文藝評論：重拾優秀傳統文化的精神價值

　　中華民族文明源遠流長，傳統文化豐饒深厚，影響至今。但在我們的作家藝術家中，卻有不少人缺乏文化自信，總以為從西方來的才是好東西，似乎中國的文藝作品只有合乎西方標準，才是佳作，否則，無論大眾如何歡迎，都搬不上臺面。當然，對於西方文學藝術進行適當借鑒，無可厚非，也有必要；但如果過了頭，就會滑向事情的反面。畢竟，傳統文化是現代文化的基石和有機構成部分，任何現代文化其實都是從傳統文化衍生、整合、轉型、昇華而來。所以，我們強調文化的現代性，不能簡單地排斥傳統，畢竟，傳統的力量仍然巨大，傳統的魅力也不是説消失就消失的。

　　論及傳統文化的力量，有件事很能説明問題。曾有位戲曲界人士到歐美走了一圈，歸來後大發感慨，認為我們的戲曲在許多方面落後於歐美。但他的誤讀很快就被另一個事實所顛覆。事情發生在巴黎MC93劇院大廳，梨園戲《董生與李氏》首演甫一落幕，巴黎戲劇界即為來自中國的一家劇團舉辦隆重的歡迎酒會，諸多業界名流應邀出席。主持人剛要致詞，劇院經理兼藝術總監、著名導演帕切克·索梅爾便面對主演、戲曲表演藝術家曾靜萍行了個大禮。然後，這位法國老藝術家發自內心地説：“這是我50年來看過的最偉大的劇本與演出。有生之年，我一定要把梨園戲介紹到全歐洲。”要知道，這場演出沒有贈票，沒有包場，清一色的金髮碧眼，且全場滿座。索梅爾的行禮和這番話，是對中國一個古老劇種的深切敬意，也是對中華民族傳統文化的深切敬意。

　　作家汪曾祺的作品以傳統美、自然美、含蓄美而獨樹一幟。汪曾祺少時受過正規傳統教育，20世紀80年代以後寫了許多描寫中國風俗人情的小説，受到很高的讚譽。其所作小説多寫童年、故鄉，寫記憶裏的人和事，在很不“先鋒”、非常傳統的文學格調中展現渾樸自然、清淡委婉的審美風格。與老師沈從文先生類似，他不為外界和時尚喧嘩所動，不為國內文學西化風潮所擾，自覺吸收傳統文化，精心營構自己的藝術世界。他的作品具有濃郁的鄉土中國氣息，顯示出中國文學傳統的自然師承。汪曾祺的傳統，源於他喜愛《世説新語》和宋人筆記，繼承明清散文傳統和五四散文傳統。中國傳統文化修養深厚的汪曾祺，不追趕時髦，不標新立異，努力建構自我創作體系的深厚文化意蘊和永恒美學價值，成就了當代短篇小説和散文小品的經典。

　　路遙的創作亦是如此，其獲茅盾文學獎的長篇小説《平凡的世界》，以老老實實的傳統現實主義方法寫作。作品創作完成之後，卻一度連出版都成問題。何故？輒因當時中國文壇正在颳起一股強勁“西風”，作家藝術家大都以西方文學思潮、技巧、方法馬首是瞻。然而，是金子總會發光。小説《平凡的世界》在中央人民廣播電臺連播後，在聽眾中産生巨大反響。路遙的小説作品，凸顯強烈深沉的生命意識和深厚的人性意蘊，他所描繪的博大、堅強、苦難、憂鬱、善良的靈魂，以及蘊含于文字和生命中的憧憬、理想與力量，都讓人們印象深刻併為之動容。

　　傳統文化具有相對穩定性。優秀傳統文化順應社會生活變遷，具有鮮明的民族性，是維繫民族生存和發展的精神紐帶。根植于優秀傳統文化中的中華民族精神，是支撐中華民族生存、發展的精神支柱，是推動中華民族走向繁榮、強大的精神動力。傳統是世代相傳的，是歷史的産物，也隨著人類歷史的進程而不斷發展變化，它既有時空的局限性，又有超時空的無限性。它在代代相傳的過程中，不斷充實和更新內容，不斷向現實靠攏，並在不斷創新的過程中，形成新的傳統。傳統固然有落後的成分，但傳統本身不等於落後；傳統有其凝滯性，但傳統本身不等於保守。對待傳統文化，應有清醒的認識和辯證的態度，不能簡單地全盤肯定或一概否定。事實上，對任何一個國家和民族來説，文化絕不僅僅是變化，它還是傳承。孟子説：“夫君子所過者化，所存者神。”同樣道理，如果我們只看到了傳統所經過之地，而不懂得珍視留存下來的思想和精神，是一種眼光上的狹窄與片面。

　　如今，我們已經進入科技高速發展的現代社會，但就文化本身來看，傳統並未離我們遠去，傳統的影響還在，魅力依舊巨大。總體上看，文學也好，藝術也好，它們所體現的傳統中的優質元素，並不會因為現代化的前行而消失。恰恰相反，因其與現代性元素的碰撞、融合，而産生了新的生機。這種對於傳統文化的自覺傳承，乃是以不拒絕乃至擁抱現代性、現代化為前提，兩者在互補中存在，在融合中發展，在創新中輝煌。作為新時代的文藝工作者，我們要學哲學，懂辯證法，在創作上不跟風，不追趕潮流，真正用自己的靈魂與心靈寫作。古為今用，洋為中用。在這種態勢下，我們的文藝創作才能出現新的氣象、新的品格，推出更多無愧於時代與人民的文學精品，從而推動當代文學從高原邁向高峰。（周思明）