博物館的形式在原址重生。

　　站在大報恩寺遺址前，Asaf仰頭凝視復建的大報恩塔。陽光掠過塔身，他不停放大手機中拍攝的原塔設計圖，對比觀摩。

　　“這座新塔並不試圖成為一個完美的複製品。它尊重原建築的記憶，但用的是現代建築語言來表達。材料是現代的，但其垂直美學與象徵內涵精神依然存在。”Asaf注意到，新塔並未追求對原塔的完美復刻，現代鋼結構支撐起傳統形制，當代藝術玻璃工藝與建築幕墻技術融合，延續著明代“五色琉璃”的審美，卻以更輕盈的工藝適配當代建築邏輯。

　　在他看來，這座塔早已超越建築本身：“在建築學意義上，我不僅僅將其視為一座塔，更將其看作一個文化媒介，一個邀請參觀者參與時代對話的結構。它在古老的建築智慧與現代的建築邏輯之間架起了一座橋梁。”

　　這種“保留文化內核，以現代語言重生”的理念，讓研讀建築專業的Asaf深受觸動：“不僅是這次大賽的設計，未來我所有的創作，都會帶著這份思考：如何讓歷史的基因，在當代設計中自然生長。”

　　文化共鳴，在遺産中看見文明的共通

　　在兩天的參訪中，Asaf用“珍視”二字為這座城市的文化遺産保護寫下注腳。

　　“當你漫步街頭，你不僅能看到建築本身、看到歷史，更能看到人們願意付出多少努力去守護他們的歷史。”他説，南京最讓他動容的，是這座城市在深厚底蘊中始終保持的本真，“它沒有因歷史厚重而停滯向前，反而讓傳統文化像秦淮河水一般，自然流淌進當代生活。”

　　這種感覺與他的故鄉阿塞拜疆如此相似——那裏的人們同樣在精心呵護著希爾萬沙宮殿的磚石、庫拉河畔的古村落，讓歷史在當代依然鮮活。

　　聚焦大賽“永不消失的遺産”主題，Asaf在調研中不斷叩問——文化該如何被保護、傳承，又該如何被傳播？

　　琉璃塔拱門的浮雕、城磚的刻字、秦淮河畔的建築群給了他答案：“正如那些刻著建造者名字的城磚，磚石會老去，但人們對歷史的記憶與敬畏永遠鮮活。從建築設計角度來講，那些對細節的極致專注，就是對文化本真的敬畏。”

　　“我們的藝術創作、文化傳承，太需要重拾這種對細節的專注，讓每個設計都紮根于在地文化的土壤。”Asaf的語氣裏帶著篤定。

　　這份對文化傳承的思考與敬畏，恰如“絲路余聲”小組的聚合——兩名中國西安青年尹韶陽、楊兆，一名印度夥伴Zaid Khan，再加上Asaf這個阿塞拜疆人，在大賽搭建的跨國界、跨文化、跨主體的共通的意義空間裏，因“絲路”二字跨越國界相聚、因“文化遺産”課題深度連結。

　　在Asaf看來，文化遺産的價值從不是獨屬，而是共享。就像大報恩塔的銅鈴聲曾飄進安徒生的童話，如今，他也希望與小組成員們共同設計的“Garden of the Living Bells”能帶著這份共享的記憶，讓文明的迴響穿透時空，抵達更多年輕人的耳畔。

　　當然，全球創客大賽的意義遠不止於此。

　　這場跨越山海的相遇，本身就是一次深刻的實踐——讓全球創客在共同參與、共創、共享中，完成一場充滿溫度的文化互鑒，讓遺産的生命力在交融中愈發蓬勃。