從小在澳大利亞霍巴特長大的設計師布羅迪·奈爾(Brodie Neill)總是喜歡動手製作各種小玩意。“那是我生活的一部分,”他説,“我的祖父是一名工程師,我從他那裏學到了很多基本原理,所以我就是做著桌子、椅子之類的東西長大的。我的父母一直保存著我小時候的作品,聖誕節回家的時候還可以看到那些東西,覺得挺有意思的。”因為對戶外活動的喜愛,他對傢具製作産生了更加濃厚的興趣,十幾歲時,他就喜歡在大自然中尋找靈感。“塔斯馬尼亞就是自然的懷抱,這裡有數不清的神奇木材,並且這些木材只有這片土地上才有,當地的設計師、工匠及造船者總能用它們做出神奇的産品,”他説,“我深受啟發,所以我總是對天然材料和自然本身懷著敬意,想要讚美它,好好運用它,用它們製成美好的物品。”
萬眾矚目
少年時期對於製作獨特傢具以及與自然界連接的想法,在2016年時得到了充分的表達,這位在倫敦工作的設計師在倫敦設計雙年展上展示了自己最知名的作品——陀螺桌(Gyro Table)。這張與眾不同的桌子是與維多利亞國家美術館及塔斯馬尼亞大學合作完成的作品,帶斑點的“海洋水磨石”桌面是運用了50多萬塊海洋塑膠碎片融合而成的。
“人們走進房間,會看到一張巨大的漂亮桌子,桌面給人置身於銀河的感覺,”他説,“當人們近距離觀看時,他們可以真切地看到構成銀河的每一個碎片以及每一顆小星星,但其實這些只不是過從世界各地的海灘及海岸線上收集來的塑膠碎片。”在陀螺桌的創作過程中,奈爾與海洋生物學家及海洋學家等多個領域的專家展開了合作,使用的塑膠碎片也來自於世界各地,是熱情的志願者以及海灘附近的流浪者在社交媒體上見到呼籲後寄過來的。 “有些材料聞起來有點臭,但是它們都已經清洗乾淨了,經過了處理,還按顏色進行了分類,”他説,“如果我們不把這些材料收集起來,它們一定會藏在自然的某個角落,或者被海洋生物和魚類吃掉,最終被人類自己吃掉。所以這個項目具有劃時代的意義。”閃閃發光的陀螺桌將在維多利亞國家美術館三年展上展出,展出時間截止2018年4月15日。
環遊世界
與他的設計一樣,奈爾的國際成名之路也是一波三折。在塔斯馬尼亞大學美術專業畢業後,奈爾來到美國羅德島設計學院攻讀碩士學位,在這裡,他學會了建築與動畫中常用的數字化實踐跨學科知識。之後,他在紐約安頓下來,隨後又前往米蘭短住,與知名的傢具設計公司昆達利尼進行合作。在此期間,年僅24歲的奈爾創作了自己的第一個出色作品,帶狀回轉凳(E-Turn bench)。米蘭合作結束後,奈爾搬到倫敦,發佈了混合(Remix)躺椅,這款躺椅創新地融合了木材及再生塑膠,並運用了最先進的數碼處理機進行雕刻。
“這些材料是從建築工地及標識製作商那裏收集來的,我們只是把他們不要的廢棄物拿過來,把它們夾在中間,”奈爾説,“我們改變了人們對於再生材料能夠製作哪些東西的概念。”
環保使命
奈爾之前已有將再生材料應用到作品中的經驗,但陀螺桌將他帶到了兼具審美與環境保護要求的設計運動的前沿。“我們的做法證明,海灘上毫無價值的廢棄塑膠可以轉化成受人喜愛、甚至是可以在博物館收藏的精品,”奈爾説,“這中間需要的只是時間與適當的應用。”奈爾現在既是傢具設計師,也是環保人士,這個事實已經越來越清晰,但他總是強調自己的身份主要是前者。他將在陀螺桌成功的基礎上使用升級版海洋水磨石來打造新的“漂流貨物”系列(Flotsam series)作品。
他未來的項目越來越多,大型回收公司、海岸管理組織及政府機構(含總部設在布魯塞爾的歐盟)將與其展開闔作,他們都有志與奈爾攜手共同致力於將廢料轉變為美好且有用的物品,但他的看法卻有所不同。“我不覺得那些是廢料,我覺得這是機會,”奈爾説,“如果你可以轉變人們對這些東西的觀念,那麼你將有可能引發更多重大的改變。我只是開了個頭。”