電影《解密》上映前，業內普遍認為陳思誠更擅長駕馭強類型、強話題、強娛樂性的商業片，比如他最具影響力的“唐人街探案”系列，將推理與喜劇相結合，每一部裏都有極為熱鬧華麗的視聽效果和離奇曲折的案件。然而這一次的《解密》，卻讓人看到了一部“最不像陳思誠的作品”，因為無論從題材、人物還是影像風格，影片都變得沉穩、厚重和嚴肅了不少，陳思誠開始靜下心來，踏踏實實地拍人物、歷史和情感了。

　　《解密》改編自麥家同名小説，講述了容金珍利用自己的數學天賦破解密碼、為國家隱蔽戰線做出巨大貢獻的傳奇故事。陳思誠將諜戰題材、人物傳記等元素相結合，並加入主旋律家國敘事，利用目前國內頂級的電影工業製作水準，營造出極具沉浸感的震撼視聽效果，帶給人的觀影體驗的確像影片宣傳所言“顛覆想像”。

　　影片中能明顯看出有不少借鑒好萊塢大片的影子：比如容金珍通過開燈關燈確認身處夢境還是現實的橋段，讓人想起《盜夢空間》；把人物命運放在風起雲湧的歷史洪流中講述，頗有《奧本海默》的感覺；容金珍夢境裏的密碼迷宮、密碼深淵，在《移動迷宮》中曾出現……這麼説並不是批評陳思誠“拿來主義”，在藝術創作上博採眾長很常見，借鑒、化用都不算啥，關鍵在於能否用得好，能否把其他作品的優點有機融合在自己的作品中。單從這一點評價，《解密》對好萊塢商業大片的借鑒還算成功，這也充分證明了他的才華。

　　從諜戰大片的角度看，《解密》頗為“技術流”地展現了歷史上的隱蔽戰線英雄們如何四兩撥千斤，救國家于危難。在麥家的原著小説中，容金珍的天縱奇才與他後來加入的涉密機構701，都讓人覺得高深莫測，破解密碼的過程扣人心弦，非常適合拍成電影。影片也的確做到了這一效果。開篇用容金珍的曲折身世和小黎黎、希金斯對容金珍的發掘培養，交代了容金珍的成長過程。容金珍進入701後，故事變得更加精彩。701里的組織架構如何？涉密人員有哪些工種，平時怎麼工作？他們的生活狀態怎樣？影片都以一種揭秘的形式帶觀眾一窺究竟。女兵不讓容金珍爬墻，體現出涉密機構的紀律森嚴。鄭局長離場時的最後那句臺詞“我不姓鄭”，用言簡意賅的方式告訴觀眾這些無名英雄們的“潛伏”之深。

　　麥家將諜戰工作流程形象地概括為“聽風”“捕風”和“看風”，電影對這三方面都有展現。“聽風”是指在煙波浩渺的電波中搜尋電臺和信息，片中王寶強飾演的聽風者“阿炳”就一場戲，但效果驚艷，也是“麥家宇宙”裏《解密》與《暗算》的互動。“捕風”側重傳遞情報、抓捕特務等行動，電影還原了歷史上赫赫有名的“克什米爾公主號”事件。“看風”指的就是破譯密碼，即容金珍從事的工作。電影在服化道上追求還原歷史，再加上攝影指導曹鬱的出色表現，影像細膩有質感。

　　破譯密碼的過程較為抽象，影片因此給容金珍設計了一個“對照組”角色希金斯，這種雙雄人物關係大大增強了可看性。二人亦師、亦友、亦敵的情誼非常令人動容。希金斯發掘並培養了容金珍，是他在數學道路上的引路人，但因為兩人身處不同戰線，宿命一樣地被迫成為敵人。在破解“紫密”“黑密”的過程中，二人像貓鼠遊戲一樣鬥法博弈，他們經常切磋的國際象棋，成為貫穿始終的關鍵線索。雖然最後容金珍青出於藍、技高一籌，但兩人一直惺惺相惜，保留著彼此之間最真摯的情誼。

　　不過，陳思誠引以為傲的“十個夢境”，雖然形式感拉滿，卻沒有那麼出彩。首先，夢境應該是朦朧晦澀的，但影片拍得太“實”，屬於緣木求魚。其次，這十個夢裏出現的意象，比如迷宮、摩天輪、海象等，都是現代的、西式的，與影片時代背景和人物身份相對割裂。更重要的是，這些夢展現了容金珍靠直覺、潛意識來破解密碼，讓人有種他靠做夢就把密碼破解了的感覺，在敘事上顯得過於神秘主義。夢境理應塑造和豐滿主角的人物形象和內心世界，然而容金珍最終仍是不食人間煙火的“紙片人”形象，有些扁平空洞。

　　當然，這些都瑕不掩瑜。從整體上看，《解密》對陳思誠來説是突破，對國産大片來説也是一次飛躍。影片在類型題材、整體基調、視聽語言的把控上都呈現出成熟水準。（袁雲兒/文）