電影《給阿嬤的情書》海報 資料圖片
電視劇《主角》海報 資料圖片
鄉音方言講述的是地方故事，表達的卻是中國人世代相傳的“理兒”。一些作品中含蓄、內斂、克制的留白美學受到讚譽，這或許意味著一種有溫度、有韻味的現代中式敘事正在形成
最近，電影《給阿嬤的情書》和電視劇《主角》成為人們持續熱議的話題。前者全員“素人”、方言對白、低成本製作，票房已超16億元，成為近年來的銀幕黑馬；後者以秦腔劇團為背景，“秦腔一響，黃土滾燙；方言一齣，鄉愁滿倉”，全網正片播放量累計超10億次。此外，根據東北題材小説改編的電影《飛行家》《森中有林》的上映，也引發關於“東北文藝復興”的討論……多姿多彩的地方敘事陸續涌現，彰顯中華文化內在的豐富和獨特，以其鮮活生動的表達匯聚成當下中國文藝的熱潮。
所謂地方敘事，並非新生事物。以電影為例，改革開放以來就有陳凱歌的《黃土地》、吳天明的《人生》、張藝謀的《老井》《紅高粱》等為代表的“陜北電影”，以《茶館》《城南舊事》《瞧這一家子》和馮小剛的賀歲片為代表的“京味兒”電影等。近年來，“黑土地敘事”、“西南敘事”、滬語電影及少數民族題材電影也受到關注。以《給阿嬤的情書》為典型的這一輪地方敘事熱，對地域文化持有更加正面的態度和熾熱的情感，顯示出中國影視創作者從“向外看”轉為“向內尋”，從關注、追捧和模倣西方文化，轉為自我認同和自我呈現，中式審美、中華傳統美德和生活方式成為“頂流”。人們逐漸意識到，越是紮根本土、生發於民的作品，越能傳得開、留得下。
地方敘事熱是國家綜合實力上升的必然結果。近年來，隨著我國在經濟、科技等領域的快速發展和國際地位的顯著提升，人們的文化歸屬感、自豪感不斷增強。國民心態更加從容自信，本土文化的特色IP（知識産權）日益成為主角。這一點在青年群體中尤為突出。越來越多的年輕人將文化認同融入日常生活，從絡繹不絕的文博打卡、新意迭出的國風國潮，到圍繞歷史文化的各種“同人”創作，文化主體意識不斷增強。地方文化不再是“土”和“落後”的代名詞，轉而成為各地區獨有的文化寶庫，為文藝創作提供了取之不盡的素材。同時，政策和資金的有力扶持也是將“資源”轉變為“産品”的重要推手。未來會有更多非遺傳承、民間手藝和民俗文化，從小眾的堅守轉變為大眾的潮流。
地方敘事熱也印證了中華文明“九州共貫”“多元一體”的格局。精彩的地方故事既能發揚地域特色，又能突破地域限制，在全國範圍乃至海外華人間引發強烈共鳴，這正是中華民族“向心凝聚”的有力證明。不管是《給阿嬤的情書》中“有情有義”的潮汕鄉民，《主角》中默默承受著命運磨礪，卻始終不忘“戲比天大”“擇一事，終一生”的梨園子弟，還是《森中有林》裏被“種在這片土地上”的人，《菜肉餛飩》裏銀發族情感生活折射的市井人心，都承載著中華文化的共同底色。鄉音方言講述的是地方故事，表達的卻是中國人世代相傳的“理兒”。一些作品中含蓄、內斂、克制的留白美學受到讚譽，這或許意味著一種有溫度、有韻味的現代中式敘事正在形成。
地方敘事熱得益於創作生態的健康發展。據統計，目前，抖音、快手、嗶哩嗶哩、小紅書等平臺上的累計活躍創作者已超3億。自媒體滲入百姓日常，文藝創作不再是職業作者和專業機構的特權，作品開始從“書寫人民”轉變為“人民書寫”。這些創作者以二、三線城市和農村青年為主，當他們以土生土長的本地視角展示家鄉，操著原汁原味的方言講述身邊故事時，其效果與外來者的觀察是完全不同的。《給阿嬤的情書》是純正的“潮汕製造”，電影中那種被觀眾認為“後勁很大”的溫柔和細膩，正源自主創團隊對家鄉的熟知與熱愛。隨著大眾創作的繁榮，講述家鄉成為新潮流，而地方文化也將隨著本地作者的遷徙流動，在“離鄉——返鄉——再離鄉”的過程中被更多人看見。
地方敘事還提供了一種情緒價值，撫慰了許多人無處安放的鄉愁。一方面，隨著城鎮化步伐的推進，人口大規模跨區域流動改變了聚族而居的傳統形態，許多人背井離鄉，奔赴遠方；另一方面，數字社會加劇了個體的原子化，人與人之間的現實聯結變弱。在這一語境下，關於故土的敘事成為現代人的“精神原鄉”——作品中，對家族往事的追尋喚醒了我們聽老人説古的童年回憶；鄰裡互助的集體生活烙印著一代人的青春；而那些不疾不徐的煙火日常，更是觸及了人們內心最柔軟的地方。不管是潮汕古厝、秦嶺深處九岩溝的山坡，還是矗立在東北鋼廠的煙囪，都仿佛一面鏡子，既幫我們看到來處，也為我們照亮歸途。
今年以來，“Becoming Chinese（成為中國人）”成為令人矚目的國際文化現象，學做中餐、中式養生、過中國節日、看中國影視作品的流行，激發了更多海外人士來華旅遊和探索中國的熱情，而中國文化的優勢很大程度上源於豐富多元的構成。我們看到，地方敘事這股熱潮只是開始，更多專業創作和來自大眾的文藝書寫，將給文藝生態帶來深刻影響，為講好中國故事、增強文化軟實力打開新的局面。
（作者：李聞思 單位：中國社會科學院文學研究所）
