10月5日，“城市流體——2024武漢雙年展”在武漢美術館漢口館和琴臺館正式開展，其中，“文脈探源”“邊界交匯”“未來編碼”“生靈之境”板塊在武漢美術館（琴臺館）呈現，“微光探尋”在武漢美術館（漢口館）呈現。本次展覽匯聚了來自20個國家的140余位藝術家的200余件藝術作品，作品類型包含繪畫、雕塑、綜合裝置、影像及數字媒體等，呈現了一場國際當代藝術盛宴。

作品《武漢的鑰匙》

　　以“流動”藝術意會武漢水文化

　　到達武漢美術館（琴臺館），最先映入眼簾的，是美術館門口草坪放置的8米高、9米長的巨型鑰匙。這是來自意大利藝術家米諾特的作品，取名為“武漢的鑰匙”。

　　“鑰匙系列”是藝術家米諾特的代表作品，在歐洲多地均有展出。在與武漢美術館工作人員的交流過程中，米諾特本人對武漢産生了極大興趣，並通過媒體、閱讀等各種渠道深入了解後，帶著對武漢的理解與想像，創作出這件作品。武漢美術館館長陳勇勁介紹，“武漢的鑰匙”的主要材質為鋼材，重達7噸，在現場經過了十多天的安裝，是本屆雙年展體量最大的藝術品，視覺效果非常震撼。

作品《現場》（部分）

　　中國美術家協會主席、2024武漢雙年展總策展人范迪安在展覽前言中寫道：2024武漢雙年展的主題“城市流體”與2022年的主題“藝以通衢”相貫通，將武漢的文化肌理與城市性格形成更深度的聯結，以“流動”“流變”意會武漢所具有的水文化特徵和當代文化屬性，也體現武漢雙年展在文化關注和學術特色上的連續性與發展性。新時代的武漢作為中部崛起和長江大動脈、長江文化帶的中心城市，鮮明地展現出蓬勃發展的生機。城市建設日新月異，城市家園與自然風貌和諧共生，傳統文化與新興文化業態交織交融，中國文化與世界文化充分交流，構成一個巨大的新型城市流體。本屆雙年展就旨在揭示和探討城市轉型與變遷中“流變”的動能意義。

作品《厵（yuan）》

　　中外文化藝術的碰撞與交流

　　武漢雙年展立足武漢，面向當代，堅持以國際性的視野匯聚視覺藝術的創新成果，以鮮明的主題和豐富的作品類型展示視覺文化與時俱進的新探索新表達。

　　2024武漢雙年展從“文脈探源”“邊界交匯”“微光探尋”“未來編碼”“生靈之境”5個維度展開視覺敘事，中外藝術家從不同的文化視角詮釋對當代社會變革重要特徵的文化關切和藝術表達。展出的作品在語言方式上各有不同，但都蘊含著來自生活的鮮活和複雜，帶著時代特有的形象、趣味、色彩和質感。當代藝術跨越傳統學科邊界和固有形態的融合創新，使藝術語言以自身的流動性呈現出表達的多樣性。從媒介的混合到材料的拓展，從數字技術的運用到人工智能的參與，參展作品強烈地反映了當代藝術觀念與表現方式的嬗變。

　　當談到人與文明的關係時，中國藝術家呂品昌用一組名為《現場》的裝置，還原考古發掘現場，所有物品以現代科技陶瓷材料發泡陶瓷為聯繫，將所有物體有機融為一體，用這種視覺碰撞若隱若現地表現出人類文明的現場。

　　而歐洲藝術家朱利安·夏裏耶則用4K影像的形式，將煙花綻放、露天煤礦、石油鑽井等意象聯繫在一起，思考技術、能源、環境、未來的複雜關係。整個作品取名為《燃犀之明》，呈現出一個煙霧瀰漫的時代。

　　在2024年武漢雙年展的籌備階段，范迪安表示，雙年展策劃也可以看作是一個學術工程，既要圍繞著武漢舉辦雙年展的定位來思考，更要著眼于中國藝術和國際藝術在今天發展的一些新特徵。“策展團隊對藝術家和作品進行了一次又一次的遴選，希望構成豐富多彩的展覽形態。”

　　打造藝術互動空間

　　此次武漢雙年展共有200余件作品進行呈現，涵蓋了可視的繪畫、雕塑，還有可互動的音像、綜合裝置，視覺效果美輪美奐，吸引眾多藝術愛好者前來打卡。

　　在武漢美術館（琴臺館）A展廳，一個互動型裝置藝術作品吸引不少遊客拍照。該作品由中國藝術家汪玉峰創作，取名為“厵（yuan）”，是“源”的古體字。使用了霧機、燈光襯托主體的浮雕，每120秒會出一次霧，呈現出一個不斷變化的形態。

　　觀者靠近裝置，可以近距離感受到不斷噴涌、匯集、沉積的霧氣，讓藝術家構想出的藝術空間和藝術主題變得具體可感。

　　來自河南的旅客趙女士正等待著霧氣噴發，找到絕佳時機合影拍照。“這是我第一次參觀美術館，雖然對藝術作品的理解不夠深刻，但我能感受到整體的環境氛圍很好，特別適合拍照出片。”趙女士説。

　　本屆雙年展在整體面貌和作品形態上呈現出“流體的活性”。在武漢美術館琴臺館和漢口館營造更為開放互動的空間，尤其是充分利用武漢美術館（琴臺館）豐富的空間流線，形成“遊覽”藝術世界的體驗，為廣大公眾提供理解藝術創新、激發想像性思維活力的文化場域。

　　2024武漢雙年展至2025年5月31日結束。觀眾可通過武漢美術館官方公眾號、武漢雙年展官方網站、武漢文旅碼等渠道預約購票前往武漢美術館漢口館和琴臺館參觀。（湖北日報全媒記者 嚴芳婷 見習記者 馮袁玥 通訊員 李霞）