6年前的4月11日，國家大劇院穹頂下，弦樂與木管奏出柔韌樂音，繼而沿著網絡飛入千家萬戶，在那個特殊的春天，樂聖貝多芬明亮振奮的旋律送來了藝術獨特的慰藉與鼓舞；6年後，4月11日，小提琴家寧峰與國家大劇院管弦樂團又來赴約，伴著莫扎特的經典作品，他們將與觀眾共度一段“音樂漫時光”。

　　2026年4月11日，國家大劇院線上演出正式走過六週年

　　自2020年正式啟動以來，國家大劇院線上演出累計推出340余場節目，全網點擊量突破70億次，覆蓋全球175個國家和地區——從最初的權宜之舉，到如今的金字招牌，“藝術+科技”深度融合的潛能被不斷拓展，書寫著新時代文化惠民的北京經驗。

　　內容豐富，多元門類嵌入豐富場域

　　國家大劇院管弦樂團團長、首席李喆一直記得籌備首場線上演出的情形：2020年3月底，策劃、演出、錄製核心團隊集結在劇院藝術氛圍濃郁的大師俱樂部裏，圍繞種種細節來回推敲，此後又是一連數天不眠不休。演出形式最終確定為人數較少、易於調整的室內樂，演奏作品則來自信念堅毅的貝多芬，李喆與樂團的同事們組成弦樂四重奏、木管五重奏，為全國人民加油打氣。彼時的李喆很難預料，一場令全國乃至世界演藝行業矚目的壯舉，從此拉開了大幕。

　　2020年4月11日，“遲來的春天”音樂會成為國家大劇院首場線上演出。國家大劇院/供圖

　　2020年4月11日，“遲來的春天”音樂會在線上播出，婉轉的樂聲傾訴配合細膩的鏡頭語言，全網播放量迅速突破3000萬。至今，國家大劇院線上演出製作播出的340余場節目已形成“春天在線”“聲如夏花”“華彩秋韻”“冬日之約”四季板塊，囊括音樂會、歌劇、舞蹈、話劇、戲曲、舞臺藝術電影等多種類別。每週六晚，點進國家大劇院在各大線上平臺的直播間，繽紛的藝術長卷浩瀚鋪展，薈萃著世界各國的文化瑰寶。以最新一期線上演出為例，4月4日，清明假期第一天，國家大劇院第三屆“國樂之春”開幕音樂會與觀眾見面，中俄兩國的民樂“天團”中央民族樂團、奧西波夫國立模範民族樂團同臺聯袂，兩種特色鮮明卻能巧妙應和的音樂風格對話、交融，各美其美，萬象和鳴。

　　4月4日，國家大劇院第三屆“國樂之春”開幕音樂會亮相線上演出，中俄兩國音樂家同臺獻藝。方非攝

　　更加無拘的“雲端”空間，讓線上演出跨過舞臺的界限，嵌入更多的文化場域。從國家大劇院的繽紛舞臺，到頤和園長廊、正陽門城樓、大運河畔等北京的地標性風景，線上演出的鏡頭帶著海內外觀眾“巡禮”京城風光。每逢國際博物館日等節點以及節假日等時刻，舞臺藝術走進文博、繪畫的世界，讓音樂説“畫”，讓文物發“聲”。

　　技術領跑，前沿科技激活藝術想像

　　在拓寬舞臺藝術邊界的同時，脫胎于科技發展的線上演出，自然成為前沿技術率先落地的試驗田。

　　2020年8月，當指揮家張藝在國家大劇院音樂廳執棒國家大劇院管弦樂團奏響中外名篇，音樂會的實時音畫經由5G信號同步抵達王府井、三里屯、中關村等7個城市空間，許多過往市民駐足觀看，在大螢幕上，小提琴的木質紋理都顯示得一清二楚。這是“8K+5G”技術在全球範圍內首次應用於舞臺表演直播，此後，科技的便捷、智慧、強大，一次次為藝術的表達插上翅膀。

