時隔多年，段奕宏又一次站在他熟悉的舞臺，又一次面向觀眾，用他強大的舞臺能力，創造了一片屬於他的宇宙。

　　當阿那亞海邊的光線隨著太陽落下漸漸暗去，沙灘上的段奕宏卻越來越聚焦起光亮。大海無邊無垠，觀眾的眼光卻不自覺聚焦于他。近一個小時裏近乎全獨白的表演，讓更多人看到了那個始終癡迷舞臺、屬於舞臺的演員段奕宏。

　　段奕宏主演《文城》

　　今年阿那亞的開幕大戲《文城》因為各種原因出圈。而在演出之前，段奕宏再度主演話劇，是最大的熱點之一。一秒售罄的熱度，有餘華原著和陳明昊導演以及周冬雨演出的緣故，但也是因為更多觀眾期待在話劇舞臺看到“老段”的表演。儘管演出之後，輿論的熱點偏向了其它。但在一片爭議之中，段奕宏的表演，成為這部作品最沒有爭議的亮點。

　　在阿那亞戲劇節上演的《文城》，並不是很多觀眾預期中的現實主義作品。和陳明昊此前那些在阿那亞的嘗試一樣，這部劇有些瘋狂，也非常“當代藝術”。除了迎接日落天光的海邊露天劇場，現場樂隊、即時攝影，還有許多真正的當代藝術作品加入。開場前，大吊車的裝置，和海邊的孤獨圖書館，都成為演出的巨幅背景，形成了一種視覺奇觀。

　　《文城》劇照

　　段奕宏在劇中主演林祥福。在演出的前半段，林祥福幾乎一個人撐起了整部作品。他的出場是被裝進一個木箱子，旋即被吊車吊起，當箱子突然掉下觀眾驚呼的那一刻，林祥福又突然出現在舞台中央。隨後，他開始一個人講述自己拋家舍業，南下尋找小美的故事。

　　沒有通常意義的情節，更沒有對手戲的表演。段奕宏幾乎完全依靠獨白和表演，塑造了這個人物，講述了這個故事。用他自己的話解讀，這個作品，是借一場無望的尋找，講亂世裏不變的信義與溫柔。“林祥福是奔放，浪漫，自由，善良。可能更多的他只是站在那裏，你就能感受到他內心的堅韌，他像土地一樣紮實穩穩地托住自己，又像桃花一樣綻放出他的豐沛的愛。”

　　段奕宏在《文城》中扮演林祥福

　　觀眾從段奕宏的表演裏看到了表演的力量，即使沒有其它，表演也足以構成一部作品動人的力量。在這部《文城》裏，演出中充滿了很多“意外”——因為觀眾不適中斷的演出，演員在戲裏戲外的跳進跳出——“即興”來得猝不及防，卻也成為一種打破幻覺的存在。只有熟稔于當代戲劇的演員，才能夠駕馭這種虛實之間的分寸和表演的質感。

　　而段奕宏恰是從這樣的劇場作品裏成長起來的演員。早在20多年前，他就主演了孟京輝的話劇《戀愛的犀牛》，那時候，他的名字還叫段龍。作為這部經典話劇的第二代演員，他和郝蕾主演的這一版馬路和明明，迄今仍被認為是“犀牛”最經典的版本之一。

　　在此前的採訪中，段奕宏和孟京輝都不諱言兩人創作中的衝突，孟京輝曾説段奕宏，“他太寫實，骨子裏不肯飄，我要先鋒寫意，排練天天拉扯，兩個人都累，但出來的東西獨一份，換任何演員都出不來這個勁兒。”

　　段奕宏和陳明昊也相識20多年。兩人都算得上中國當代戲劇的重要參與者。陳明昊在談及自己這次和段奕宏的合作時説，“老段，我們也認識20年了吧。他較勁，這人較勁。對於我來説，其實代價不小，就是你得跟一個在表演上愛較勁的演員合作，得讓他去‘撓死’觀眾。你還得有好多能量，跟他較量。”

　　段奕宏、郝蕾曾主演孟京輝話劇 《戀愛的犀牛》

　　較勁和執拗，幾乎是所有合作者對段奕宏的評價。這個圈裏圈外有名的“戲瘋子”，二十多年始終沒有改變這些。

　　中戲表演係4年，他是班裏唯一沒有出去拍影視的人，所有時間都泡在舞臺習作裏。畢業大戲主演《馬》（《伊庫斯》），為了體驗人物極致痛苦撕裂，他跑到精神病院好幾天。因為這部作品，他被國家話劇院關注並最終留下。段奕宏後來曾説，這部劇全是長段心理獨白，練出的氣息與情緒連貫度，是一輩子受用的硬功夫。

　　進入國家話劇院，為了演出查明哲導演的《紀念碑》，段奕宏空等角色七個月，以至於窮到不得已去劇院預支工資，一場演出費只有九十塊，但他説，這個角色值得熬。再之後，他演出了田沁鑫導演的《生死場》。在《士兵突擊》的袁朗被所有人認識之前，段奕宏始終都在他熱愛的舞臺上。

　　這兩年，作為國家話劇院的演員，段奕宏也還在演話劇，包括《四世同堂》、《抗戰中的文藝》。而這一次的《文城》，卻是他多年後第一次，再度用大段獨白和個人表演站在舞台中央的一次創作。

　　《文城》劇照

　　在這個作品裏，同樣是演員的導演陳明昊，嘗試和演員一起在表演上做一些探討，他對澎湃新聞談到創作想法時説，“這部劇首先肯定不是傳統的表演。它不是傳統的這種生活場景的展現，或者人物交流，現實主義的這種。我覺得這都無法達到小説的那種想像。怎麼能夠在這個有限的空間裏邊，能夠讓觀眾去展開想像，然後還能夠要自己內心相信這些事，我們希望在表演上有一些去傳統化的東西。”

　　無論是去傳統的表演還是傳統的表演，對於一個演員而言，真正的功底和實力最終都能被觀眾感知。在演出後接受澎湃新聞採訪時，段奕宏談到話劇舞臺對他的意義，“話劇對我是不可或缺的創作自留地。話劇像一個守護者，能幫我守住完整、沉下心的創作力，守住角色、觀眾真誠直面表達的初心，守住對表演的敬畏，守住精神底座。”

　　回到舞臺的段奕宏，在《文城》裏用他的臺詞和表演，再度證明自己所説的，“熱愛舞臺這一點，始終沒有變。”

　　《文城》演出結束後臺