湖南衛視、芒果TV《歌手2026》賽程過半，本週五，楊坤、張遠、劉惜君、萬妮達、侯明昊以及英國歌手艾略特將作為補位歌手登場，並在首次登場後面臨當期淘汰的賽制。加上此前月度賽晉級的四位歌手，“歌手”舞臺本週即將迎來史無前例的“十人同臺”。

　　楊坤：比之前“更珍惜這個舞臺”

　　此次補位歌手中，楊坤、張遠、劉惜君均為“二登”歌手舞臺，楊坤在回顧2019年的“歌手”之旅時，表示自己當年完成了兩個既定目標：一是走到最後不被淘汰，二是盡可能展示多元風格，留下了一些至今仍被提起的舞臺。但更重要的收穫，是“從大家的反饋裏，我也發現了自己的一些問題”。

　　對於這次回歸，他自認比之前“更珍惜這個舞臺”。對這位曾歷經“中國好聲音”和“歌手”巔峰期的歌手來説，今時今日的音樂類綜藝與過去早已大不相同，“無論是音樂節目，還是整個音樂市場，能夠吸引大家完整聽完一首歌、看完一個完整舞臺的機會已經越來越少了，因為大家已經習慣了碎片化聽歌。但並不是所有歌曲都適合被截成卡段式傳播，一首歌裏面的起承轉合、層層遞進、整首的情感，跟聽卡段是完全不一樣的感覺。”

　　對於目前比賽採用的直播形態，楊坤表示極為認可，“如果‘歌手’不以直播的形式重啟的話，也不會重新獲得這麼大的關注度。如今錄播類的音綜已經很難刺激到大家了，雖然直播的過程中可能存在這樣那樣的問題，但是直播這個大方向我是絕對認可的。”

　　對於首場登臺演唱的選曲風格，他並不認為“歌手”的觀眾會天然地喜歡經典老歌，“觀眾的接受範圍其實挺廣的”。他提到自己上次來“歌手”時的競演曲目《長子》，本來是一首並不為人熟知的歌曲，但也得到了觀眾認可，“選曲經典與創新風格，並不存在矛盾關係，關鍵還在於編曲和表達的完美結合”。對於此次補位後的十人競演賽制，楊坤直言，“一期10個人，在人數上確實有點多。在這種情況下，淘汰的隨機性也更強。”

　　劉惜君：用聲線沉浸式走近觀眾

　　在本次補位歌手中，以清亮細膩、情感敘事見長的廣東籍歌手、曾經也是“超女”的劉惜君透露，比起“贏比賽”，她更希望完成一次重要的音樂表達。

　　“比賽一定有輸有贏，結果不是我們能決定的。我們能決定的，是有沒有認真對待每一場演出，有沒有做到盡力。”“只有站在臺上的那一刻，我們聽到那個演唱開始前的那個心跳聲的時候，才會停止我們的準備。”

　　在當下競演舞臺普遍強調爆發力與高技巧的氛圍中，劉惜君的風格也顯得相對獨特。她自認最大的優勢在於“沉浸式”地用聲線拉近與聽眾的距離，“我比較擅長沉下心來用聲音表達情緒，我希望帶領大家靜下心來聽完一首歌，走進我歌裏的故事。”她喜歡克制真誠的舞臺表達，並相信“一切外在的東西都服務於音樂本身和歌聲，我希望用最本我的聲音和每一個在台下的聽眾都能進行一場音樂對話。”對於此次補位的目標，她希望自己能夠進入下一輪，而會否演唱粵語歌曲，她自認這是自己的優勢之一，但會否在選曲上有傾斜，目前仍不置可否，留待舞臺揭曉。

　　萬妮達：會冒一些小小的風險

　　作為此次補位歌手中唯一的説唱歌手，萬妮達坦陳無論是平時接觸的音樂類型，還是創作習慣、審美視角，自己都與其他歌手存在不同。這樣的不同，也正是她希望帶到《歌手2026》舞臺上的價值。

　　相比首發歌手，她自認經過前四場比拼，補位歌手能更直觀地知道現場觀眾會被什麼樣的點吸引，第一首選曲應該要怎樣去體現自己的優勢，因此也覺得能夠在第五場以補位歌手的身份登臺十分幸運。

　　對於説唱在競技音綜中的處境，萬妮達有著清醒的認識。她認為説唱早已不再是小眾音樂，但是更垂直、更強調技術表達的説唱作品，依然會與大眾審美産生距離，“你認為好的説唱，不一定是大眾理解的好説唱。”這就需要説唱歌手在個人風格與大眾接受度之間尋找平衡，而她也認為，“大部分説唱歌詞最能夠打動人的地方，就是説唱歌詞的內核，是歌詞背後的情感和表達。”

　　面對是否要為了贏而改變風格的疑問，萬妮達給出了明確答案。她認為能夠站上這個舞臺，本身就意味著市場對這種音樂風格的認可。如果為了迎合投票徹底改變自己，反而風險更大。“在比賽中能走得更遠當然更好，也希望有更多機會讓大家聽到我的音樂，但我覺得不能把最核心的東西改掉。”在萬妮達看來，比輸掉比賽更可怕的是失去辨識度，“這樣太無聊，我也害怕會被遺忘，所以我寧可冒一些小小的風險。”