　　著名舞蹈家王亞彬曾攜視覺舞蹈《無·境》亮相線上演出。《無·境》運用了XR技術，演員不需再對著綠幕“先拍後貼”，虛擬世界與真實舞臺直接在同一塊螢幕上交疊咬合，攝像機拍下的那一刻，虛實已然融為一體。在這片實時“幻境”中，王亞彬腳下“長出”幽深森林與靜謐月光，看過回放後，她興奮地説：“浸入感很強！像一隻帶著想象力翱翔的雄鷹，帶著我們飛向了有更多可能的遠方。”

　　王亞彬舞蹈作品《無·境》運用了XR技術。國家大劇院/供圖

　　包括XR在內，伴隨線上演出的發展，8K超高清、5G低延時、全景聲沉浸等多種技術已構成一套與內容策劃緊密共生的完整矩陣，進而鍛鍊出一支領跑業界的演播團隊：國家大劇院15個部門、23個專業工種協同發力，在10個關鍵節點形成鏈式閉環，覆蓋劇目策劃、組織、製作、宣傳全流程，為常態化線上演播提供了高效有力的保障。

　　文化惠民，優質資源直達全國各地

　　6年探索，6年堅持，國家大劇院線上演出全網總點擊量已突破70億次。對一場至多容納幾千名觀眾的劇場行業而言，這是一個從前很難想像的數字，李喆形容，“這是一次廣度和深度都遠超想像的藝術普及。”自首場線上演出開始，演前導賞環節從未缺席，1300余人次藝術家、主持人和專家學者打撈起藝海深處的珍珠，深入淺出地剖解每次演出的亮點和要點。

　　在積累大量實踐經驗的基礎上，2025年，國家大劇院試水難度更高的舞臺藝術“超現場”直播。“超現場”即以超高清視聽技術與數字制播系統為支撐，對現場活動進行實時拍攝、製作與傳輸，並向多個異地場所同步提供超高清、沉浸式視聽體驗的數字文化新業態。目前，話劇《林則徐》、歌劇《費加羅的婚禮》、俄羅斯亞歷山大紅旗歌舞團“勝利之歌”音樂會等演出已先後實時“投射”至全國各地的影劇院。4月12日，歌劇巨制《阿依達》也將加入“超現場”片單，屆時，從海南到黑龍江，從上海到新疆、西藏，全國觀眾都能同步觀看北京舞臺上巍峨戰船的震撼風采。在西藏，一位觀看過“超現場”直播的青年學子感慨，直播“仿佛時空切換，那一刻，我好像真的正坐在北京國家大劇院的劇場裏。”

　　話劇《林則徐》在國家大劇院演出時，觀眾在影院巨幕上同步欣賞舞臺實況。方非攝

　　這一推動優質文化資源直達基層的舉措，折射著北京作為全國文化中心、國際科技創新中心踐行“文化+科技”深度融合的領先實踐。2024年，北京市廣電局在全國率先啟動超高清端到端全産業鏈優化升級，實施超高清視聽先鋒行動計劃。在北京市委宣傳部指導下，北京市廣電局聯合北京市經濟和信息化局、國家大劇院、中聯超清等相關企事業單位，培育孵化“超現場”數字文化業態。不少探索已然起步：去年，“大戲看北京”展演季特別設置“第二現場”單元，直播河北梆子《密雲是姐妹》、音樂劇《尋找李二狗》等劇目；今年新春，首文科旗下北京演藝集團的兒童劇《長安在哪》、評劇《花為媒》以“超現場”的形式面向更多京津冀觀眾……截至今年3月底，“超現場”已覆蓋全國31個省（自治區、直轄市）及中國香港、中國澳門，以及馬來西亞等地的70余家劇院、200余家影院，觸達觀眾11萬餘人次。

　　國家大劇院演播團隊正在工作。方非攝

　　“這是舞臺藝術擁抱數字時代、回應人民期盼的時代答卷。”國家大劇院院長王寧説。曾經，“天涯共此時”停留在古人的詩句裏，如今，“藝術+科技”的高速發展把浪漫美好的暢想變為觸手可及的現實。