這些畫作寄託著我的“山川鄉國情”

李小可在展覽現場。

　　國畫名家李小可解説與河北的緣分

　 “展覽叫山川鄉國情，畫的是山水，實際也寄託了我們對河北對遷安很深的帶有鄉愁的感情”，昨天《山川鄉國情——京津冀李小可藝術工作室“遷紙畫遷安”師生作品展》在河北博物院揭幕，專程從北京趕來的知名畫家李小可這樣説。該展覽將在省博展至7月11日，免費向公眾開放。

　　新聞：藝術家為遷安桑皮紙造勢

　　今年73歲的李小可是國家一級美術師，中央文史研究館館員，中國美協中國畫藝委會委員，中國美協理事，北京畫院藝委會主任，文化部藝術評估委員會委員。作為當代山水畫的代表人物，多年來他積極參與中國山水畫的教育，培育出幾百名畫家。今年5月，李小可藝術工作室教學寫生基地在唐山遷安揭牌。本次亮相石家莊的近110幅畫作，是李小可及其藝術工作室50余位師生以遷安北部長城為主題創作的作品。

　　昨天李小可説之所以在遷安設立教學寫生基地是緣分使然，與遷安桑皮紙有關，也與他個人經歷有關。遷安自古為我國北方條桑之鄉，所産手工桑皮紙歷史悠久，是河北省非物質文化遺産之一，享有“北遷南宣”的美譽。徐悲鴻、蔣兆和、吳作人、黃胄、黃永玉等藝術大家都曾在遷安桑皮紙上留下流傳百世的墨蹟。“我們工作室有位畫家的老家在遷安，他給我們介紹了遷安紙，可惜現在很多人不知道了。我們希望通過寫生活動推廣遷安桑皮紙，拋磚引玉，讓更多的人知道這種河北的非遺。再就是我當年在唐山當過兵，對遷安有説不出的親切感。”

　　李小可説此次展覽中有他的十余幅畫作，主要使用遷安桑皮紙繪製：“這次寫生回北京後有朋友約我的畫，我用遷安紙畫了兩張后感覺不錯，我再畫第三張，結果比前兩張還好，説明遷安紙的表現和承載力相當不錯。另外遷安宣紙對於寫生和畫大畫的人來説，拉力特別好，不易撕裂。”

　　本次“遷紙畫遷安”在石家莊展出後，還將亮相天津和北京。

　　幕後：名人後代有壓力

　　昨天有業內人士評價説，“山川鄉國情”展覽的畫作承襲了大家李可染所創立的“李家山水”重傳統、重自然、重水墨的特點，又有李小可重線性結構、重當代性、重地域特點的學術氣息，總體風格大氣瀟灑，雄渾豐厚。

　　稍微了解中國美術的人都知道，李可染是齊白石、黃賓虹的弟子，也是李小可的父親。兒時李小可住的北京大雅寶衚同，曾聚集著二十世紀中國美術史上諸多大師——李苦禪、董希文、張仃、吳冠中、黃永玉等。很多人羨慕李小可的得天獨厚，卻鮮少了解身為名人之後的壓力。“你的存在感淹沒在父輩的身影之下。作為一個藝術家最終要靠作品説話，要有自己獨立的存在感，這需要你付出比一般人更大的代價。好在我心態很平。”

　　李小可開始畫水墨後，李可染對兒子是身教大過言傳。“父親看到的世界遠遠超過我們，甚至敏感十倍。他經常説‘實者慧’，藝術家要成功就得腳踏實地，持續不斷學習和積累。他70歲時自稱‘白髮學童’，一生都在研究探索。不僅是他，李苦禪、董希文等也都是如此，不停地對傳統文化藝術的傳承和新的可能性的探索。我父親也説‘可貴者膽，所要者魂’，熱愛傳統，但也要有膽量實踐和突破，嘗試新的可能。”

　　父輩的人生態度也直接影響了李小可，年過七旬且早已功成名就，他卻更加誠惶誠恐，而且從未停止“壓榨”自己，哪怕是到外地參加活動他也會在賓館抓緊間隙畫幾張畫，至今每年仍有近三分之一的時間去野外寫生：“父親70歲時説‘我是時間的窮人’，我當時還有點不理解。今天我已73歲，就想著自己是否還能有進步，同時把個人經歷的人生體驗傳遞給學員們。”（記者 黃鎣）