“原來設計公司也可以參加廣交會。”首次參加廣交會的大良魚燈協會會長、不期館創始人劉鏗，語氣中帶著掩飾不住的興奮。在第139屆廣交會二期期間，他與幾位來自佛山的設計師一道，在由廣交會産品設計與貿易促進中心（PDC）主辦的“造物與築境”論壇上展開了一場關於“非遺與設計的美學對話”。這場對話，既是一次理念的分享，也悄然碰撞出中國設計出海的新火花。

陶聯社展臺

　　展臺即“戲臺”

　　在廣交會這個萬商雲集的舞臺上首次亮相，陶聯社創始人孫旋與他的90後粵劇演員搭檔選擇了一種極具衝擊力的呈現方式——把展位搭成“戲臺”。

　　在這方“戲臺”上，一頂來自佛山粵劇院院長、非遺粵劇傳承人李淑勤的演出鳳冠，如同點睛之筆，瞬間將觀眾的視線聚焦于嶺南文化的深厚底蘊之上。背景的藍色“流蘇墻”與“軟石裝飾帷幔”，顛覆了人們對陶瓷的堅硬印象，氛圍感十足的陶瓷藝術家居，盡顯雅致東方浪漫氣韻。

　　“當前傳統手工藝面臨傳承困境，新型裝飾材料缺乏人文溫度，必須通過創新打破壁壘。”孫旋介紹，陶聯社以新型材料賦能建築裝飾，將傳統工藝與現代生活相對接，其作品已應用於高端酒店、別墅、家庭等場景，並吸引了古馳、愛馬仕等頂奢品牌的合作。

　　背靠佛山石灣計劃改造的137棟老宅藝術社區（首批6棟已啟動），陶聯社通過簽約全球藝術家與設計師，結合藝術特展、沙龍、展覽等活動，推動傳統手工藝藝術化與新材料的創新應用，構建起一個開放的價值共同體。

《造物與築境》論壇

　　從“賣燈”到“造IP”

　　如果説陶聯社是在“唱戲”，那麼劉鏗則是在“造夢”。他帶來的不是孤立的魚燈工藝品，而是一套“非遺IP化”的方法論。

　　順德大良魚燈起源於清代，盛行于清末民初，與佛山秋色、沙灣飄色並稱“廣府三大會景”，2019年被列入佛山市非物質文化遺産名錄。劉鏗在論壇上分享道，魚燈曾面臨斷代危機，單純靠賣燈難以養活手藝人。

　　作為15年鄉村文旅與營造創新行動者，劉鏗對非遺傳承形成了自己獨特的認知。“非遺是一種文化價值的肯定，作為傳承，我們更應該用現代手段賦予非遺第二次生命。”他認為，破局的關鍵在於“跨界”。為此，劉鏗主動將魚燈技藝帶入工業設計領域，嘗試用秋刀魚的形態結合香雲紗材質，甚至將傳統竹編工藝轉化為具有現代感的燈具。在他看來，非遺要真正實現“出海”，不能停留在手藝的簡單承襲，而必須完成從“技藝傳遞”到“文化符號轉譯”的關鍵一躍。基於這一理念，劉鏗還著力整合社區居民、非遺傳承人、青年藝術家等多方力量，以社區為基點推動活態傳承，逐步構建起一個共創、共享、共生的“價值共同體”。

　　“廣交會不僅是訂單場，更是腦力激蕩池。”劉鏗表示，他此行目的並非單純銷售，而是尋找對空間裝置和工業化産品感興趣的合作夥伴，將魚燈從“節慶道具”升級為“城市軟裝系統”。

東翼設計展臺

　　從“賣産品”到“賣清單”

　　當海外客戶的需求從“買單品”轉向“買解決方案”，設計師的角色也在發生深刻變化。去年在第137屆廣交會就已參展的東翼設計執行創意總監鐘錦榮，對此感受尤為深刻。

　　“去年，我們以展示再生水磨石和發泡陶瓷這兩款佛山新材料的應用為主，而今年，我們轉向提供‘産品+設計服務’的整體解決方案。”鐘錦榮觀察到，外國採購商來廣交會不再只是為了採購單一産品，整個行業趨勢正在發生變化。二期剛開幕，他就遇到一位帶著厚厚採購清單的印度客戶，對方首先詢問能否提供設計服務，隨後更提出：“能否作為我們在中國區的合作夥伴，協助我們在整個中國選材？”

　　這一需求直接催生了東翼設計的新模式：向客戶提供“採購清單+設計服務”的組合包。“現在參展，我們不再只是擺放樣品，而是通過視頻、LED屏展示完整的案例庫。”鐘錦榮強調，設計服務的溢價正在於此——它推動中國製造從“價格戰”轉向“價值戰”。

大良魚燈展臺

　　在廣交會的“珠江散步道”區域，設計類貿易服務展區以“小而美”的形態自成一片風景，吸引了不少外國採購商駐足、拍照，成為他們鏡頭中的“打卡點”。興奮之餘，此次參展劉鏗也有一點遺憾：“要是能把順德的特色餐飲（魚生）也帶進來聯合布展，體驗感和氛圍一定會更生動。”通過廣交會，中國設計出海的思路正在悄然打開——從單一産品輸出，轉向系統、文化與體驗的融合敘事。（文/圖 雨木）