《迷墻》探討了關於金錢、婚姻、家庭、夢想等多元關係，最終都緩緩落腳于愛的治愈力量。圖為劇照。

　　一錘下去，墻裏掉出3000萬元，極具戲劇性的開篇，讓《迷墻》從一開始就帶上一層荒誕色彩。不少觀眾帶著觀看寫實倫理劇或爽文的期待入場，卻發現事情並不簡單。

　　日前，電視劇《迷墻》在CCTV-8和騰訊視頻收官。戲謔背後，一夜暴富只是引子，是一把用來打開男主角破碎人生的鑰匙。而暫時脫離謀生拮據的“爽”也只不過是片刻的鬆弛，財富真正照見家庭潛藏已久的裂痕和人性的另一面時，才是俗世入心的疼。有網友評價：看過了太多暴富逆襲的爽感配方，好像只要有了錢，所有問題都能迎刃而解。但《迷墻》偏偏反著來，它用自己的方式告訴觀眾，錢只能暴露問題，解決不了人心深處的困境。

　　當爽感被打破，互動時代的觀劇新思考出現了：類型預期應該是評價的尺規之一嗎？

　　跳出預期尺規，荒誕敘事是生活的另一種寫實

　　郭京飛飾演的余鳴，像極了身邊那些“拼命折騰卻一事無成”的普通人，也是萬千尋常中年人的現實縮影。他本來是個被日子壓得喘不過氣的中年男人，卻一夜之間從墻中砸出3000萬元的現金，成為好運爆棚的“天選之子”。然而，劇情並沒有順著爽感的慣性思路往下走，他有錢了，日子反倒更亂了。

　　余鳴的心魔化身為一隻唱著秦腔的猴子，外化了普通人內心無處消解的痛苦與掙扎。旁人大多只看見余鳴的平庸笨拙、行事滑稽，卻很難共情他身處夾層的顧忌與身不由己。事實上，為未知的結局拼命折騰，哪怕到頭來只是夢一場，再選依然會躬身入局，余鳴身上這般“不敢”與“不甘”才是人到中年常有的心境。

　　《迷墻》從一開始就亮出自己的底牌：黑色幽默下的荒誕喜劇。而3000萬元也像一面鏡子，照出生活中那些或被遮蓋、被忽視的問題與隔閡。荒誕只是手段，照見人心才是目的。導演、編劇用財富落差製造的小人物關係網扭轉，為觀眾攤開人性深淵處的荒誕感，供細品咂摸。

　　聚焦情感困境，愛永遠是困頓生活的底氣

　　如果説余鳴心中有一堵墻，那對任素汐飾演的妻子文一彤來説，婚姻亦是一堵圍墻。劇情透過生活折射出一些已婚女性所面臨的婚後困境：長久週旋于自我價值與家庭的平衡之間，文一彤習慣主動退讓、自我犧牲，一雙58元的鞋子穿到爛都捨不得扔，常有生活倦怠感，有心改變卻無力突圍。

　　文一彤不是沒想過別的可能，但她與余鳴的反復拉扯恰恰也體現了主創尊重現實、尊重“身在此山中”時人的一切選擇。她的選擇基於獨立個體對自我需求的綜合考量：她與余鳴從年少結緣到風雨相守，那份吵不散也罵不走的情感從未作假，這也是二人不會輕易分開的根源。如同生活所提示的，真正支撐普通人走過人生低谷的，從來不是天降橫財，而是身邊那個願意陪你一起“荒誕”下去的人。

　　《迷墻》另一個可貴之處，是不回避尋常家庭裏一些説不出口的痛楚。劇中塑造了極具對照性的多組家庭關係：婆婆孫蘭英在雞蛋上寫下孫女的名字只為防兒媳，一個動作就將婆媳之間那條親疏邊界清楚展現，而文一彤的母親范美娟則會無條件包容女兒婚姻的難處並站在女兒身後。余鳴與孫蘭英之間的相處更是許多東亞母子關係的代表，相互依存共生，卻又疏離緊繃。反觀余鳴、文一彤跟雯雯的相處，則構建了平等與尊重共存的新一代親子關係。這些關於家庭、溝通、理解、包容的命題，拼湊出了一幅當代市井家庭的生活圖景，我們總能在其中看見自己。

　　《迷墻》的底色是當下普通中年人的內心困境。可最簡單的答案，卻藏在成年人與孩子截然不同的心境裏。坐擁財富的父親變成了畫中猙獰的怪獸，雯雯用最純粹的是非觀一眼看穿慾望下扭曲的人心。成年人困于得失心而反復內耗，孩子卻能守住純粹的底線，這份清醒通透，道出普通人最珍貴的精神歸宿。

　　荒誕不等於虛假，戲謔也不等於懸浮。《迷墻》探討了關於金錢、婚姻、家庭、夢想等多元關係，最終都緩緩落腳于愛的治愈力量。愛難免有瑕疵，卻足以縫補生活，愛也珍貴易碎，需要用心守護經營，它更是普通人擊破心墻、安穩度日的恒久底氣。（王彥）